Фагундес Варела: жизнь, смерть, стиль, стихи, произведения

FagundesВарела он родился 17 августа 1841 года в Рио-Кларо, штат Рио-де-Жанейро. Его семья часто переезжала, поскольку отец автора был судьей. В 1862 году писатель поступил в юридическую школу в Сан-Паулу, которую не окончил. Кроме того, у него была нестабильная финансовая жизнь, он часто бывал в богемной жизни и публиковал тексты в некоторых периодических изданиях того времени.

Романтическая поэзия Варелы принадлежит ко второму поколению, поэтому в нем представлены такие характеристики, как пессимизм, сентиментальное преувеличение и болезненность. Однако автор, скончавшийся 18 февраля 1875 года, также показывает следы первого поколения - буколизма и патриотизма, а третьего - социальной критики и аболиционистской тематики.

Читайте тоже: Аугусто душ Аньос - мрачнейший из бразильских поэтов

Биография Фагундес Варела

«Поэт Фагундес Варела», работа Модесто Брокоса Гомеса (1852-1936).
«Поэт Фагундес Варела», работа Модесто Брокоса Гомеса (1852-1936).

Фагундес Варела (или Луис Николау Фагундес Варела) родился 17 августа 1841 года в Рио-Кларо. (в то время деревня Сан-Жуан-Маркос) в штате Рио-де-Жанейро. Его отец был судьей в этом селе. Там поэт прожил детство на ферме. В 1851 году, по профессии отца, он переехал в Каталонию, в штате

Гояс.

Впоследствии его семья жила в Ангра-дус-Рейс (с 1852 г.), где Варела подружился с писателем Хосе Феррейрой де Менезеш; в Петрополисе (1854–1858); и в Нитерой, куда он переехал в 1858 году. Тем не менее, в следующем году писатель уехал в Сан-Паулу, где в 1862 году начал юридическую школу.

Как и другие поэты того времени, автор стал богемным. тоже опубликовано стихи в периодических изданиях. Его статья «Современная драма» была опубликована в Драматический журнал, в 1860 г. Написал тоже Сказкик Коррейо Паулистано, в 1861 г. В следующем году он шокировал свою семью, женившись на артистке цирка по имени Алиса Гильермина Луанде. Цирк, где поэт даже читает стихи, принадлежал отцу его жены.

Не останавливайся сейчас... После рекламы есть еще кое-что;)

Fagundes Varela столкнулся с финансовыми трудностями и сдался алкоголизм. Это не помешало ему продолжить писать или, в 1865 году, перейти на юридический факультет Ресифи. Однако в этом году твоя жена умерла.

Таким образом, поэт был вынужден вернуться в Сан-Паулу, где в следующем году он решил вернуться в юридический институт, но вскоре снова бросил его и вернулся жить на отцовскую ферму. Затем он женился на своей кузине Марии Белизарии де Брито Ламберт. В 1870 году он переехал в Нитерой, где умер 18 февраля 1875 г., жертва инсульта.

Тоже читай: Казимиро де Абреу - еще один великий поэт-романтик второго поколения

Характеристики работы Фагундес Варела

Fagundes Varela считается автор ультра-романтизм Бразильскийпоэтому его стихи имеют следующие характеристики:

  • сбежать от реальности
  • Заболеваемость
  • Пессимизм
  • сентиментальное преувеличение
  • Индивидуализм
  • Любовная тема
  • идеализация женщин
  • Зло века: скука и меланхолия
  • ужасающий локус: бурное место

Кроме того, поэзия Варелы отмечена болью и страданием. Некоторые из его стихотворений представляют буколизм и патриотизм первое поколение. У поэта также есть стихи на религиозную тематику, и, несмотря на то, что он официально принадлежит ко второму романтическому поколению, некоторые ученые считают его великим писателем. автор перехода между вторым и третье поколение. Таким образом, в его поэзии есть и другие особенности, например, социальная критика и аболиционистские темы.

Работы Фагундес Варела

  • ночь (1861)
  • стандарт ауригрин (1863)
  • голоса из Америки (1864)
  • уголки и костюмы (1865)
  • южные углы (1869)
  • уголки пустыни и города (1869)
  • Анчиета или Евангелие в джунглях (1875)
  • религиозные песнопения (1878)
  • Дневник Лазаря (1880)

"Песнь о Голгофе"

Печаль и смерть - типичные темы романтизма.
Печаль и смерть - типичные темы романтизма.

Стихотворение «Песнь о Голгофе», опубликованное в книге. уголки и костюмы, является одним из самых известных в Фагундес Варела. Он посвящается памяти сына автораЭмилиано, умерший всего за три месяца жизни 11 декабря 1863 года:

Ты был любимым голубем в жизни
Что над морем тоски привело
Ветка надежды. - Вы были звездой
Что среди зимних туманов сверкало
Указывая путь ростовщику.
Вы были беспорядком золотого лета.
Вы были идиллией возвышенной любви.
Ты был славой, вдохновением, Родиной,
Будущее твоего отца! - А! Тем не мение,
Голубь, - стрела судьбы пронзила тебя!
Астро, - тебя поглотила северная буря!
Потолок, ты упал! - Вера, ты больше не живешь!

В этой последовательности лирическое «я» говорит о слезах тоски по «угасшей удаче», «сыну моей души», «Última rosa / Что на этой неблагодарной земле процветало!». Мертвый ребенок рассматривается как ушедшая надежда. Таким образом, лирическое «я» сожалеет о том, что больше не может держать своего ребенка на коленях и не может спокойно смотреть ему в глаза. Затем отец упоминает о своей мучительной и страдающей жизни, от которой он хотел убежать через смерть:

Ой! сколько часов я провел сидя
На диких берегах океана,
Ожидание исчезновения жизни
Как хлопья пены или как фриз
Бревно лодочника остается в воде!
Сколько моментов безумия и лихорадки
Я не ел заблудившийся в пустынях,
Слушая слухи о лесах,
И глядя в эти мрачные голоса
Отличи мою песню смерти!
Сколько ночей тоски и бреда
Я не смотрел, среди теней, скрывающихся
Быстрый переход отвратительного гения
Пусть мир упадет, когда галоп прерывается
От дикого коня... И все можно упаковать!

О мне лирик рассмотреть возможность несправедливо, что он, хоть и ищет смерти, жив, в то время как сын, «такой молодой, / еще такой чистый, еще рассвет», избран на смерть. Затем он вспоминает, как впервые взял ребенка на руки и назвал его «мой сын!» Лирическое «я» говорит: «Так много света ослепило меня! Я был неправ, я был мужчиной! »И в наказание за свою ошибку:« Плачу у подножия креста, сегодня я страдаю! ».

Поэтический голос утверждает, что сын не родился в роскоши, но имел больше, чем принцы da Terra, так как у него были «алтари любви без терминов!», помимо вдохновляющих «плодотворных стихов» и приносящих радость тем, у кого раньше была только печаль. Затем отец заканчивает свой диалог с мертвым сыном следующим образом:

Но нет! ты спишь на бесконечной груди
От Создателя существ! кому ты рассказываешь
В голосе ветров, в крике птиц,
Возможно, от волн в вялом дыхании!
Ты созерцаешь меня с неба, кто знает,
В одинокой форме звезды,
И именно твоими лучами моя течка нагревает!
[...]

Таким образом, «Песнь Голгофы» - это длинное стихотворение с десятисложными стихами (10 поэтических слогов). В нем представлена ​​тема смерти, типичная для второго романтического поколения, и сентиментальное преувеличение, присутствующее в прилагательные и восклицания. Кроме того, также возможно воспринимать индивидуалистический характер, поскольку поэтическое «я» полностью обращается к своей собственной боли.

Уорли Соуза
Учитель литературы

Маргинальная поэзия. Маргинальная поэзия или поколение мимеографов

Маргинальная поэзия. Маргинальная поэзия или поколение мимеографов

​Работа Элио Оитичики, в которой в нескольких словах описывается движение, известное как маргинал...

read more

Телеграфный стиль в повествовательных жанрах

Как видно из названия статьи, термин «стиль» относится к тому, как автор излагает себя, чтобы дат...

read more
Лорд Байрон: биография, произведения, стихи, фразы

Лорд Байрон: биография, произведения, стихи, фразы

Лорд байрон, Английский поэт, являющийся символом художественного и литературного движения. Роман...

read more
instagram viewer