Lord Byron: biografia, dzieła, wiersze, frazy

Lord Byron, angielski poeta będący symbolem ruchu artystycznego i literackiego Romantyzm, naznaczył XIX wiek niezwykle pesymistycznym pismem, w którym śmierć i efemeryczność życia są tematami centralnymi. Oprócz tego makabrycznego stylu, kolejnym ważnym znakiem poezji Byrona jest ironia, która wyraża jego krytyczne spojrzenie na obyczaje angielskiego społeczeństwa, przesiąknięte nieustanną hipokryzją.

Poeta, którego życie miłosne było niezwykle burzliwe, ponieważ był zagorzałym i zalotnym cyganerią, dała mu kilka przeżyć, które w konfesyjnym tonie przetransponowano na wielu jego wersety. To jego autorstwo, na przykład słynny wiersz po Don Juan, mityczna postać i symbol wiecznego zdobywcy.

Przeczytaj też: Casimiro de Abreu – poeta drugiego pokolenia brazylijskiego romantyzmu

Biografia Lorda Byrona

Lord Byron naznaczył poezję romantyczną swoim makabrycznym i ironicznym pismem.

Lord Byron, imię, pod którym podpisał swoje dzieła, urodził się 22 stycznia 1788 r. w Londynie w Anglii, ochrzczony imieniem George Gordon Byron. Był synem kapitana Johna Byrona i Catherine Byron. Ponieważ jego ojciec zmarł na wygnaniu we Francji w 1791 roku, po spędzeniu spadku po żonie, Byron był wychowywany przez matkę. Miał też przyrodnią siostrę, córkę ojca, Augustę Marię Leigh, starszą od poety o pięć lat.

Za bycie rodzina szlachecka, głównie po stronie matki, w 1798 roku jako dziecko otrzymał tytuł barona. W 1801 wstąpił do słynnej Szkoły Harrowa. Od 1805 do 1808 studiował w Trinity College w Cambridge.

W 1806 r. z własnych środków wydał swój pierwszy tomik poezji pt Zbiegłe kawałki. W 1809 zasiadał w Izbie Lordów.

Jeszcze w 1809 roku podróżował do Grecji w towarzystwie swojego przyjaciela Hobhouse'a. Podczas tej podróży zakochał się w córkach pani. Tarsia Macri, szczególnie dla córki Teresy, która miała 12 lat. Theresa stała się znana jako „dziewica z Aten”. Wracając do Aten w następnym roku, Byron przebywał w klasztorze, gdzie uczył się greki i włoskiego.

Jego powrót do Anglii miał miejsce w 1811 roku, w którym zmarła jego matka. W następnym roku Byron powrócił do Izby Lordów, w którym to czasie dołączył do liberałów. W tym samym roku opublikował swoją książkę Pielgrzymka Childe Harolda.

Teraz nie przestawaj... Po reklamie jest więcej ;)

W 1812 r. miał przelotny romans z pisarką Caroline Lamb (1785-1828). Odrzucona przez poetę, Caroline nie zaakceptowała dobrze zakończenia i odniosła się do tego związku w swojej powieści Glenarvon, opublikowany w 1816 roku. Bardzo zalotny Byron, nawet w 1812 roku, utrzymywał miłosny związek z Jane Elizabeth Scott (1774-1824). W 1813 r. Byron i jego przyrodnia siostra, która wyszła za mąż, rozpoczęli kazirodczy związek miłosny.

Jej przyrodnia siostra zaszła w ciążę, a 15 kwietnia 1814 roku urodziła się Elizabeth Medora Leigh. Lord Byron jednak nie uznał tego ojcostwa, ponieważ nie był pewien, czy to jego córka. W 1815 r. Byron poślubił Annabellę (1792-1860), która została Lady Byron. Małżeństwo jednak nie wyszło, z powodu ciągłych problemów finansowych Byrona i jego artystycznego stylu życia, a także jego brutalnego stosunku do żony. Tak więc w 1816 roku pojechała do domu rodziców, zabierając ze sobą nowo narodzoną córkę. Byron po tym nie miał już z nimi kontaktu.

Po tym wygaśnięciu Lord Byron przeniósł się do Szwajcarii, gdzie poznałem parę Shelleykiedy Mary Shelley (1797-1851) rozpoczęła produkcję klasyka Frankenstein.

W 1817 roku, w wyniku romansu Byrona z Claire Clairmont, siostrą Mary Shelley, urodziła się dziewczynka. W tym samym roku poeta wyjechał do Rzymu, gdzie był jego przyjaciel Hobhouse. przeżył wszystkie ekscesy niezwykle artystycznego życia. W 1819 roku poeta ponownie wplątał się w romantyczne skandale: zakochał się w młodą mężatką hrabiny Teresie Guiccioli.

Ich pozamałżeński związek trwał do 1823 roku, kiedy Byron wyjechał do Grecji, gdzie walczył w wojnie o niepodległość tego kraju. Lord Byron zmarł 19 kwietnia 1824 r. Ponieważ brał czynny udział w wojnie o niepodległość w Grecji, uważany był w tym kraju za bohatera narodowego.

Opactwo Newstead w Anglii, gdzie mieszkał Lord Byron. [1]

Charakterystyka twórczości Lorda Byrona

Uważa się, że Lord Byron jeden z najważniejszych pisarzy angielskiego romantyzmu, więc jego prace mają wiele cech tego nurtu artystycznego, takie jak:

• idealizacja kobiet i miłości;
• upodobanie do tematów związanych ze śmiercią;
• melancholijny i pesymistyczny ton;
• powtarzanie się w poezji tonu konfesyjnego;
• obecność satyrycznego charakteru w odniesieniu do niektórych aspektów społecznych i politycznych społeczeństwa angielskiego;
• struktura formalna zmierzająca do narracja wierszem;
• obecność postawy rewolucyjnej;
• powtarzanie się lirycznych ja, które ujawniają poczucie winy;
• Styl gotycki.

Zobacz też: Castro Alves – poeta romantyczny, który otrzymał przydomek „poeta niewolników”

Główne prace Lorda Byron

• korsarz (1814)
• Klątwa Minerwy (1815)
• Oblężenie Koryntu (1816)
• Więzień Chillon i inne wiersze (1817)
• lament Tasso (1817)
• Don Juan (1819)
• epoka brązu (1823)

Don Juan

Don Juan jest to praca, która została opublikowana niedokończona w 1819 roku. To jest rozległy wiersz narracyjna i satyryczna, w której autor odzyskuje mit don Juana, postać przedstawiana przez innych autorów jako negatywny wizerunek uwodzicielskiego i pozbawionego skrupułów mężczyzny, który uwodzi bezbronne kobiety. Byron jednak nadaje tej postaci nowy wygląd.

Tak więc w 16 rogach, które składają się na dzieło Byrona, Don Juan to postać, która udziela głosu krytyce obłudnego społeczeństwa XIX wieku. Ta bohaterka zostaje kochanką Donny Julii, mężatki. Zobacz następujący werset z rogu 1, w którym Byron przedstawia Don Juana:

Dzielni wojownicy, już od czasów Agamemnona,
Żyli i pokazali swoją wartość,
Niektóre duże jak to, inne mniej,
Ale jeśli wieszcz nie chwali,
Są zapomniane. nie potępiam ich,
Ale żaden z nich nie mogę się pozbyć
Do mojego rogu (czyli na jutro!).
Dlatego zwróciłem się do D. Juana.

Don Juan, po odkryciu przez zdradzonego męża, wsiada na statek i doznaje wraku. Po tym, jak udało mu się przeżyć, związał się romantycznie z Haidée, córką pirata o imieniu Labro, która sprzedaje go jako niewolnika w odwecie za ataki don Juana na jego córkę.

Później, Juan walczy w armii rosyjskiej, przy tej okazji ratuje dziewczynę o imieniu Leila. Po tym heroicznym akcie spotyka królową Katarzyna Wielka (1729-1796). On jednak zachoruje i wraz z Leilą zostaje zabrany z powrotem do Anglii. Ale jego sława jako zdobywcy na tym się nie kończy. Z miłością wiąże się z innymi kobietami, utrzymując w ten sposób swoją reputację wiecznego zdobywcy.

Przeczytaj też:Iracema - Brazylijska powieść romantyczna napisana przez José de Alencar

Wiersze Lorda Byron

Kubek wykonany z ludzkiej czaszki

Nie cofaj się! Duch nie odszedł ode mnie...
We mnie zobaczysz - biedną zimną czaszkę -
Jedyna czaszka, która zamiast żywych
Po prostu wylewa radość.

Relacja na żywo! Kochałem! które wypiłeś: w śmierci
Wyrwali moje kości z ziemi.
Nie obrażaj mnie! leć mi... co za larwa
Ma ciemniejsze pocałunki niż twoje.

Lepiej oszczędzać sok z winorośli
Niż dżdżownica będzie nikczemnym pastwiskiem;
– Puchar – weź napój od bogów,
To pastwisko dla gadów.

Że to naczynie, w którym lśnił duch,
Niech duch rozświetli się w innych.
Tam! Kiedy czaszka nie ma już mózgu
…Możesz go napełnić winem!

Pij, póki masz jeszcze czas! Kolejny wyścig,
Kiedy ty i twoi wchodzicie do rowów,
Niech uścisk uwolni cię od ziemi,
I pijacy wygłupiają się, żeby zbezcześcić twoje kości.

Czemu nie? jeśli w ciągu życia
Tyle zła, tyle bólu tam spoczywa?
Dobrze uciekać od zgnilizny na bok
Służenie po śmierci wreszcie coś zatrzymuje...

(Tłumaczenie Castro Alvesa)

W wierszu „Kielich zrobiony z ludzkiej czaszki” widoczne są uderzające cechy stylu Lorda Byrona. O ja liryczny zwraca się do czaszki, wyrażając refleksje na temat efemeryczności życia, jak zauważono w tym wersecie: "Pij, póki jeszcze czas!"

Już sam wybór tego rozmówcy oznacza obecność innego bliskiego Byronowi tematu: śmierci. W Brazylii ten styl poezji kultywował Álvares de Azevedo, główny poeta apelu Ultraromantyzm.

Ines

Nie uśmiechaj się do mojego ponurego czoła,
Tam! uśmiech nie mogę ponownie:
Niech niebo zabierze to, co byś płakał
I na próżno możesz płakać, po prostu.

I pytania, które przynoszę sekretny ból,
Pożerać moją radość i młodość?
I na próżno próbujesz poznać moją udrękę?
Że też nie uczynisz tego mniej niegrzecznym?

To nie miłość, to nie jest nawet nienawiść
Ani mało ambitni utracone zaszczyty,
które sprawiają, że sprzeciwiam się mojemu państwu
I omijanie mnie od najdroższych rzeczy.

Ze wszystkiego, co znajduję, słyszę lub widzę,
To właśnie ta nuda się bierze, a ile!
Nie, piękno nie sprawia mi przyjemności,
Twoje oczy nie mają dla mnie uroku.

Ten nieruchomy i niekończący się smutek
To wędrowny i bajeczny Żyd
Kto nie ujrzy poza grób?
A w życiu nie będziesz miał odpoczynku.

Co za wygnanie – czy może uciec od samego siebie?
Nawet w coraz bardziej odległych rejonach,
Plaga istnienia zawsze mnie goni,
Myśl, która była wcześniej diabłem.

Ale inni wydają się nosić
Przyjemności i tego, czym się cieszę;
Obyś zawsze marzyła o tych uniesieniach
A jak się budzę, nigdy się nie budzę!

Przez wiele klimatów mój los to odejść,
Precz z przeklętym wspomnieniem;
Pociechą dla mnie jest świadomość, że to się jednak zdarza
Cokolwiek się stanie, najgorsze już mi zostało dane.

Co było najgorsze? Nie pytaj mnie,
Nie szukaj tego, czego się boję!
Uśmiechnij się! nie ryzykuj rozplątania
Serce mężczyzny: w środku jest piekło.

(Tłumaczenie Castro Alvesa)

W tym wierszu liryczne ja ma za rozmówczynię „Inês”, być może kobietę, która była jego pasją, ale już nie, co można wywnioskować z takich wersów: „Twoje oczy ledwo mają dla mnie urok”. Wiersz ma zatem pesymistyczny ton, co zauważa się we wszystkich zwrotkach, jak w wersetach: „Pociechą dla mnie jest świadomość, że to się dzieje, chociaż / Cokolwiek się stanie, najgorsze już mi zostało dane”. Ten pesymistyczny pogląd na miłość to zmaterializował się na końcu wiersza, kiedy Ja liryczne syntetyzuje myśl z następującą maksymą: „nie ryzykuj w rozwikłaniu / Serce człowieka: wewnątrz jest Piekło".

Zobacz też: 5 najlepszych wierszy Fernando Pessoa

Lord Byron był uważany w Grecji za bohatera narodowego. Na zdjęciu grecki znaczek upamiętniający 150. rocznicę powstania. [2]

Zwroty Lorda Byrona

• „Każdy, kto czerpie radość, musi się nią dzielić”.
• „Życie jest jak wino: jeśli chcemy dobrze się nim cieszyć, nie powinniśmy pić go do ostatniej kropli”.
• „Pamięć szczęścia nie jest już szczęściem; pamięć bólu jest wciąż bólem.”
• „Miłość rodzi się z małych rzeczy, żyje z nich, a czasem przez nie umiera”.
• „Łatwiej jest umrzeć dla kobiety niż z nią żyć”.
• „Jedz, pij i kochaj: reszta, co by nam to dało?”
• „To wtedy, gdy myślimy o przewodzeniu, zwykle jesteśmy prowadzeni”.
• „A w końcu, czym jest kłamstwo? To tylko zamaskowana prawda.
• „Wszystkie czasy, kiedy minęły, są dobre”.

Kredyty obrazkowe

[1] Nahlik / Shutterstock

[2] Lefteris Papaulakis / Shutterstock

Autor: Leandro Guimarães
Nauczyciel literatury