Произведение эпохи Возрождения под названием Сотворение Адама было сделано около 1511 года известным итальянским художником Микеланджело.
Это произведение выполнено в технике фрески и является частью набора росписей на потолке Сикстинской капеллы, созданных между 1508 и 1512 годами по заказу Папы Юлия II.
Сотворение Адама это изображение библейского отрывка, в котором создатель мира, Бог, рождает человечество, символизируемое в образе первого человека, Адама.
Это была первая работа, в которой художник смог выразить всю таинственность, непосредственность и одновременно божественную силу в акте творения.
Детальный анализ работы
Композиция передает гармонию, создавая две плоскости, по которым зритель проходит визуально с нуля.
Адам, согласно библейской книге, был создан по подобию Бога. В живописи мы видим такую четкость и симметрию.
Тела обоих показаны лежащими лицом вниз, а смертный в земной среде изначально один; божественное существо закутано в мантию и окружено ангелами.
Мы выбрали некоторые направления этой замечательной работы для более детального анализа. Посмотрите:
1. Божий жест
Почти соприкасающиеся пальцы героев - изюминка композиции.
Рука Адама по-прежнему означает отсутствие жизненной силы, которая будет дарована ему через прикосновение Бога. Создатель показывает протянутым указательным пальцем простым и прямым жестом, оживляя человека.
По словам историка Эрнста Гомбриха, это считается одним из величайших произведений искусства, когда-либо созданных. По его словам:
Микеланджело сумел сделать прикосновение божественной руки центром и кульминацией картины и через силу своего творческого жеста заставил нас увидеть идею всемогущества.
2. Пробуждение адама
Адам представлен как человек, который лениво просыпается. Он поднимает торс к Богу и кладет локоть на колено, чтобы приблизиться к божественному жесту.
Как будто он только что проснулся от глубокого сна, поскольку мы можем видеть его расслабленное тело и приспособленные черты лица.
Кстати, человеческая фигура очень хорошо представлена анатомически в Адаме, который полностью обнажен и имеет обнаженные мускулы.
3. величина создателя
Облик Бога проявляется мощно. Длинные седые волосы и пышная борода передают идею мудрости.
Его одежда представлена плавно, что позволяет наблюдать за молодым и мускулистым телом, как у Адама. Такой способ изображения человека, ценитель телесности характерен для искусства эпохи Возрождения.
Здесь творец закутан в красный плащ, раздуваемый ветром. Его сопровождает множество ангельских фигур, и можно сказать, что женщина рядом с ним оказывается Евой, спутницей Адама, которая все еще ждет на небесах момента, чтобы спуститься на Землю.
Человеческий мозг в мантии Бога
В 1990-х годах американский исследователь Фрэнк Линн Мешбергер обнаружил в Сотворение Адама огромное сходство между рисунком анатомии мозга и фигурой Бога с ангелами, закутанными в красный плащ.
Изображения на самом деле очень похожи, и, согласно исследованиям, Микеланджело даже представлял некоторые внутренние части органа, такие как лобная доля, зрительный нерв, гипофиз и мозжечок.
Эта теория имеет смысл, учитывая, что Микеланджело был знатоком анатомии.
Мышление, господствовавшее в то время, основанное на гуманистической и антропоцентрической идеологии, также способствовало подтверждению этой гипотезы. В этот период человек стал рассматриваться как центр Вселенной.
Микеланджело, кажется, отдал дань уважения человеческой рациональности, представленной органом мозга.
Микеланджело и его исторический контекст
Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони, или просто МикеланджелоРодился 6 марта 1475 года в Капрезе, Италия.
Он был исключительным художником, внесшим большой вклад в историю западной цивилизации в то время, когда происходили огромные культурные и социальные преобразования.
Мы жили в эпоху Возрождения, и Италия считалась центром художественного творчества, возникшего на основе классической культуры Древней Греции и Рима.
В этом сценарии Микеланджело выделялся своим гением, ставя свое искусство как объект очарования, а также как объект противостояния.
Художник сделал свою жизнь увлечением искусством, работая до последних дней. Он умер 18 февраля 1564 года в Риме.
Чтобы познакомиться с другими художниками эпохи Возрождения, посетите:
- Рафаэль Санцио
- Леонардо да Винчи
- Художники эпохи Возрождения
Библиографические ссылки
Коллекция Folha - Великие мастера живописи
