O Neoklasycyzmbył to styl z epoki urodzony w XVIII wieku. Wywarł wpływ na artystów z całego Zachodu. Główne cechy neoklasyczne to racjonalność, obiektywizm i równowaga. Dzieła architektury neoklasycystycznej przedstawiają geometryczną harmonię. W malarstwie i rzeźbie wyróżnia się piękno i nagość. Z drugiej strony literatura charakteryzuje się uznaniem życia na wsi i wyidealizowaną miłością.
Przeczytaj też: Neorealizm — ruch artystyczny, którego twórczość jest ideologicznie zaangażowana w kwestie społeczne
Podsumowanie neoklasycyzmu
Neoklasycyzm był stylem epoki, który pojawił się w Europie w XVIII wieku.
W przeciwieństwie do ruch barokowy, charakteryzuje się obiektywizmem, prostotą i równowagą.
Debret, Taunay i Montigny to dobrze znane nazwiska w sztuce neoklasycznej.
Działa jak Eros i Psyche, autorstwa Canovy, są częścią neoklasycyzmu.
Literatura neoklasyczna, czyli arkadyzm, zawiera elementy takie jak pasterstwo i motywy grecko-łacińskie.
Co to jest neoklasycyzm?
Neoklasycyzm to A Styl z epoki, który pojawił się w XVIII-wiecznej Europie
. On jest odbiciem Idee oświeceniowe jaki dominował w tamtym okresie historycznym, ale nie zapominajmy, że istniał już podobny styl, tzw klasycyzm (XVI wiek). Oba przynoszą ten sam projekt. Przedrostek „neo” jest używany do wskazania, że artyści tworzyli wznowienie estetyki klasycyzmu.Cechy neoklasycyzmu
Obiektywność
Przejrzystość
Racjonalizm
Balansować
Prostota
antybarokowy
Odniesienia grecko-rzymskie
Główni artyści neoklasycyzmu
Jacques Soufflot (1713-1780) — francuski architekt
William Chambers (1723-1796) — brytyjski architekt
Robert Adam (1728-1792) – szkocki architekt
Cláudio Manuel da Costa (1729-1789) — brazylijski poeta
Angelica Kauffmann (1741-1807) — szwajcarska malarka
Tomás Antônio Gonzaga (1744-1810) — brazylijski poeta
Nicolas-Antoine Taunay (1755-1830) — malarz francuski
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) — austriacki kompozytor
Antonio Canova (1757-1822) — włoski rzeźbiarz
Manuel Maria Barbosa du Bocage (1765-1805) — portugalski poeta
Marie-Guillemine Benoist (1768-1826) – francuska malarka
José Álvarez de Pereira y Cubero (1768-1827) — hiszpański rzeźbiarz
Jean-Baptiste Debret (1768-1848) — malarz francuski
João José de Aguiar (1769-1841) — portugalski rzeźbiarz
Auguste Henri Victor Grandjean de Montigny (1776-1850) — francuski architekt
Jean-Auguste Dominique Ingres (1780-1867) — malarz francuski
Pedro Américo (1843-1905) — brazylijski malarz
Mary Edmonia Lewis (1844-1907) — amerykańska rzeźbiarka
Główne dzieła neoklasycyzmu
paryski panteon (1755) autorstwa Jacquesa Soufflota
Sala Kedlestona (1759) przez Roberta Adama
Dzieła poetyckie Glauceste Saturniusa (1768), autorstwa Claudio Manuela da Costy
Ariadna porzucona przez Tezeusza (1774) autorstwa Angeliki Kauffmann
dom Somerseta (1776) Williama Chambersa
Niewinność między występkiem a cnotą (1790) autorstwa Marie-Guillemine Benoist
magiczny flet (1791) Wolfganga Amadeusza Mozarta
Skargi pastora Elmano na kłamstwa pastora Urseliny (1791), autorstwa Manuela Marii Barbosa du Bocage
Maria de Dirceu (1792), autorstwa Tomása Antônio Gonzagi
Eros i Psyche (1793), autorstwa Antonio Canovy
Apollo odwiedza Admetusa (XIX wiek) autorstwa Nicolasa-Antoine'a Taunaya
Ganimedes (1804), autorstwa José Álvareza de Pereira y Cubero
wielka odaliska (1814) przez Jean-Auguste Dominique Ingres
D. Joao VI (1823), autorstwa João José de Aguiara
Cesarska Akademia Sztuk Pięknych (1826) przez Auguste Henri Victor Grandjean de Montigny
Malownicza i historyczna wycieczka do Brazylii (1834) przez Jean-Baptiste Debret
Sokrates wyrywający Alcybiadesa z ramion występku (1861), autorstwa Pedro Americo
Popiersie dr. Dio Lewisa (1868) autorstwa Mary Edmonii Lewis
Architektura neoklasycyzmu
Projekty architektoniczne neoklasycyzmu charakteryzują się tzw geometryczna harmonia, wynik neoklasycznej racjonalności. Dlatego architekci cenią sobie tzw prostota w przeciwieństwie do barokowych ekscesów. Celem jest uczynienie z miasta przestrzeni idealnej, zaplanowanej, symetrycznej i funkcjonalnej.
Jednak ten neoklasyczny ideał ograniczał się do obszarów miejskich, gdzie koncentrowała się burżuazyjna elita. Tym samym nie dotarł do przestrzeni peryferyjnych. Architektura neoklasycystyczna ma coś wspaniałego, zgodnego z konstrukcjami starożytności, ale prezentuje geometryczną prostotę. I dlatego, stonowany i nie dekoracyjny.
Rzeźby neoklasycyzmu
Rzeźby neoklasyczne mają te same cechy, co inne dzieła sztuki tego stylu, to znaczy: opierają się na równowadze, symetrii, racjonalności, prostocie i przejrzystości. Używają motywów grecko-łacińskich, oprócz wychwalania ludzkiego ciała, a zatem nagości lub półnagości.
Dominują rzeźby z brązu, głównie z białego marmuru. Takie prace prezentują harmonię proporcji, a wyrzeźbiona twarz jest najczęściej pogodna. Ciała są piękne i wyidealizowane, ale dość realistyczne w swoich formach.. Postacie mitologiczne powracają.
Neoklasycyzm w Brazylii
Jeśli chodzi o architekturę i malarstwo brazylijskie, neoklasycyzm miał miejsce dopiero w XIX wieku i był wynikiem przybycia do Brazylii dworu portugalskiego w 1808 roku. Jednakże, główne dzieła artystyczne są autorstwa Francuzów na terytorium Brazylii, takich jak Debret i Taunay. W architekturze mamy nazwiska takie jak Montigny.
Ci Francuzi mieli również za zadanie szkolenie brazylijskich malarzy i architektów, a takie szkolenie zapewniała Cesarska Akademia Sztuk Pięknych w Rio de Janeiro. Jednak w naszym kraju ideały neoklasyczne były związane nacjonalistyczne elementy budowanej Brazylii.
Wśród sztuk, The Literatura brazylijska była pionierem w przyjmowaniu NEoklasycyzm w XVIII wieku, w stanie Minas Gerais. Tak więc arkadyzm (jak neoklasycyzm stał się znany w Brazylii) został zastąpiony przez romantyzm w 1836 roku. Jeśli chodzi o romantyzm w malarstwie, współistniał on z neoklasycznymi ideałami, tak że malarze tacy jak Pedro Américo przechodzili między tymi dwoma stylami. Architektura klasycystyczna przetrwała jednak do początku XX wieku.
Zobacz też: Santa Rita Durão — autorka jednej z najważniejszych ksiąg brazylijskiego arkadyzmu
Neoklasycyzm w literaturze
W literaturze neoklasycyzm Również on był cechuje równowaga i racjonalność. Tak więc poezja neoklasyczna ma linie symetryczne. Ponadto liryczna jaźń jest zamknięta, bardziej obiektywna, bez sentymentalnych ekscesów. Miłość jest wyidealizowana, rozumiana z perspektywy filozoficznej. Teksty też przynoszą odniesienia sięgają starożytności.
Wieś jest ceniona, w przeciwieństwie do miasta. W tym bukolicznym otoczeniu liryczne ja chwyta moment (chwytaj dzień) z ukochaną (kobietą wyidealizowaną), w wiejskim zaciszu, w zgodzie z naturą. W ten sposób poezja przedstawia takie elementy jak:
pasterstwo: sielankowe miejsce, w którym mieszkają pasterki i ich owce;
uciec z miasta (ucieczka z miasta): docenienie przestrzeni wiejskiej;
przeciętna aureola (złota przeciętność): pochwała prostoty;
bezużyteczny trunek (usuń bez sensu): krytyka nadmiaru dóbr materialnych.
Na koniec należy wspomnieć, że m.in.w literaturze brazylijskiej, Neoklasycyzm nazywa się arkadianizmem.
kredyty obrazkowe
[1] vichie81 / Shutterstock
[2] Wilfredor / Wikimedia Commons (reprodukcja)
Przez Warleya Souzę
Nauczyciel literatury
