W XX wieku gatunek estetyczny znany jako gotyk stał się bardzo popularny w co najmniej dwóch głównych okolicznościach: w latach dwudziestych, wraz z pojawieniem się kino ekspresjonistyczne, a w latach 80. z tak zwanym post-punk rockiem lub rockiem gotyckim, w którym występowały takie zespoły jak Bauhaus i Siostry Miłosierdzia. Jednak gatunek gotycki datuje się na drugą połowę XVIII wieku, tzw. „wiek oświecenia” lub „wiek rozumu”. Wiemy, że ten gatunek narracji zajmuje się tematami, które na ogół wiążą się z horrorem, nadprzyrodzonym, atmosferą tajemnicy, zbrodni i mroku. Dlaczego taki gatunek narracyjny narodził się właśnie w czasach Oświecenia, ruch idei, który był dokładnie w przeciwnym kierunku niż te tematy?
Podobnie jak romantyzm, gatunek gotycki należy rozumieć jako reakcję na zbytnią pewność siebie oświeceniowy racjonalizm, w przekonaniu, że Rozum jest w stanie rozwiązać wszystkie problemy świata i doprowadzić ludzkość do stanu ziemskiej „Doskonałości”. Tak więc, podczas gdy romantyzm odwoływał się do wyobraźni, wrażliwości i namiętności, gotyk odwoływał się do… atmosfera nadprzyrodzoności, zbrodni, perwersji, przekleństw, wszystkiego, co dotyczyło zła w człowieku.
Średniowieczna przeszłość Europy była również istotnym elementem narracji gotyckich, zwłaszcza ze względu na obecność zrujnowanych zamków, klasztorów i dworów dawnej szlachty otoczona cienistymi lasami i przerażające. Pierwszymi powieściami gotyckimi, które pojawiły się w tym nurcie, były Zamek Otranto(1764) przez Horacego Walpole'a, mnich (1796), przez Matthew Lewisa,wizjoner (1789), przez Schillera, i tajemnice udolfo(1794) Ann Radcliffe. Gotycki horror właściwie zaczął się od powieści Walpole'a, która została opublikowana w Wigilię 1764 roku i o której badacz Robert Mighall czyni następujące uwagi:
Teraz nie przestawaj... Po reklamie jest więcej ;)
Jego opowieść o duchach, wróżbach, rodzinnych klątwach i dziwnych nadprzyrodzonych wydarzeniach została napisana po części jako farsa i przedstawiona jako średniowieczny rękopis „odkryty” przez XVIII-wiecznego antykwariusza i oferowany jako ciekawostka dla współczesnego czytelnika wyjaśnione. Wielu dało się zwieść sztuczce Walpole'a i wielu również cieszyło się nowym doświadczeniem czytania tekstów związanych z legendami. powieści folklorystyczne i rycerskie na kartach współczesnego dzieła, gatunku bardziej poświęconego bieżącym i codziennym wydarzeniom, wiarygodnym i realista. [1]
Forma organizacji narracji Zamek Otranto, jak słusznie zauważył Mighall, miał tę zaletę, że budził wątpliwości opinii publicznej „oświeconych czytelników”, to znaczy tej samej, która konsumowała książki i broszury filozofów oświecenia. Cała atmosfera halucynacji i widmowości (zjawy duchów itp.) została ubrana przez Walpole'a w realistyczny i niezawodny strój.
Ta sama technika została zastosowana w XIX wieku przez autorów podobno związanych z narracjami gotyckimi, takich jak jak Edgar Alan Poe, ETA Hoffmann i Robert Louis Stevenson, ale można to również zobaczyć w powieściach takich jak: Melmoth wędrowiec(1820), Charles Maturin, Wzgórze wiatrówwyjący(1847), Emily Bronte i Dracula, przez Brana Stockera (1897).
KLAS
[1] MIGHALL, Robercie. "Wprowadzenie". W: STEVENSON, Robert Louis. lekarz i potwór. São Paulo: Klasyka pingwinów/Companhia das Letras, 2015. str. 19.
Przeze mnie Cláudio Fernandes
