Una dintre cele mai semnificative lucrări din istoria artei occidentale se găsește pe acoperișul Capelei Sixtine, situată în Vatican.
Bolta capelei a fost pictată între 1508 și 1512 de către artistul renascentist Michelangelo Buonarroti la cererea Papei Iulius al II-lea. Pontiful a vrut să schimbe decorul bisericii, împodobită anterior cu stele aurii pe un fundal albastru.
Michelangelo a planificat mult înainte de a începe proiectul, dedicând un an pregătirii desenelor.
Artistul era un admirator al stilului numit vid de groază - care provine din latină și înseamnă „frică de gol” - și a umplut toate spațiile boltei cu teme biblice.
În partea centrală sunt afișate nouă povești din geneză, grupate în trei secțiuni:
| Prima secțiune | Secțiunea a doua | Secțiunea a treia |
|---|---|---|
| Separarea luminii de întuneric | Creația lui Adam | Sacrificiul lui Noe |
| Crearea Soarelui și a Lunii | crearea ajunului | potopul |
| Separarea apei de pământ | păcatul originar | Beția lui Noe |
Întreaga lucrare cuprinde în jur 300 de reprezentări, compus în peste o mie de metri pătrați și pictat cu Michelangelo întins.
Analiza tavanului Capelei Sixtine
Mai jos sunt câteva domenii ale muncii enorme pe care am selectat-o pentru analiză.
Strămoșii lui Hristos
În triunghiurile mai mici sunt descriși predecesorii lui Iisus Hristos față de Avraam. Există 24 de reprezentări în toate care arată întreaga descendență ancestrală a lui Hristos.
Profeții și sibilele
Între triunghiuri sunt afișate imagini cu doisprezece profeți și sibile. Acestea sunt: Zaharia, Sibila Delphic, Isaia, Cumana Sibyl (foto), Daniel, Lybian Sibyl, Iona, Ieremia, Sibila Persană, Ezechiel, Sibila Eritreană și Ioel.
Probabil că Michelangelo a făcut aluzie la cultura greacă atunci când înfățișa o sibilă (sau văzătoare) din regiunea Cumea, o colonie greacă veche stabilită în sudul Italiei.
Brațele puternice sunt în opoziție cu vârsta avansată a personajului, văzută în ridurile de pe fața ei. Aici este posibil să admiri cunoștințele artistului despre anatomia umană.
Povestirile lui Israel
În triunghiurile mai mari, patru în total, sunt prezentate pasaje din Vechiul Testament în care poporul Israel este salvat prin evenimente miraculoase.
sunt afișate Judith și Holofernes (Fotografie), David și Goliat, șarpele de bronz și Calvarul lui Aman.
În scena lui Judith și Holofernes, există trei situații: un paznic adormit, Judith și o altă femeie care poartă capul generalului asirian Holofernes și corpul său decapitat.
Capul generalului pe tavă este presupus a fi un autoportret al lui Michelangelo.
Creația lui Adam
Scena emblematică din momentul creării lui Adam se află în centrul bolții capelei.
Michelangelo îl portretizează pe Dumnezeu, cu simplitate și putere, inițiat traiectoria umanității pe planeta Pământ. Dintr-un gest simplu și unic, Adam primește viața.
Pentru istoricul de artă austriac Ernst Gombrich:
Michelangelo a reușit să facă din atingerea mâinii divine centrul și punctul culminant al picturii și ne-a făcut să vedem ideea omnipotenței prin puterea gestului său creator.
Păcatul originar și expulzarea din paradis
În această parte a lucrării, este prezentat pasajul care îi povestește pe Adam și Eva predându-se ispitei și înșelați de șarpe.
Arborele în care se înfășoară șarpele servește și ca un despărțitor care ne conduce la situația care urmează, când cuplul este expulzat din paradis prin figura îngerului.
În prima scenă, vedem corpuri la culmea puterii și splendoarei lor. În următoarea scenă, construcția este încă musculară, dar rușinea și umilința îi lasă să pară bătrâni și obosiți.
Ignudi
Pictorul a inclus 20 de figuri masculine nud - ignud - care sunt încorporate în jurul picturilor centrale ale compoziției și susțin scenele.
Nu se știe exact de ce au fost inserate aceste figuri, dar sunt cu siguranță legate de valorile umanismului renascentist și ale antropocentrism - noțiunea că omul este centrul de referință pentru înțelegerea lucrurilor.
Judecata finală
Ani mai târziu, în 1537, Michelangelo a început să picteze peretele din spatele altarului. Acest tablou a fost comandat de Papa Clement al II-lea și finalizat în 1541, sub comanda Papei Paul al III-lea.
Scena aleasă arată momentul în care Isus conferă dreptate divină, alegând cine ar fi sau nu binecuvântat cu împărăția cerurilor. Îngerii și demonii completează situația.
Modul grosolan și gol în care sunt reprezentate corpurile a provocat unele controverse, iar Papa Paul al IV-lea a cerut acoperirea sexului.
Între 1980 și 1999 - în timpul conducerii pontifului Ioan Paul al II-lea - a început o nouă restaurare pentru a restabili pictura originală și a restabili nuditatea figurilor portretizate.
Capela Sixtină
Capela Sixtină este situată în Palatul Vaticanului în orașul / statul Vaticanului. A fost construită prin decizia Papei Sixt al IV-lea, din acest motiv biserica își poartă numele: Sixtină.
Clădirea a fost realizată între 1475 și 1481. Arhitecții responsabili au fost Baccio Pontelli și Giovannino de Dolci.
Mai mulți artiști importanți ai Renașterii italiene, pe lângă Michelangelo, s-au ocupat de decorarea templului. Sunt ei:
- Pietro Perugino
- Sandro Botticelli
- Domenico Ghirlandaio
- Bartolomeo della Gatta
- Baggio di Antonio
- Piero Matteo d'Amelia - care a fost primul autor al tavanului capelei, acoperit ulterior cu pictura lui Michelangelo.
Cine era Michelangelo?
Michelangelo Buonarroti s-a născut la 6 martie 1475 în Italia. A fost un important artist renascentist și a intrat în istorie ca un mare nume al perioadei, reușind să transporte principiile umaniste și efervescența culturală, politică și religioasă la arta ta.
A lucrat în diferite domenii, realizând producții în pictură, sculptură, arhitectură și poezie. Este considerat un adevărat geniu al artei și totuși, în viață, a avut această recunoaștere, fiind poreclit divinul.
A avut o viață lungă și o producție extinsă și a murit în 1564, la Roma, la vârsta de 88 de ani. A fost înmormântat în Biserica Sfintei Cruci din Florența.
Pentru a afla mai multe, citiți și:
- renaștere artistică
- Umanismul Renașterii
- renaștere culturală
