Феррейра Гуллар: биография, произведения и стихи

protection click fraud

Феррейра Гуллар был поэтом, журналистом, искусствоведом и предшественником неоконкретного движения в Бразилии.

Благодаря экспериментальной, радикальной и заинтересованной литературе Гуллар считается одним из величайших бразильских писателей 20-го века.

С 2014 года он был членом Бразильской академии литературы (ABL), занимая седьмое место на стуле № 37.

биография

Хосе де Рибамар Феррейра родился 10 сентября 1930 года в городе Сан-Луис, штат Мараньян. Он был сыном Ньютона Феррейры и Альсира Рибейро Гуларт.

Там он прожил часть своего детства и юности. В молодости он проявил интерес к литературе и решил стать поэтом.

Он решил принять созданное им имя: Феррейра Гуллар. Его художественное имя представляет собой союз фамилий его родителей, а также изменение написания Goulart, принадлежащего его матери. По словам поэта: «Как изобретена жизнь, я придумал свое имя”.

В 1949 году, когда ему было всего 19 лет, он опубликовал свою первую работу под названием: «немного над землей”. В Мараньяне он сотрудничал и основал журнал «Ilha».

instagram story viewer

В начале 1950-х Гуллар переехал в Рио-де-Жанейро и стал участником авангардного движения конкретизма. THE конкретная поэзия он был произведен с учетом звуковых и визуальных эффектов.

В чудесном городе он работал в журналах «O Cruzeiro» и «A Manchete», а также в газетах «Jornal do Brasil» и «Diário Carioca».

В конце 1950-х Гуллар покинул конкретизм и основывает новое движение: неоконкретизм. Наряду с Лигией Кларк и Элио Оитичикой, Неоконкретизм возникает в Рио-де-Жанейро в противовес идеалам конкретного течения Сан-Паулу.

Он был тем, кто написал «Неокетонный манифест”. Текст был прочитан на «I выставке неоконкретного искусства» в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро в 1959 году.

“Неоконкрет, рожденный из потребности выразить сложную реальность современного человека в рамках структурного языка новой пластики, отрицает обоснованность научное и позитивистское отношение к искусству и решение проблемы выражения, включая новые «вербальные» измерения, созданные нефигуративным искусством конструктивная. (...) Мы не воспринимаем произведение искусства ни как «машину», ни как «объект», а как квазикорпус, то есть существо, реальность которого не исчерпывается внешними связями его элементов.; существо, разложимое на части с помощью анализа, полностью поддается прямому, феноменологическому подходу.”

В дополнение к «Манифесту о неоконкрете» в то время Гуллар написал одно из своих важнейших теоретических эссе: «необъектная теория”.

Он присоединился к коммунистической партии и был вынужден уехать в изгнание в другие страны во время диктатуры. Когда произошел военный переворот 1964 года, Феррейра входил в состав Народного центра культуры (КПК) UNE (Национального союза студентов), основанного в 1961 году.

С 1971 по 1977 год он жил в Москве, Сантьяго-де-Чили, Лиме и Буэнос-Айресе. Во время изгнания в аргентинскую столицу он написал одно из самых знаковых своих произведений: «грязное стихотворение”.

Когда он вернулся в Бразилию, Феррейра был арестован и подвергнут пыткам со стороны DOPS (Департамент политического и социального порядка). После освобождения он продолжал работать в газетах Рио-де-Жанейро. Он также сотрудничал как телевизионный сценарист и драматург (Teatro Opinião).

В 2002 году он был номинирован на «Нобелевскую премию по литературе». Он был дважды награжден «Премио Джабути» (2007 и 2011), самой важной литературной наградой Бразилии.

В 2010 году Гуллар получил премию «Prêmio Camões», самую важную в португальской литературе. В 2014 году он был избран членом Бразильской академии литературы (ABL).

Гуллар умер 4 декабря 2016 года в Рио-де-Жанейро в возрасте 86 лет от пневмонии.

Его последний текст в качестве обозревателя Folha de São Paulo был опубликован в день его смерти: «Что нужно человеку, чтобы в его распоряжении были миллионы долларов?”

“И, кстати, что нужно, чтобы в распоряжении были миллионы и миллионы долларов? Чтобы пообедать в кишках? Если он вкладывает эти деньги в компанию, создавая ее хорошо и давая людям рабочие места, это нормально. Но никому не нужны десять шикарных машин, двадцать загородных домов или десятки влюбленных.

Такие состояния следует делить с другими социальными классами, вкладывать в культурное и профессиональное становление общества. малоимущие люди, используемые для субсидирования больниц и учреждений по уходу за престарелыми и нуждающийся.”

Строительство

Гуллар был владельцем обширного литературного произведения. Он писал стихи, рассказы, хроники, очерки, мемуары, биографии, драматургию, обзоры и даже переводил. Его основные работы:

Немного над землей (1949)
Борьба (1954)
Стихи (1958)
Необъектная теория (1959)
Жуан Боа-Морте, Коза, помеченная на смерть (1962)
Культура под вопросом (1964)
В быструю ночь (1975)
Грязное стихотворение (1976)
Свет на полу (1978)
В дневное головокружение (1980)
Об искусстве (1984)
Этапы современного искусства (1985)
Шумы (1987)
Сегодняшние запросы (1989)
Аргумент против смерти искусства (1993)
Многие голоса (1999)
Кот по имени котенок (2005)
Ворчание (2007)
Нигде (2010)
Поэтическая автобиография и другие тексты (2016)

стихи

Чтобы лучше понять язык писателя, ознакомьтесь с некоторыми из его самых выдающихся стихов ниже:

Грязное стихотворение (Отрывок из произведения)

облачно облачно
облачно
удар рукой
к стене
темный
меньше меньше
менее чем темно
меньше мягкой и твердой меньше канавы и стены: меньше отверстия
темный
более чем темно:
Чисто
Как вода? как перо? ясно более чем ясно ясно: ничего
и все это
(или почти)
животное, которое производит вселенная и мечтает из его внутренностей
синий
это был кот
синий
это был петух
синий
лошадь
синий
твоя задница

переведите

Часть меня
это все;
другая часть - никто:
бездонный фон.

Часть меня
это толпа:
другая часть странности
и одиночество.

Часть меня
взвешивает, размышляет;
Другая часть
в бреду.

Часть меня
обед и ужин;
Другая часть
поражен.

Часть меня
это постоянно;
Другая часть
вы вдруг знаете.

Часть меня
это просто головокружение;
Другая часть,
язык.

Перевести часть
в другой части
- это вопрос
жизни или смерти -
это искусство?

Нет вакансий (пример социальной поэзии)

цена на фасоль
это не вписывается в стихотворение. Цена
риса
это не вписывается в стихотворение.
Газ не влезает в стихотворение
свет телефон
уклонение
молока
мяса
сахара
хлеба

государственный служащий
это не вписывается в стихотворение
с твоей голодной зарплатой
твоя закрытая жизнь
в файлах.
Как это не вписывается в стихотворение
работник
кто шлифует твой стальной день
и уголь
в темных мастерских

- потому что стихотворение, господа,
закрыто:
"нет вакансий"

Это вписывается только в стихотворение
мужчина без желудка
женщина облаков
бесценный плод

Стихотворение, господа,
не воняет
даже не пахнет

Синее море (пример неоконкретной поэзии)

голубое море
синее море синий ориентир
синее море синий ориентир синяя лодка
синее море синий ориентир синяя лодка синий лук синий
синее море синяя рамка синяя лодка синий лук синий воздух синий

Предложения

“Искусство существует, потому что жизни недостаточно.”
“Я знаю, что жизнь того стоит, даже если хлеб дорогой, а свободы мала.”
“Перед лицом непредсказуемости жизни мы изобретаем Бога, который защищает нас от шальной пули..”
“Великолепие утра, запах гнилого тихуко, грязь - все это пропитано моими стихами.”

Тоже читай: