Jedna z największych obaw nazizm było rozpowszechnianie ich estetycznych koncepcji sztuki, powiązanych z ich koncepcjami ideologicznymi i politycznymi, z wykorzystaniem sztuka jako broń propagandowa ich ideałów.
Swoje produkcje oparli na interpretacjach darwinowskiego ewolucjonizmu i teorii eugeniki, dążąc do ukazania naturalnej doskonałości poprzez eliminację nieczystych i szkodliwych ciał, które nie były zgodne z pogonią czystej rasy niemieckiej, silnej rasy przewyższającej zbyt wiele.
Jedną z przesłanek sztuki nazistowskiej było przywrócenie naturalizmu, ale wyidealizowanego w aryjskich koncepcjach wyższości. Celem byłaby ucieczka od skomplikowanych abstrakcji i skoncentrowanie się na wyrażaniu świata, który by w niej panował przyszłość, piękny, sielankowy, klasyczny i cnotliwy świat, jakim byłby silny naród niemiecki po zwycięstwie nad innymi narody.
Tematy wybrane przez reżim nazistowski do artystycznego wyrażenia powinny być zgodne z narodowosocjalistyczną koncepcją sztuki. Zgodnie z tym, co Hitler napisał w 1935 r.: „Chociaż z pewnością poprawnie wyrażamy w polityce, ducha i źródło życia dla naszych ludzi, wierzymy również, że jesteśmy w stanie rozpoznać jego naturalny odpowiednik i wykonaj to” (
Przygody w historii, nr 47, lipiec 2007, s. 36). Mając to na uwadze, naziści zorganizowali w 1937 roku w nowo utworzonym Domu Sztuki Niemieckiej wystawę Wielkiej Sztuki Niemieckiej.Oprócz koncepcji i produkcji sztuki nazistowskiej reżim hitlerowski zaczął dążyć do tego, co… uważana za sztukę zdegenerowaną, powiązaną z nowoczesnymi ruchami awangardowymi, które następnie rozprzestrzeniły się Europa. W Niemczech prześladowano różnych artystów, takich jak malarze Otto Dix, Emil Nolde i Erich Heckel. Innych usunięto ze stanowisk na czele instytucji kultury, zniszczono tysiące dzieł sztuki. Zamknięto Bauhaus, główny ośrodek upowszechniania sztuki i architektury awangardowej.
Jeszcze przed dojściem do władzy Hitler zdefiniował w swojej książce nowoczesną produkcję artystyczną Mein Kampf (Minha Luta, 1923), a na zjeździe partii nazistowskiej w Norymberdze w 1933 powtórzył definicję: „Jeśli wszystko, do czego poród był wynikiem wewnętrznego doświadczenia, więc stanowią zagrożenie publiczne i muszą być pod nadzorem. lekarz. [...] Jeśli była to czysta spekulacja, to musieli być w instytucji nadającej się do oszustwa i oszustwa”.
Praktyczny rezultat tej perspektywy prześladowania modernizmu przyniósł zorganizowanie wystawy Umiejętności entartete- w języku portugalskim, sztuka zdegenerowana. Wystawa, która odbyła się w Monachium w 1937 roku, miała na celu obronę sztuki nowoczesnej, prezentując dzieła skonfiskowane w całych Niemczech w zagracone, na przemian prace uznanych artystów z obrazami osób chorych psychicznie, opatrzone moralizatorskim komentarzem politycznym i tytułami zmieniony.
Obok dzieł Pabla Picassa, Henri Matisse'a, Pieta Mondriana, m.in. nazistowskiego malarza i polityka Adolfa Zieglera tak zdefiniował wystawiane prace: „Wokół nas widać potworny owoc szaleństwa, nierozwagi, nieudolności i kompletności zwyrodnienie. To, co oferuje ta wystawa, budzi w nas wszystkich przerażenie i niechęć” (Przygody w historii, nr 47, lipiec 2007, s. 32). Prace wybrane przez Ministra Propagandy Josepha Goebbelsa obejrzało ponad 2 miliony osób i reprezentowały kolejne z walk prowadzonych przez nazistów, teraz w dziedzinie sztuki, o narzucenie ich koncepcji wyższości biologicznej i społecznej.
Kredyty obrazkowe: neftalij i Shutterstock.com
By Opowieści Pinto
Absolwent historii
Źródło: Brazylia Szkoła - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-nazista-combate-ao-modernismo.htm
