Grigore de Matos a fost unul dintre cei mai cunoscuți poeți din literatura realizată în secolul al XVII-lea, o perioadă a culturii coloniale braziliene. Este, de asemenea, marele expresie a mișcării baroc din Brazilia și patronul scaunului numărul 16 la Academia Brasileira de Letras.
Multe dintre versurile sale sunt acide, satirice și reflectă a postură critică la administrația colonială – excesiv localistă și birocratică – la nobilimea braziliană, la cleric moralist și corupt și care alcătuia cel mai mult societatea colonială degradată, ceea ce i-a câștigat porecla în gura iadului.
Citeste si:Baroc în Brazilia - particularitățile apariției acestei mișcări pe pământul brazilian
Biografie
Fiul a doi nobili portughezi, Gregório de Matos și Guerra s-a nascut in20 decembrie 1636 în Salvador (BA), pe atunci capitală a coloniei. A studiat științe umaniste la Colégio dos Jesuitas și apoi a plecat la Coimbra, unde a absolvit Școala de Drept și și-a scris acolo teza de doctorat, toate în latină.
![Portretul poetului Gregório de Matos realizat în secolul al XIX-lea de F. Brigit. [1]](/f/c3531ea2e4283a6300491eaa7c642385.jpg)
Încă în Portugalia, a ocupat funcțiile de judecător penal și curator al orfanilor, dar, neadaptat la viața din metropolă, întoarceresau în Brazilia în 1683. În Bahia, primul Arhiepiscop D. Gaspar Barata i-a acordat functiile de vicar general (o ocupatie legata de Curtea Episcopala, responsabil de cercetarea infractiunilor si de administrarea justitiei) si de trezorier-sef. Cu toate acestea, refuzul său de a îndeplini ordinele ecleziastice l-a împiedicat să rămână în funcție.
S-a îndrăgostit de văduva Maria de Povos, cu care a trăit mai întâi în pace și până când a căzut în sărăcie. Era considerat, la vremea lui, a om infam dar un poet excelent. A căzut în boemie, amărât, batjocorind și satirizând totul și pe toți, mai ales pe cei care aveau putere, care a deranjat atât de mult încât a fost deportat în Angola în 1685 și i-a fost interzis să se întoarcă în Brazilia până la 1694. S-a stabilit la Recife (PE), în 1696, unde a ajuns încetat din viață pe 26 noiembrie din acelasi an.
Citeste si: Colonia Braziliei, perioadă a istoriei în care a trăit Gregório de Matos
Nu te opri acum... Mai sunt dupa publicitate ;)
trăsături literare
Opera lui Gregório de Matos are două aspecte: cel satiric, compus din versuri batjocoritoare prin care a devenit cunoscut și care i-a câștigat porecla de Boca do Inferno și liric-iubitor, ale căror poezii se împart între teme sacre Este din iubire senzuală. Poetul reverberează în opera sa caracteristici literare ale Barrocco, ca moralizare a vieții pământești, caracterul contrareformist, dualism și angoasă umană.
Gregório de Matos a scris sonete, blocuri, sextile şi poezii sub diferite forme, mereu rimate şi urmând în general schema metrică obişnuită, în vigoare la epocă (şi care a facilitat memorarea). Suntem noi sonete care este în principal să influență barocă a operei sale, cu silogisme, folosire abundentă a figuri de vorbire, jocuri de cuvinte și opozitii (sacru-profan, dragoste-păcat, sublim-grotesc etc.).
Constructie
Potrivit profesorului și cercetător João Adolfo Hansen, unul dintre principalii specialiști în literatura din perioada colonială braziliană, nu este cunoscut. nici un manuscris de mână scrisă de Gregório de Matos. Toate textele sale, ca și alți poeți contemporani, au fost adunate în compilații făcute de admiratorii tăi, astfel încât autorul însuși nu a editat nimic în viață.
În secolul al XVII-lea, circulația cărților era limitată și adesea interzisă sau cenzurată, iar în Brazilia erau puțini cetățeni alfabetizați. Poeziile lui Gregório de Matos au fost, de regulă, scrise în pamflete, care circula prin orașul Salvador. Aceste pamflete au fost colectate de unii colecționari și apoi împletite într-un tip de document cunoscut sub numele de codex. Versurile satirice, în schimb, erau lipite în mod obișnuit (cu lipici de făină de manioc) pe ușile bisericilor și cei care știau să citească le declamau – ușor de memorat, serveau la inspirarea unor noi poezii.
Există peste 700 de texte atribuite lui Gregório de Matos, dar nu există nicio modalitate de a-i confirma paternitatea. Publicarea lui o primă compilare a versurilor sale, intitulat Viața excelentului poet liric, Doctor Gregório de Matos e Guerra, realizat de bahianul Manuel Pereira Rabelo. Această colecție de poezii a fost însă uitată până în 1841, când canonicul Januário da Cunha Barbosa, membru al institutului recent fondat Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro, a publicat două poezii comice ale acestuia compilare.
Așa-numitul Codex Rabelo este probabil principala sursă pentru publicarea poezii alese, lucrare publicată în 2010 cu selecție, prefață și note de profesorul José Miguel Wisnik. De asemenea, merită menționat Colecția Gregório de Matos, organizat de João Adolfo Hansen și Marcello Moreira, compus din cinci volume care reunesc poezia atribuită autorului din Codex Asensio-Cunha.
Citeste si:Arcadianismul – mișcare literară post-baroc
Subiecte abordate și poezii
Există trei teme principale abordate de Gregório de Matos: poezia amoroasă, poezia religioasă și poezia satirică.
→ Poezie lirică iubitoare
Dragostea este abordată de Gregório de Matos frecvent din dualitate carne/spirit, în care iubirea trupească reprezintă tentația trecătoare a pasiunii sexuale, înțeleasă ca păcătoasă de catolicism, semănând un sentiment de vinovăție și o angoasă. percepţia instabilităţii şi inconstanţei materiei – totul se termină, corpul se deteriorează, existența umană este finită. Frumusețea figurii feminine este adesea asociată cu elemente ale naturii.
În poezia de mai jos, intitulată „D. Angela", putem vedea clar aceste caracteristici: evocarea frumuseții feminine în comparație cu floarea, element al naturii, într-un joc de cuvinte cu numele fetei, care, la rândul său, se referă la prezența divină a figurii angelic. Totuși, concluzia poetului, „ești un Înger care mă ispitește, și nu mă ține”, ne amintește că frumusețea, deși are trăsături divine, angelice, este rezultatul ispitei cărnii.
D. Angela
Înger în nume, Angelica în față,
Aceasta trebuie să fie o floare și un înger împreună,
Fiind Angelica Flower și Angel Florent,
În cine, dacă nu în tine?
Cine ar vedea o floare care nu o tăiase
Cu piciorul verde, cu o ramură înflorită?
Și oricine devine un Înger atât de strălucitor,
Că, prin Dumnezeul său, nu i se închinase?
Dacă ești din altarele mele ca un Înger,
Ai fost paznicul meu și paznicul meu,
M-a eliberat de nenorocirile diabolice.
Dar văd, cât de frumos și atât de galant,
Din moment ce îngerii nu regretă niciodată,
Tu ești un Înger, care mă ispitește și nu mă ține.
Există, de asemenea, câteva versuri de dragoste bazate pe a postura reflexivă și meditativă a poetului, scriind în jocuri de semnificații în lumina dualismului caracteristic perioadei baroc: viață și moarte, ferocitate și compasiune.
Poetul a rătăcit prin acele retrageri filozofând în nenorocirea lui, fără a putea desprinde harpiile simțului său drept.
Cine a văzut rău ca al meu fără mijloace active!
Căci în ceea ce mă susține și mă maltratează,
E aprig, când moartea mă întinde,
Când viața mă ia, este plină de compasiune.
Oh motivul meu mare de a suferi!
Dar o, ingrata mea milă martiriul!
Odată volubil pentru că mă omoară,
Adesea crud, pentru că mă are în viață.
Nu mai există nici un remediu pentru încredere;
Că moartea de nimicit nu are suflare,
Când viața devine deformată, nu există schimbări.
Și vreau ca răul meu să-mi dubleze chinurile,
Să fii mort de speranță,
Și asta merge viu pentru sentimente.
→ poezie religioasă
Tema catolică este prezentă în mai multe versuri ale lui Gregório de Matos, mereu impregnate cu a spirit contrareformist de asemenea foarte caracteristic barocului. Se bazează pe caracteristicile mișcării: dualitate materie/spirit, inconstanța (și pericolele) vieții pământești, percepția angoasă a mortalității și de micimea omenească înaintea măreției divine, mântuire/păcat, supunere fata de biserica, căinţă și pocăință de păcate.
Aceste caracteristici le putem vedea în poezia de mai jos, „În Miercurea Cenușii”, în care poetul evocă o anumită zi din calendarul romano-catolic pentru a-și expune ideile, glorificând The măreţia divină şi puterea ei (reprezentarea perenului, a spiritualului, a eternului) înaintea existenței umane efemere (muritoare, neduratoare și volubile), condamnând răufăcătorii și păcatele oamenilor. Vasul mic, mic, este folosit ca figură de stil pentru a reprezenta pericolele și ispitele vieții uman, ostatic al „mărilor deșertăciunii”, în opoziție cu pământul solid al credinței catolice, reprezentând soliditatea mântuirii divin.
ziua de miercuri cenușii
că ești pământ, omule, și pe pământ vei deveni,
Dumnezeu îți amintește astăzi pentru Biserica Sa;
Din praf te face o oglinda, in care sa te vezi
Materia ticăloasă din care am vrut să te formez.
Adu-ți aminte de Dumnezeu că ești praf ca să te umilești,
Și pe măsură ce scăzutul tău slăbește întotdeauna
În mările deșertăciunii, unde luptă,
Te pune în vizorul pământului, unde să te salvezi.
Alertă, alertă, așadar, că vântul țipă.
Vanitatea suflă și pânza se umflă,
În prova pământul are, se înmoaie și călcă.
Tot lemnul mort, om jos,
Dacă cauți mântuirea, ia pământ astăzi,
Că pământul de astăzi este un port suveran.
→ poezie satirică
Gregório de Matos este cel mai cunoscut și aclamat în canonul literar național pentru această categorie de poezii. Critic muşcător al societăţii coloniale, nimeni nu a scăpat de disprețurile lor: nobili brazilieni care se mândreau cu sângele lor portughez (dar erau mestiți), clerici care apărau morala și binele. obiceiuri (dar erau corupte, libidinoase, leneși și păcătoși), autorități care au abuzat de putere (coloniale și centralizate), chiar și negrii, metiși și cetățeni uzual. cu dvs vocabular incisiv și compoziții ale rime burlesce, poeziile satirice batjocorit și batjocorit totul și pe toți, denunţând viciile coloniei.
Vezi câteva fragmente din cele 100 de versuri ale poeziei „Poetul s-a îmbarcat deja spre exilul său și a pus ochii pe nerecunoscătorul său. patria îi cântă rămas bun de la mare”, scris, după cum spune titlul, când Gregório de Matos a fost alungat din Brazilia. În ea, poetul atacă întreaga capitală Bahiană și formarea unei colonii fără scrupule; împotriva plantatorilor; împotriva portughezilor și brazilienilor – aceștia din urmă, cai de bătaie care sprijină Portugalia –; împotriva nobilimii coloniale mândră de o puritate rasială pe care nu o posedă, ipocrită și măgulitoare, și care trăiește fiind și ea măgulită.
Poetul s-a îmbarcat deja spre exil, și-a pus ochii pe patria sa nerecunoscătoare, își ia rămas bun de la mare.
La revedere plajă La revedere oraș
și acum îmi vei datora,
Rogue, ia-mi la revedere,
căruia îi datorez demo-ul.
că acum, că îmi datorezi
iti ia la revedere, ca si cum cineva cade,
pentru că ești atât de jos,
că nici măcar Dumnezeu nu te va dori.
La revedere oameni, la revedere Bahia,
Adică, ticălos infernal,
[...]
mergi in vizita la prieteni
în moara fiecăruia,
și mâncându-le de un picior,
nu scoate niciodată piciorul de acolo.
Că brazilienii sunt fiare,
și va funcționa
toată viața de păstrat
maganos din Portugalia.
[...]
În Brazilia nobilimea
în sângele bun nu este niciodată,
nici măcar în procedura corespunzătoare,
de indata ce se poate?
Constă din mulți bani,
și constă în salvarea lui,
fiecare tine bine,
a trebui să cheltuiască prost.
Constă în a-l oferi magicienilor,
că știu să te lingușească,
zicând, care este descendent
a casei Vila Real.
[...]
Putem vedea că condamnarea exilului în Angola vine dintr-o serie de versete împotriva guvernatorilor și cetățenilor din Bahia, ca în fragmente prezentate mai jos din poezia „Redefinirea modurilor rele de lucru ale poetului în guvernarea Bahiei [...]”, în care face un listă a bolilor sociale care au afectat colonia și capitala ei, Mântuitorule. Nimeni nu scapă: de la conducători la sclavi, trecând prin negri, sistemul judiciar defectuos, cler corupt și ambițios, comparând Bahia cu un trup bolnav și pe moarte, având în vedere colectarea de boli ale căror sufera.
Poetul definește din nou modalitățile proaste de lucru în guvernarea Bahiei, mai ales în acea foamete universală de care a suferit orașul.
Ce lipsește în acest oraș... Adevăr
Ce mai pentru dezonoarea ta... Onora
Mai sunt de făcut... Rușine.
Demo-ul pentru a trăi se expune,
atât cât înalță faima,
într-un oraș, unde
Adevăr, onoare, rușine.
Cine a pus-o în acest parteneriat... Afaceri
Ce cauzează o astfel de pierzare... Ambiţie
Și cea mai mare parte din această nebunie... Camătă.
neaventura remarcabilă
a unui popor nebun, iar Sandeu,
că nu știi, că l-ai pierdut,
Afaceri, Ambiție, Cămătărie.
Care sunt obiectele tale... negru
Aveți și alte bunuri mai masive... mestizorii
Care dintre acestea sunteți cel mai recunoscător... Mulații.
Dau demo-ului proștilor,
Dau demo-ul,
ce stima pentru capital
Negri, mestizoi, mulati.
[...]
Și pe care justiția o protejează... Bastard
Este distribuit gratuit... vândut
Ce anume îi sperie pe toată lumea... Nedrept.
Doamne ajuta-ne cat costa,
ceea ce El-Rei ne oferă gratuit,
că justiția umblă în piață
Nemernic, vândut, nedrept.
Ce se întâmplă cu clerul... Simony
Și pentru membrii Bisericii... Invidie
Am avut grijă, ce mai era... unghie.
Periwinkle condimentat"
în sfârşit că în Sfântul Scaun
ceea ce se practică este
Simonia, Invidia, Unghia.
[...]
A dispărut zahărul... descărcat
Și banii s-au stins... a urcat
Ai convalescat deja... Decedat.
Bahia sa întâmplat
ce se întâmplă cu un pacient,
cade în pat, răul crește asupra lui,
Jos, sus și a murit.
de Luiza Brandino
Profesor de literatură
