Realizm w sztuce: malarstwo, rzeźba i artyści

Realizm to trend estetyczny, który pojawił się w Europie w drugiej połowie XIX wieku.

Z punktu widzenia sztuk plastycznych wyróżnia się przede wszystkim w malarstwie francuskim, ale rozwija się także w rzeźbie, architekturze i świecie literackim.

Kontekst historyczny, w którym się to odbywa, to sukcesywny rozwój przemysłowy i naukowy społeczeństw.

W tym czasie ludzie zaczęli wierzyć, że z naturą „dominuje” potrzeba czegoś większego obiektywizm i realizm także w wypowiedziach artystycznych, odrzucając wszelkiego rodzaju subiektywne widzenie i iluzoryczny.

Charakterystyka sztuki realistycznej

  • obiektywność;
  • odrzucenie tematów metafizycznych (takich jak mitologia i religijność);
  • reprezentacja „surowej” rzeczywistości: rzeczy takimi, jakie są;
  • rzeczywistość bezpośrednia i niewyobrażalna;
  • upolitycznienie;
  • charakter denuncjacji nierówności.
Gustave Coubert
dziewczyny przesiewające pszenicę (1853-54), autorstwa Gustave'a Couberta, przedstawia kobiecą pracę fizyczną

W sztuce realistycznej dominują motywy codzienne. Artyści są zajęci portretowaniem ludzi takimi, jakimi się pojawiają, bez idealizacji.

W ten sposób, ze względu na dojrzewanie uprzemysłowienia oraz narastające nierówności i ubóstwo, pracownicy będą ważnym tematem.

malarze realistyczni

W malarstwie najwybitniejszymi artystami realistycznymi są:

Gustaw Courbet (1819-1877)

Gustave Coubert
Autoportret Courbeta, wyprodukowany ok. 1843 r.

Za najważniejszego artystę tej dziedziny i twórcę estetyki realistycznej w malarstwie społecznym uważany jest malarz Gustave Courbet (1819-1877).

Courbet wykazywał zainteresowanie i empatię najbiedniejszej części XIX-wiecznej ludności, co widać na jego obrazach.

Artysta troszczył się także o przezwyciężenie tradycji klasycznych i romantycznych, oprócz sugerowanych przez to tematów, takich jak mitologia, religia i fakty historyczne.

coubert działa
W lewo, łamacze kamieni (1849). Po prawej, Chłopi Flagey (1848)

Trzeba powiedzieć, że Courbet był wielbicielem anarchistycznych teorii Proudhona, które wówczas powstawały, miał też intensywny udział w Komunie Paryskiej.

W ten sposób jego pozycja polityczna miała duży wpływ na jego produkcję.

Jean-François Millet (1814-1875)

Proso Anioł Pańskie
anioł (1858) jest jednym z dzieł, które najwierniej oddają przywiązanie Milleta do realizmu

Millet był także ważnym malarzem realistycznym. Wraz z Camille Corot i Théodore Rousseau zorganizował ruch artystyczny o nazwie Szkoła Barbizon, w którym wycofują się z Paryża i osiedlają w wiejskiej wiosce Barbizon. Tam grupa malarzy zajmuje się przedstawianiem wiejskich krajobrazów i scen.

Dla Milleta ludzka reprezentacja miała większe znaczenie niż sama sceneria. Poświęcił się przede wszystkim portretowaniu chłopów i integracji natury z człowiekiem.

Édouard Manet (1832-1883)

obiad na trawie
obiad na trawie (1863) wywołał kontrowersje w Salão dos Artistas Franceses i został odrzucony, później wystawiany w Salão dos Recusados

Manet, w przeciwieństwie do Couberta i innych malarzy-realistów, nie kierował się mottem życia wiejskiego i robotniczego, ani też nie zamierzał dokonywać społecznej krytyki jego sztuki.

Ten artysta należał do elity burżuazyjnej, a jego realizm podkreślał arystokratyczny styl życia.

Zerwał z akademicką tradycją malarstwa pod względem warsztatowym i był wówczas krytykowany przez kuratorów.

Później daje impuls do nowego trendu, impresjonizmu, który byłby prekursorem Sztuka współczesna.

Realizm w rzeźbie

W rzeźbie przejawiał się także realizm. Podobnie jak w malarstwie, rzeźbiarze starali się przedstawiać ludzi i sytuacje bez idealizacji.

Preferowano wątki współczesne i często zajmowały stanowisko polityczne.

Artystą, który najbardziej wyróżniał się w tym aspekcie był August Rodin (1840-1917), co budzi wiele kontrowersji.

epoka brązu - rodin
epoka brązu (1877) przez Rodina. Po prawej szczegół rzeźby

W swojej pierwszej dużej pracy, epoka brązu (1877), Rodin wywołuje poruszenie. Ogromny realizm dzieła budził nawet wątpliwości co do jego produkcji, czy zostałaby wykonana z odlewów żywych modeli.

Mówiąc o Rodinie, warto również wspomnieć o artyście Camille Claudel, która była jego asystentką i kochanką. Dziś wiadomo, że Camille pomogła i ukończyła wiele dzieł słynnego rzeźbiarza.

Warto również pamiętać, że wielu badaczy zalicza Augusta Rodina do prekursora stylu modernistycznego.

Realizm w Brazylii

gitarzysta almeida junior
gitarzysta (1899), przez Almeida Júnior

W Brazylii ruch realistyczny nie przebiega w taki sam sposób jak w Europie. Tutaj realizm wyrażony w pejzażach tworzą artyści tacy jak Benedito Calixto (1853-1927) i José Pancetti (1902-1958).

W przedstawieniu prostych ludzi i motywów wiejskich mamy Almeida Júnior (1850-1899). W odniesieniu do charakteru społecznego możemy wymienić Candido Portinari (1903-1962).

Aby dowiedzieć się o innych aspektach, które pojawiły się po realizmie, przeczytaj:

  • Realizm
  • Ekspresjonizm
  • Surrealizm
Jazz: pochodzenie, historia i style jazzu

Jazz: pochodzenie, historia i style jazzu

O Jazz to styl muzyczny, który narodził się w Stanach Zjednoczonych w regionie Nowego Orleanu pod...

read more
Charakterystyka rzeźby barokowej

Charakterystyka rzeźby barokowej

TEN rzeźba barokowa podniósł sztukę do poziomu doskonałości. Jest częścią ruchu barokowego, który...

read more
Charakterystyka architektury barokowej

Charakterystyka architektury barokowej

TEN architektura baroku należy do głównych form manifestacji katolickiej kontrreformy religijnej ...

read more