THE Искусство барокко он известен преувеличенной детализацией, утонченностью и элегантностью.
Он развился в 17 веке в очень важный период для западной цивилизации, потому что в то время произошли серьезные изменения, которые произвели революцию в современном обществе.
Впервые он появился в Италии и вскоре распространился на другие европейские страны. Позже он также развился в Бразилии и на остальной части американского континента с прибытием португальских и испанских колонистов.
Следовательно, это движение тесно связано с историческими обстоятельствами, в которых оно действует.
Он появляется в контексте Контрреформации, а также в колониалистском сценарии с многочисленными богатствами королевской семьи на новых территориях. Его работы включают, прежде всего, религиозную тематику.
Основные характеристики искусства барокко
Развиваясь в нескольких местах, стиль барокко не имеет однородного характера. Есть несколько различий между постановкой, выполняемой каждым художником в разных местах.
Несмотря на это, повторяются некоторые поразительные особенности:
- Преобладание религиозной тематики;
- Богатство в деталях и формах;
- Драматические выражения изображаемых персонажей;
- Предпочтение кривым и контурам геометрическим фигурам;
- Важность освещения и игры света и тени;
- Использование контрастов для демонстрации близости божественного к человеческому.
Искусство барокко в Бразилии
Ученые утверждают, что именно в стиле барокко появились первые истинно бразильские формы искусства.
Расцвет барокко в Бразилии пришелся на 18 век и длился до 19 века. В нашей стране, благодаря богатству колониального периода, мы располагаем замечательной коллекцией произведений в стиле барокко.
Здесь этот стиль сильно связан с католицизмом. Здесь много церквей в стиле барокко, но можно найти и другие архитектурные проекты. с такими характеристиками, например, ратуши, пенитенциарные учреждения и дома людей выдающийся.
Величайшей иконой искусства барокко в Бразилии был скульптор Антониу Франсиско Лиссабон. калечить (1730-1814). Его работы варьируются от резного дерева, мыльного камня, алтарей и церквей и характеризуются использованием цветов и простым и динамичным способом изображения сцен.
Направления барокко в Бразилии
В искусстве барокко, созданном на национальной почве, есть два направления.
THE самый изысканный это произошло в штатах Минас-Жерайс, Рио-де-Жанейро, Пернамбуку и Баия, где экономика была основана на сахарном тростнике и добыче полезных ископаемых. В этих регионах встречаются церкви с деревянной отделкой, в которых рельефы покрыты слоями золота. Есть также окна и двери, на которых выставлены тщательно продуманные скульптурные произведения.
В менее богатых регионах страны, где не было производства сахара или золота, архитектурный стиль барокко был более упрощенный. В церквях не было таких сложных работ, поскольку их исполняли менее опытные и известные художники.
Бразильские города и барокко
Черное золото, расположенный в штате Минас-Жерайс, сохраняет культурные ценности, возникшие в этот период. Это бразильский город, который больше всего выделяется в стиле барокко.
В Минас-Жерайсе было обнаружено золото, что позволило построить очень богатые постройки.
Город спаситель еще один пример выражения барокко. В то время это была столица Бразилии (до 1763 г.). По этой причине, помимо картин и скульптур, здесь хранятся прекрасные архитектурные произведения. Примером может служить Губернаторский дворец.
Искусство барокко в Европе
На европейском континенте работы в стиле барокко более изысканны, чем в Бразилии.
В Италия, работа Джан Лоренцо Бернини (1598-1680). Он считается первым художником эпохи барокко. Он имел большое значение как архитектор, градостроитель, скульптор, декоратор и художник. Его работы можно увидеть в Риме.
Работа Экстаз Святой Терезы это одна из его самых впечатляющих скульптур, которая возвышает чувства и драматизм. В нем святая Тереза изображена в момент, когда ангел поражает ее в грудь стрелой, которая причинила бы сильную боль, но пробудила мистическое переживание любви к Богу.
Выделяться в живописи, Тинторетто (1515-1549), Андреа Поццо (1642-1709), Микеланджело Караваджо (1571-1610) и Аннибале Каррачи (1560-1609).
Художник Караваджо была продукция, сильно отмеченная более общими темами. Ему было интересно изображать людей из людей, таких как музыканты, торговцы и цыгане. Художник отходит от представлений о классической красоте эпохи Возрождения, которые связывали красоту с аристократизмом.
Позже стиль барокко распространился на другие европейские территории, и на каждой из них он приобрел новые очертания, более соответствующие местной культуре.
В Испания, развитый в отделке дверей гражданских и культовых зданий. В живописи он испытал влияние итальянского стиля, особенно в использовании света и тени, но сохранил характерный реализм и техническое мастерство.
Самыми выдающимися художниками этой страны были Эль Греко (1541-1614) и Диего Веласкес (1599-1660). Поскольку в работе Эль Греко, вертикальность имеет сильную привлекательность, фигуры вытянуты и проводят параллель с одухотворенными образами византийского периода.
Художник Веласкес, в его постановке четко прослеживается изображение испанской королевской семьи 17 века. Однако он также стремился фиксировать повседневную жизнь простых людей в течение определенного периода.
нас Нидерланды, живопись в стиле барокко отличалась описательным характером, сценами из повседневной домашней жизни и рвением к реализму в изображениях.
Самыми яркими сторонниками этого аспекта были: Рубенс (1577-1640), Франс Хальс (1581-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермеер (1632-1675).
голландский художник Рембрандт это имя, известное своим выразительным использованием света и тени в композициях, известное как люминистический стиль. Он исследовал все аспекты яркости, такие как контрасты, полутона, тусклость и яркий свет.
Уже Вермеер, сработало более интенсивное освещение. Сцены, изображенные на его полотнах, раньше были довольно яркими, и девизом их была жизнь голландской буржуазии.
В Португалия, этот стиль также присутствовал и действовал с 1580 по 1756 год, когда была основана Аркадия Лузитания и когда появился новый стиль. Самым выдающимся португальским скульптором в стиле барокко был Мачадо де Кастро (1731-1822).
Живопись и скульптура в стиле барокко
Картина также сосредоточена на сакральных темах, многие церковные потолки расписаны в стиле барокко.
В скульптуре большинство произведений в стиле барокко являются священными, что способствует использованию таких материалов, как обожженная глина, кедр и мыльный камень.
В живописи больше всего выделяется игра света и тени. Прожектор на главной фигуре работы сделан специально, чтобы привлечь внимание к этой освещенной фигуре.
И в живописи, и в скульптуре повседневная жизнь изображается реально и трогательно, наблюдаются драматические выражения лиц.
В бразильском барокко нельзя не упомянуть Мануэль да Коста Атаиде (1762-1830), считался величайшим художником в этом районе в колониальный период. В скульптуре Алейжадиньо играет роль величайшего представителя.
Узнать больше об искусстве барокко:
- Барочная живопись
- Скульптура Барокко
Архитектура барокко
В результате Контрреформы в этот период архитектура барокко выделялся строительством нескольких церквей. Целью было распространение католицизма и в то же время подтверждение его силы. Это было достигнуто за счет демонстрации построенных работ.
В Бразилии церковь Сан-Франциско-де-Ассис считается шедевром калечить. Его потолок был расписан Мануэль да Коста Атаиде. Его строительство началось в 1776 году, но было завершено только 18 лет спустя, в 1794 году.
Узнать больше об этом художественном движении:
- Барокко
- Язык барокко
- Поэзия Барокко
- Упражнения в стиле барокко
