W komiksy stały się jednym z głównych typów tekstów czytanych w XX i XXI wieku. Z adaptacje w przypadku kina kilka narracji, które pierwotnie pochodziły z komiksów, przeniosło się na duże ekrany filmowe i coraz częściej oczarowuje publiczność na całym świecie. Dowiedz się poniżej czym jest komiks, jego pochodzenie, główne cechy, a także inne bardzo interesujące szczegóły dotyczące tematu.
Czym są?
Komiksy są narracjegrafika, czyli opowiadane historie złożone z obrazu i tekstu. Jego nazwa waha się od sztuki sekwencyjnej (nazwa nadana przez słynnego amerykańskiego artystę komiksowego Willa Eisnera), narracji figuratywnej i literatura ilustrowana. Komiksy można oglądać jako magazyny lub w gazetach, w formacie komiksu.
Przeczytaj też: historia z bajek
Teraz nie przestawaj... Po reklamie jest więcej ;)
Pochodzenie
Komiksy mają na celu opowiedzenie historii, fikcyjnej lub nie, która reprezentuje wyczyny ludzkości w swoim czasie. Rozumiejąc więc reprezentację, jaką przedstawia komiks, można powiązać jego pochodzenie z
obrazyskały, które 35 tysięcy lat temu były formą reprezentacji, którą ludzie zwykli opowiadać i relacjonować swoje życie i życie codzienne, z objaśnieniami i sekwencyjne opisy wydarzeń.Po sztuce naskalnej nadal można zobaczyć tę formę narracji, ukazującą np. unifikację EgiptStary , jak również w GrecjaStary, z greckimi wazami, które przedstawiały codzienne czynności i epickie wyczyny. Te narracje pokazały kultura danego ludu, w określonym czasie, reprezentująca wątki filozoficzne i modele zachowań, które kierowały populacjami w ich kulturach. Więc bohaterowie, które służą jako wzór do naśladowania dla zwykłych obywateli.
Pod koniec XIX wieku wraz z wynalazek prasy parowy, komiksy narodziły się w formacie, który znamy dzisiaj. Następnie prasa parowa wydrukowała więcej wydruków w krótszym czasie, dzięki czemu wydruki dotarły do znacznie większej liczby odbiorców.
Wraz z wynalezieniem papieru gazetowego druki stały się znacznie tańsze i bardziej dostępne, a komiksy dotarły do znacznie większej liczby osób, pomagając w walce z analfabetyzmem i generowanie większej liczby czytelników. Jeszcze w XIX wieku, z Romantyzm coraz częściej prace z bohaterami i złoczyńcami, które mieszały rzeczywistość i fikcję, były przedstawiane w paskach i komiksach, co dodatkowo przyczyniło się do popularyzacji gatunku.
Gatunek stał się bardzo dobrze znany w Stanach Zjednoczonych w XX wieku, ponieważ był to jeden ze sposobów, w jaki kraj radził sobie z Wielki Kryzys 1929, wraz z upadkiem giełdy. Komiksy były wówczas formą treningbardziej przystępny i stworzył optymistyczny nastrój. Było to możliwe dzięki bohaterom – ludziom o potężnych zdolnościach – którzy zostali przedstawieni jako walczący z rzekomymi złoczyńcami tamtych czasów, takimi jak podczas Druga wojna światowa i dalej Zimna wojna, Gdy powstało kilku złoczyńców Naziści i Sowieci.
Kapitan Ameryka pojawił się w kontekście II wojny światowej.*
Najlepsze czasopisma tamtych czasów
- 1934 – Mandrake, magik
- 1936 – Fantom
- 1938 – Super człowiek
- 1939 – ordynans
- 1940 – Kapitan Ameryka
- 1941 – Cudowna kobieta
Przeczytaj też: Koncepcje fizyki, które wyjaśniają „Avengers”
Komiksy w Brazylii
W Brazylii, Manuel de Araújo Porto-Alegre stał się dobrze znany jako pierwszy artysta komiksowy w kraju, wyprodukował początkowo w dziedzinie litografii, pierwszą satyrę i pierwsze w kraju ilustrowane czasopismo humorystyczne.
W 1905 r. magazyn Tico-Tico, uważany za pierwszy komiks w Brazylii, zaprojektowany przez Renato de Castro. W 1930 r. komiksy zaczęły być częścią magazynu ze znanymi postaciami z zagranicy, takimi jak mysz MickeyMysz i kot Felix, które są obecnie publikowane w Brazylii.
W 1960 roku Ziraldo, słynny brazylijski rysownik i twórca o Menino Maluquinho, założył magazyn klasaPerere. W tym samym roku pierwsi bohaterowie Mauricio de Sousa, kolejny wielki brazylijski rysownik: Cebolinha, Cascão (1961) i Mônica (1963), tworząc w ten sposób Gang Moniki, które zaczęły być publikowane w Gazeta a później dostał własny magazyn.
Znaczki wydrukowane w Brazylii na cześć Ziraldo, wielkiego brazylijskiego rysownika.**
funkcje
- Balony różnych typów i kształtów, które pokazują dialogi bohaterów lub ich pomysły.
- Ma podstawowe elementy w narracja, taki jako postacie, fabuła, miejsce, czas i wynik.
- Sekwencja obrazów, która składa scenę.
*Źródło obrazu: Anton_Iwanow / Shutterstock
**Kredyt obrazu: neftalij / Shutterstock
M. Fernando Marinho
