Samba: co to jest, pochodzenie, w epoce Vargas, imiona

O samba to gatunek muzyczny, który pojawił się w Rio de Janeiro, na początku XX wieku. Wywodzi się z bębnów i kręgów samby wykonywanych przez Afro-Brazylijczyków w chwilach spotkania i wypoczynku. Samba stała się popularna w latach 30. XX wieku, wraz z radiem i szkołą samby, i stała się jednym z najbardziej tradycyjnych rytmów w Kultura brazylijska.

Dostęprównież: Czym jest historyczne dziedzictwo kulturowe

Czym jest samba?

Samba jest płećmusical typowy dla naszego kraju, a jego nowoczesna forma utrwaliła się w społecznościach afro-brazylijskich założonych w Rio de Janeiro na początku XX wieku. pojawił się jako taniec w kręgu oznaczony przez bić, samba stała się popularnym gatunkiem piosenek, będąc jednym z najpopularniejszych w Brazylii i jednym z jej symboli za granicą.

Tamburyn jest jednym z instrumentów wchodzących w skład samby.
Tamburyn jest jednym z instrumentów wchodzących w skład samby.

Rozprzestrzenianie się samby w całym kraju było w dużej mierze wynikiem popularyzacja Szkoły sambyw latach 30., a także reprodukcja utworów tego gatunku muzycznego przez

radio. Z biegiem czasu ewolucja samby doprowadziła do pojawienia się podgatunków, takich jak Samba-fabuła, pagoda, bossa novy, miedzy innymi.

Podstawowym elementem samby jest instrumenty perkusyjne, a kiedy się pojawił, powszechnie używano na przykład bębnów i bębnów. W miejskiej sambie Rio, obecnie jednej z najpopularniejszych modalności samby, najczęściej używane są instrumenty tamburyn, O głuchy, O tamburyn, a cuica, O ganza, O ukulele, O gitara, O agogo, O reco-reco, miedzy innymi.

Samba jest uznawana za jeden z najważniejszych stylów brazylijskiej kultury i tożsamości, a to uznanie przejawia się w tym, że miejska samba w Rio, a także jej podgatunki, jest uważane niematerialne dziedzictwo kulturowe do Brazylii, przez Narodowy Instytut Dziedzictwa Historycznego i Artystycznego.

Na cześć tego ważnego w naszej kulturze gatunku muzycznego obchodzona jest obecnie rocznica. O Narodowy Dzień Samby obchodzony jest 2 grudnia. Data powstała z inicjatywy radnego Bahia, Luisa Monteiro da Costa, na cześć tancerza samby Ary Barroso.

Teraz nie przestawaj... Po reklamie jest więcej ;)

pochodzenie samby

Samba pojawiła się w Rio de Janeiro, na początku XX wieku, w warowniach zamieszkałych przez ludność afro-brazylijską.
Samba pojawiła się w Rio de Janeiro, na początku XX wieku, w warowniach zamieszkałych przez ludność afro-brazylijską.

Samba to gatunek muzyczny wywodzący się z kultura afrykańska obecny w naszym kraju. Pierwsze ogniwo o początkach samby związane jest z kręgami tanecznymi wykonywanymi przez Afrykańscy niewolnicy w Brazylii. Wśród praktykowanych tańców są: lundu, O orzech kokosowy, O fandango, pośród innych. Te tańce napędzały przede wszystkim rytmy bębnów.

Historycy twierdzą, że Miejska samba w Rio de Janeiro, najbardziej znana forma gatunku muzycznego, jest bardziej bezpośrednio związana z sambawkoło, styl muzyczny grany w kręgach tanecznych i capoeira. Styl ten pojawił się w regionie Recôncavo Baiano, w drugiej połowie XIX wieku. Termin samba w tym kontekście miał znaczenie "przyjęcie".

Przemiany, jakie zaszły w Brazylii pod koniec tego stulecia, w tym zniesienie niewolnictwaspowodowało, że wielu uwolnionych Murzynów przeniosło się do stolicy Brazylii, miasta Rio de Janeiro. Przeprowadzka do stolicy była sposobem na zbudowanie nowego życia, ponieważ w miejscu swojego pochodzenia byli niewolnicy niewiele mogli zyskać.

W Rio de Janeiro czarni zbierali się w dzielnicach takich jak Zdrowie, Estació i Gamboa. Spotkania te odbyły się w jardów — miejsca do praktyk religijnych i spotkań społeczności, a także wypoczynku i rozrywki.

Terreiros należały do ​​„ciociebajany", kobiety, które szerzyły praktyki Candomblé w Rio de Janeiro i wykorzystywały ich właściwości, aby mogła powstać samba. To dlatego, że do lat dwudziestych XX wieku Uroczystości afro-brazylijskie były zabronione, ponieważ były uważane za „niemoralne” przez ówczesne zwyczaje – wyraźna wskazówka: rasizm o kulturze afro-brazylijskiej.

Ponadto obchody organizowane przez te „ciocie” były sposób na integrację społeczności i przyjąć tych, którzy niedawno przybyli do Rio de Janeiro. Samby tamtych czasów grały w małe gry słowne i opowiadały wspólne historie z tamtych czasów, a także potępiały warunki życia Murzynów w Rio de Janeiro.

Historyk Marcos Alvito wspomina o sambie „Batuque na Cozinha”, piosence, która zwraca uwagę na „okropne warunki życia, nieuczciwa konkurencja ze strony białych we wszystkich sferach (w tym seksualna), uprzedzenia i arbitralność ze strony Policja"|1|. Ten rodzaj samby narodził się wtedy w terreiros ciotek bahijskich, które się wyróżniały Amelia i Ciata.

Kamieniem milowym w historii samby, według wielu historyków zajmujących się tą tematyką, było wydanie „Futrotelefon”, stworzony w 1917 roku przez Dongę, Mauro de Almeida i Sinhô i wydany jako samba karnawałowa. W tym okresie samba nie była jeszcze akceptowana przez społeczeństwo jako styl muzyczny i nadal istniały represje wobec muzyków samby.

Jednak samba i kultura afro-brazylijska były już w przyspieszonym procesie akceptacji, a penetracja kultury afro-brazylijskiej była coraz bardziej powszechna. Marcos Alvito przytacza opowiadanie Machado de Assis, który mówi, że pod koniec XIX wieku tańczy które miały miejsce w salonach wyższej klasy Rio, coraz częściej opierały się na afrykańskich rytmach w ich wydarzenia|2|.

Sukces „Pelotelefonu” oficjalnie oznaczał przejście samby z rytmu związanego wyłącznie z kręgami tanecznymi do gatunku muzycznego. Były to narodziny miejskiej samby Rio. Styl rozprzestrzenił się w całym Rio de Janeiro, a w latach dwudziestych samba miała już uznanych kompozytorów, takich jak Pan, zwany wówczas „królem samby”.

W latach dwudziestych pojawiły się szkoły samby, a stowarzyszenia te zaczęły włączać sambę i dodawać ją do powszechnych praktyk Karnawał Z Rio. Że skrzyżowanie samby i karnawału zaowocowało powstaniem Samba-fabuła, styl samby stworzony, by ciągnąć parady karnawałowe i przekazywać pewne przesłanie.

Dostęprównież: Co wiesz o brazylijskim folklorze?

  • Samba w erze Vargasa

Szkoły samby i parady karnawałowe przyczyniły się do popularyzacji samby w Brazylii.[1]
Szkoły samby i parady karnawałowe przyczyniły się do popularyzacji samby w Brazylii.[1]

To było podczas To był Vargas że samba przeszła z prześladowanego gatunku muzycznego do jednego z najpopularniejszych stylów muzycznych w naszym kraju. Popularyzacja samby na scenie kulturalnej w Rio de Janeiro sprawiła, że ​​gatunek ten zagościł w brazylijskim przemyśle fonograficznym. Więc samba wygrała przestrzeń i rozpowszechnianie w radiach.

Powstanie samby wiąże się z przekształceniem karnawału w główny popularny festiwal w Brazylii oraz z rolą radia jako głównego środka komunikacji. Samba została użyta przez Getulio Vargas w Twoim projekcie konstrukcja tożsamości i narodowości Brazylijczyka w latach 30. XX wieku.

Tym samym samba stała się jednym z symboli „brazylijskości”, a jak wskazuje historyk Lilia Schwarcz „ samba przeszła od represji do egzaltacji” i była postrzegana jako cecha kultury brazylijskiej zasługująca na eksport|3|. Proces ten, zdaniem historyka, był związany z konstruowaniem tożsamości brazylijskiej, jak wspomniano, ale przeszedł też przez Proces „deafrykanizacji” tej ekspresji kulturowej|4|. Egzaltacja samby w latach 30. była więc próbą „wybielenia” tego gatunku muzycznego.

Przestrzeń zdobyta w radiu przez sambę spowodowała konsolidację profesjonalnych muzyków tego stylu. Więc imiona takie jak Świętyróżowy, AtaulfAlves, DorivalCaymmiważne stały się m.in. Na przykład Noel Rosa skomponował około 300 piosenek w latach 1930-1937|5|.

Historycy Lilia Schwarcz i Heloísa Starling wciąż zwracają uwagę na znaczenie Noela Rosy dla samby w Brazylii. Według nich:

Noel zakończył proces kształtowania kształtu pieśni, którą znamy dzisiaj: własnego języka opartego na intonacjach i wyrażeniach mowy potocznej, związek melodii z tekstem, poetycka inwencja i elastyczne traktowanie muzyczne - czasem przyspieszające w kierunku marchinha, czasem doceniające trasę melodyjny […]|5|.

Zobacz więcej: Kultura brazylijska – od różnorodności do nierówności

wielkie imiona samby

Od lat 30. samba stała się jednym z najpopularniejszych gatunków muzycznych w Brazylii i najbardziej znanym za granicą. Rytm został unowocześniony, az czasem pojawiły się nowe podgatunki, które wprowadziły do ​​samby znaczną różnorodność rytmiczną. Od tego czasu skonsolidowało się wielu tancerzy samby, możemy wymienić kilka nazwisk:

  • Santa Rosa

  • Cylinder

  • Beth Carvalho

  • jałówka Silvy

  • Carmen Miranda

  • Martinho da Vila

  • alcyon

  • Nelson Cavaquinho

Klas

|1| ALVITO, Mark. Nauczyciel samby. W: Magazyn Historyczny Biblioteki Narodowej. Rok 9. nr 97. Październik 2013. s. 82.

|2| Idem, s. 80.

|3| SCHWARCZ, Lilia Moritz. Ani czarny, ani biały, wręcz przeciwnie: kolor i rasa w brazylijskiej towarzyskości. São Paulo: Claro Enigma, 2012. str. 59.

|4| Idem, s. 58.

|5| SCHWARCZ, Lilia Moritz i STARLING, Heloísa Murgel. Brazylia: biografia. São Paulo: Companhia das Letras, 2015. str. 376.

Kredyt obrazu

[1] Bruno Martins Obrazy i Shutterstock

Daniel Neves Silva
Nauczyciel historii

Kultura afrykańska: jeden z korzeni naszej kultury

Kultura afrykańska: jeden z korzeni naszej kultury

kultura afrykańskajest rozległy i różnorodny, obdarzony ogromnym bogactwem niematerialnym, czynni...

read more