Parnasizm to szkoła literacka, która powstała we Francji w połowie XIX wieku, której celem było stworzenie „poezja doskonała”, ceniąca formę i kulturalny język oraz krytykująca sentymentalizm romantyzmu.
ty Parnassi cenili pozytywizm i naukę ponad wszelkie inne ludzkie uczucia; nieustannie starali się stworzyć idealny rym, używając kulturowego słownictwa i złożonych konstrukcji tekstowych.
Ten w przeważającej mierze poetycki ruch literacki opierał się na doktrynie „sztuki dla sztuki”, przedstawionej przez francuskiego krytyka i poetę literackiego. Teofil Gautier. Zgodnie z założeniami teorii zaproponowanej przez Gautier, sztuka nie musiała być otoczona „Złoty” ludzkich znaczeń i uczuć, ale raczej wykonany z intencją bycia doskonałym, pięknym i rafinowany.
Etymologicznie słowo „parnasjanizm” powstało z greckiego „Parnas„, miejsce, w którym według mitologii greckiej mieszkały muzy i nimfy; poza tym, że jest domem boga Apolla i poezji. Nazwę tego ruchu literackiego wybrano również na cześć pierwszej parnasowskiej publikacji zatytułowanej
"Le parnasse contemporain", który zawierał wszystkie podstawowe cechy tej szkoły.Do głównych francuskich autorów parnasjanizmu należą: Théophile Gautier, Leconte de Lisle, Théodore de Banville i José Maria de Heredia.
Parnasizm w Brazylii
W Brazylii ruch parnasyjski był bardziej widoczny niż w Europie. Publikacją uważaną za wyzwalacz narodowego parnasizmu był „Fanfarras” Teófilo Diasa z 1889 roku.
Parnasjanizm brazylijski nie zachował dokładnie wszystkich cech, które można znaleźć we francuskim parnasjanizmie. Podmiotowość i nacjonalizm – aspekty zniesione przez francuską estetykę parnasistowską – były obecne (do pewnego stopnia) w wierszach autorów brazylijskich.
Głównymi prekursorami parnasizmu w Brazylii byli poeci olavo bilac, Alberto de Oliveira i Raimundo Correia, grupa, która stała się znana jako „Brazylijska triada parnasizmu".
Parnasjanizm trwał do 1922 roku, wraz z pojawieniem się Tygodnia Sztuki Nowoczesnej w São Paulo.
Charakterystyka parnasizmu
Pierwotnie parnasjanizm miał za główny cel przeciwstawić się sentymentalizmowi romantyzmu i prozie proponowanej przez realizm i naturalizm.
Poezja parnasowska miała być doskonała. Autorzy poszukiwali idealnych słów do racjonalnego konstruowania wierszy; jakby budowali majestatyczną artystyczną układankę.
Wiersze parnasowskie, w przeciwieństwie do romantyków, dotyczyły „powstrzymywania łez”, oddania się doskonałości formy i kulturowego języka.
Wśród głównych cech tego ruchu literackiego są:
- Obiektywność: sprzeciw wobec subiektywizmu i przesadnego sentymentalizmu;
- bezosobowość: brak „ja”; zaprzeczenie romantycznej sentymentalizmu;
- sztuka dla sztuki: rzeczywistość nie ma wpływu na poezję;
- Opisowość: troska o opis formy fizycznej i estetycznej;
- Czczę formę: perfekcjonizm przeciwstawiający się zaniedbaniu poezji romantycznej;
- cenność słownictwa: kulturalny język, który jest trudny do zrozumienia;
- Uniwersalizm tematyczny: jednak nacjonalizm był szeroko wykorzystywany przez brazylijskich parnasów, z pewnym umiarem.
Parnasizm i symbolizm
Oprócz parnasizmu, Symbolizm to także poetycki ruch literacki, który pojawił się we Francji w połowie XIX wieku.
Symbolizm, w przeciwieństwie do parnasizmu, zachęcał do subiektywizmu poprzez idee i symbole. Mistycyzm i religijność były tematami przyjętymi przez artystów symbolizmu, w opozycji do pozytywistycznych ideałów artystów parnasizmu.
W estetyce wierszy, podczas gdy Parnassi zajmowali się budowaniem poezji doskonałej, z kulturalny język, artyści symboliki posługiwali się metaforami i figurami dźwiękowymi, takimi jak aliteracja i asonacja.
Niektóre ideały symbolizmu zbliżają się do niektórych poglądów na romantyzm.
Zobacz także znaczenie symboliki.
