TEN reprezentacja Murzynów w literaturze brazylijskiej utrwala w utworach różne stereotypy, co przynosi krzywdę tej części społeczeństwa, od dawna traktowanej z pogardą i pogardą. Obecność czarnych postaci w literaturze, jeśli jest, występuje najczęściej w drobne role drugoplanowe lub złoczyńcy. Czarni przedstawiciele w protagonizmie nie są często znajdowani, a gdy są, prawie zawsze są związani z z góry określone środowiska.
Przeczytaj też: Czym jest rasizm, a czym rasizm strukturalny?
Reprezentacja Murzynów w literaturze brazylijskiej
Zgodnie z ciągłym krajowym badaniem próby gospodarstw domowych (PNAD) z 2015 r. czarni i brązowi stanowią 54% populacji Brazylii. W tym scenariuszu różnorodności dominuje w zdrowy rozsądek, rozpowszechniona teoria demokracja rasowa, który określa Brazylię jako tak zwany kraj nierasistowski.
Jednak dane Continuous Pnad z 2017 r. wskazują na inną rzeczywistość: podczas gdy średnia pensja czarnych wynosi 1570 R$, brązowa 1606 R$, a białych 2814 R$. W dysproporcje
na tym się nie kończą: w grupie najbogatszego 1% populacji Brazylii odsetek czarnych i brązowych wynosił tylko 17,8%.
Ten kontekst dowodzi, że otchłań społeczna w brazylijskim społeczeństwie. TEN zniesienie niewolniczej pracy, nieco ponad sto lat temu, nie gwarantowało, jak pokazują te dane, włączenia populacji”. czarno-brązowy jako obywatel na terytorium Brazylii, przynajmniej nie na równi z populacją Biały.
Wśród różnych czynników, które przyczyniają się do tej nierówności rasowej, opartej na logice kolonizacji, która porwała miliony Afrykanów, aby skazać ich na niewolę na ziemiach brazylijskich, literatura jawi się jako wielki nośnik uprzedzeń, albo przez naturalizację negatywnych stereotypów związanych z osobami czarnoskórymi, albo przez nieobecność czarnych postaci jako całości. Tak jest na przykład w przypadku nacjonalistyczny projekt romantyzm Indianista, który pojmuje brazylijską genealogię jako wynik rasowego spotkania Europejczyków z rdzenną ludnością, odejmując czarną obecność ludności narodowej.
O scena literatury współczesnej nie jest inaczej. Według sondażu przeprowadzonego przez Grupę Studiów nad Literaturą Współczesną Uniwersytetu w Brasílii, 70% prace wydane przez największych brazylijskich wydawców w latach 1965-2014 były pisane przez mężczyzn, z które są 90% jest białych a co najmniej połowa z nich pochodzi z São Paulo lub Rio de Janeiro. Same portretowani bohaterowie zbliżają się do rzeczywistości tych autorów: 60% prac wykonują mężczyźni, 80% biali, a 90% heteroseksualni.
Również według tego samego badania, w latach 2004-2014 tylko 2,5% opublikowanych autorów nie było białych i tylko 6,9% przedstawionych postaci było czarnych. W jedynym 4,5% historii, w których pojawiają się jako bohaterowie. W latach 1990–2014 pięć głównych zawodów czarnoskórych postaci w analizowanych utworach to: przestępca, służący, niewolnik, prostytutka i gospodyni domowa.
„W literaturze brazylijskiej czarna postać zajmuje mniejsze miejsce, często niewyraźne i prawie zawsze rola drugoplanowa, czyli złoczyńca w przypadku mężczyzny, utrzymujący w postaciach niższość nadaną im jako odbicie epoki niewolnik."|1|
Zobacz też: 20 listopada – Narodowy Dzień Świadomości Czarnych
Czarne postacie w kanonicznej literaturze brazylijskiej: stereotypy
Czerń pojawia się w literaturze brazylijskiej bardziej jako temat niż autorski głos. Tak więc większość brazylijskich produkcji literackich przedstawia czarne postacie z punktów widzenia, które świadczą o stereotypach dominującej, eurocentrycznej, białej estetyki. Jest to spektakl literacki napisany głównie przez białych autorów, w którym czarni są przedmiotem literatury, która potwierdza rasowe stygmaty.
Badacz Mirian Mendes przypomina, że stereotypy są „ideologiczną podstawą dominacji czarnych przez białych”. Profesor i badacz Domício Proença Filho wskazuje jako główne stereotypy:
szlachetny niewolnik
Tutaj czarny byłby tym, który jest wierny, uległy, który przezwycięża wszelkie upokorzenia i przezwycięża okrucieństwo panów przez wybielanie. Tak jest w przypadku głównego bohatera Niewolnik Izaura, w Bernardo Guimaraes, opublikowana w 1872 i zaadaptowana jako telenowela przez Rede Globo w 1976 i Rede Record w 2004. Isaura jest córką czarnej matki i portugalskiego ojca, ma jasną skórę. Zobacz fragment powieści, w której Izaura rozmawia z Sinhá Malviną:
„- Nie podoba mi się, że to śpiewasz, Isauro. Pomyślą, że jesteś źle traktowany, że jesteś nieszczęśliwym niewolnikiem, ofiarą barbarzyńskich i okrutnych panów. W międzyczasie spędzasz tu życie, którego zazdrościłoby wielu wolnym ludziom. Cieszysz się szacunkiem swoich mistrzów. Dali ci wykształcenie, ponieważ nie mieli zbyt wielu bogatych i znamienitych pań, które znam. Jesteś piękna i masz piękny kolor, że nikt nie powie, że kropla afrykańskiej krwi wiruje w twoich żyłach.
[...]
- Ale pani, pomimo tego wszystkiego, że jestem kimś więcej niż zwykłym niewolnikiem? Ta edukacja, którą mi dali, i to piękno, z którego jestem tak dumna, czemu mi służą... Są to luksusowe przedmioty umieszczane w kwaterach niewolników Afrykańczyków. Kwatery niewolników nie przestają być tym, czym są: kwaterami niewolników.
– Narzekasz na swoje szczęście, Isauro?
– Nie ja, proszę pani: pomimo tych wszystkich darów i korzyści, jakie mi przypisują, znam swoje miejsce.”
Dialog ukazuje i potwierdza aktualne paradygmaty: biel jako synonim piękna, afrykańskie dziedzictwo jako przeklęte, życzliwość panów wobec niewolnika, utrwalanie tego stanu rzeczy zakończonego przemówieniem Izaury „Znam swoje miejsce".
czarna ofiara
Stworzony, by wywyższyć projekt abolicjonistyczny, tutaj czarny jest również przedstawiany z służalcze składanie, ofiara nieludzkiego systemu. Tak jest w przypadku kilku wierszy autorstwa Castro Alves, jak „A Cruz da Estrada”, w którym śmierć jawi się jako jedyna szansa na wyzwolenie zniewolonych Murzynów, czy choćby słynny „Statek niewolników”, w którym poeta wspomina przewrotne lata handlu niewolnikami i wspomina wielkie europejskie nazwiska, takie jak Kolombo i Andrada, ale nie ma nawet wzmianki o czarnym oporze, quilombos, Zambi lub Luiza Mahin.
"Piechur! zhańbionego niewolnika
Sen właśnie się zaczął!
Nie dotykaj go na łóżku zaręczyn,
Wolność właśnie go poślubiła”.
(końcowe wersety „A Cruz da Estrada”, Castro Alves)
Ten stereotyp jest również związany z wierny i bierny niewolnik, obecne w kilku pracach, takich jak Matka Maria, bajka dla dzieci olavo bilac, opublikowany w książce Opowieści wiejskie (1904):
„Kupowanie i sprzedawanie niewolników było w tamtych czasach rzeczą naturalną. Nikt nie pytał kupionego czarnoskórego mężczyzny o jego przeszłość, tak jak nikt nie próbował dowiedzieć się, skąd pochodzi mięso, którym się żywił, ani z gospodarstwa, w które się ubierał. Skąd wzięła się stara Maria, kiedy niedługo po moim urodzeniu kupił ją mój ojciec? Wiem tylko, że była Afrykanką; a może miała straszną przeszłość: bo zapytana o to, wielki strach jego oczy rozszerzyły się, a jego czarne, lśniące, pokryte stwardnieniem ręce trzęsły się z drżeniem. konwulsyjny. Z nami Twoje życie było prawie szczęśliwe.”
(Olav Bilac, Matka Maria)
zobacz naturalizacja niewolnictwa i całkowite wymazanie przeszłości postaci, w której „Afrykanka” ukrywa swoje pochodzenie, a wszystkie terminy nadają się do nieokreśloność Od Marii. Nieobecność rodziny przyczynia się do obramowania jej białym paternalizmem, „prawie szczęśliwej”.
Przeczytaj też: Trzech wielkich czarnych brazylijskich abolicjonistów
zinfantylizowana czerń
Określony jako subaltern i sługa, to stereotyp, który stawia go jako niezdolny. Obecny w pracach takich jak znajomy diabeł (1857), z José de Alencar, i ślepy (1849), z Joaquim Manuel de Macedo. Domício Proença Filho również kojarzy ten stereotyp z: zezwierzęcenie Bertolezy, postać kamienica (1900), z Aluisio Azevedo:
„Bertoleza był tym, który kontynuował krzywe napięcie, zawsze ten sam brudny czarnuch, zawsze niezdarny na służbie, bez niedzieli i święta: ten jeden, nic, nic absolutnie uczestniczyła w nowych korzyściach przyjaciela: przeciwnie, w miarę zdobywania przez niego statusu społecznego nieszczęsna kobieta stawała się coraz bardziej niewolnicza i pnący. João Romão szedłby w górę i pozostałby na dole, opuszczony jak koń, którego nie potrzebujemy już, aby kontynuować naszą podróż”.
(kamienica, Aluisio Azevedo)
Tak jest również w przypadku Ciocia Nastasia, charakter Monteiro Lobato, zamknięta w kuchni, w której pracuje w służbie białej rodziny, przedstawiona jako „czarna kobieta, która nosiła Lúcię jako dziecko” (Monteiro Lobato, Panuje mały nos), których historie są często zdyskwalifikowany przez inne postacie:
„Cóż, tutaj ze mną”, powiedziała Emilia, „znoszę te historie tylko jako studium ludzkiej ignorancji i głupoty. Nie odczuwam żadnej przyjemności. Nie są śmieszne, nie są humorystyczne. Wydają mi się bardzo niegrzeczne, a nawet barbarzyńskie - coś nawet w przypadku spuchniętej czarnej kobiety, takiej jak ciocia Nastácia. Nie lubię tego, nie lubię tego i nie lubię tego!
[...]
– Cóż, widać, że jest czarna i cipka! Ten diabeł nie ma filozofii. Sina to twój nos, wiesz? Wszyscy żyjący ludzie mają takie samo prawo do życia, a dla mnie zabicie baranka jest jeszcze większym przestępstwem niż zabicie człowieka. Facynator!”
(Monteiro Lobato, Historie cioci Nastazji)
Oprócz tego, że są uważane za ignoranckie, cechy ich czarnego fenotypu, takie jak kolor skóry i rozmiar ust, są również obraźliwe, co jest synonimem brzydoty i niższości.
Przeczytaj też: Carolina Maria de Jesus, jedna z pierwszych czarnoskórych pisarek brazylijskich
Zwierzęcona, hiperseksualna i zboczona czerń
Obecny w dobry czarnuch (1885), autorstwa Adolfo Caminha, jest czarnym charakterem, który uosabia homoseksualizm, uważany w tym czasie za perwersja. Tak też jest w przypadku powieści Mięso (1888), praca Júlio Ribeiro, która łączy seksualne instynkty (białej) bohaterki Lenity z rozwiązłości z niewolnikami. Pojawia się również w postaci Rity Baiana, z kamienica (1900) oraz w kilku pracach Bernardo Guimarães, takich jak Rosaura: podrzutek (1883):
„Adelaide była, jak czytelnik już wie, plastycznego piękna i bardziej prowokacyjne. Jej nabrzmiała pierś, zawsze falująca chorobliwie falująca, wydawała się gniazdem czułości i przyjemności; jej spojrzenie, jednocześnie pełne łagodności i ognia, jakby rzucała boskie iskry na całą swoją postać; różowe policzki, purpurowe usta, były jak te zapieczętowane pyski, które w raju uwiodły przodków ludzkości i sprowadziły ich pierwszą winę; a kareta obdarzona naturalną elegancją, ze swymi lubieżnymi falami i wdzięcznym falowaniem, zdawała się wiecznie śpiewać hymn miłości i zmysłowości; rysy, nie do końca poprawne, ożywiało oblicze tak uroczego wyrazu, który narzucał uwielbienie, nie dając czasu na obserwację”.
TEN erotyka i uprzedmiotowienieczarnej kobiety to jeden z najczęstszych stereotypów nie tylko w brazylijskiej literaturze, ale także w przedstawianiu czarnych kobiet w ogóle – od Grzegorz z Matos, XVII-wieczny poeta, do niedawno wymarłej postaci z Globelezy, winiety, która przez 26 lat była emitowana na antenie Rede Globo, zawsze przedstawiająca nagą czarną kobietę jako ikonę Karnawału.
Porównajmy poniżej dwa fragmenty wierszy Gregório de Matos: pierwszy, jeden z wielu poświęcony D. Angela de Sousa Paredes, biała panna; druga, do Jelu, „królowej mulat”:
„Anioł w imieniu, Angelica w twarz,
To ma być kwiat i Anioł razem,
Będąc Angelica Flower i Angel Florent,
W kim, jeśli nie w tobie?
[...]
Jeśli jako Anioł jesteś z moich ołtarzy,
Byłeś moim opiekunem i moim strażnikiem,
Pozbawił mnie diabolicznych nieszczęść.
[...]”
W porównaniu do istoty anielskiej, do kwiatów, do amuletu przeciwko złu, D. Angela to portret piękna i cnót. O Jelu ten sam poeta mówi:
– Jelu, jesteś królową mulatów.
A przede wszystkim jesteś królową dziwek.
Masz władzę nad rozwiązłym
Którzy mieszkają w sklepach spożywczych tych kotów.
[...]
Ale będąc tak pełnym wdzięku Mulatem
Tak piękna, tak szykowna i zabawna,
Masz zło, że jesteś bardzo kiepski.
Przed najbardziej skłonną osobą
Rozwijanie odrażających wnętrzności,
Co zyskujesz biel, tracisz gówno.
Daleko od uduchowionej idealizacji miłości platonicznej inspirowanej białym D. Angela, Jelu jest łatwo przemieniony w "kot", w postać zwierzęca, w prostytuującej się kobiecie, w przeciwieństwie do anielskiego portretu pierwszego. Oprócz rozerotyzowany, zobiektywizowany, wzięty za nieczysty, Jelu wciąż musi porównywać swoje piękno do obskurnego, cuchnącego otoczenia.
Istnieje niezliczona ilość produkcji, które to utrwalają rozerotyzowany stereotyp czarnej kobiety. Tak jest w przypadku Mulat z Jorge Amado, ze szczególnym uwzględnieniem Gabrieli, protagonisty Gabriela goździk i cynamon (1958), opisana ze zmysłowością i pięknem, które doprowadzają mężczyzn do szaleństwa i jako kobietę, która poddaje się namiętności, ale nie kontynuacji uczuciowego czy miłosnego zaangażowania:
„Zaatakował melodię z sertão, miał ściśnięte gardło, jego serce było chore. Dziewczyna zaczęła cicho śpiewać. Była późna noc, ogień dogasał w żarach, kiedy położyła się obok niego, jakby nic się nie stało. Taka ciemna noc, prawie się nie widzieli. Od tamtej cudownej nocy Klemens żył w strachu, że ją straci. Z początku myślał, że skoro się zdarzy, ona już go nie puści, będzie biegać po lasach tej kakaowej krainy. Ale wkrótce się rozczarował. […] Była naturalnie śmiejąca się i żartobliwa, wymieniała nawet łaski z czarnymi Fagundes, rozdawała uśmiechy i dostawała od wszystkich to, czego chciała. Ale kiedy nadchodziła noc, po zajęciu się wujkiem, przychodziła do odległego kąta, do którego szedł, i kładła się obok niej, jakby nie przeżyła całego dnia dla czegoś innego. Oddała się całkowicie, porzucona w jego rękach, umierając w westchnieniach, jęcząc i śmiejąc się.”
Luís Fernando França w swojej pracy magisterskiej wymienia na podstawie analizy Rogera Bastide'a: ponad dwadzieścia stereotypów związanych z Murzynami w brazylijskiej produkcji literackiej. Wśród nich te z łobuz, z pijany lub uzależniony od Czarownik lub „macumbeiro”, z zło itp.
„Kilka przykładów: kto nie pamięta wersetów Manuel Bandeira„Ireno Czarna, Ireno Dobra, Ireno zawsze w dobrym humorze”? Albo dziką Mulatkę, która nigdy nie jest kobietą dnia, tylko kobietą nocy; nigdy nie jest duchem, tylko ciałem; czy to nigdy nie jest rodzina ani praca, tylko przyjemność? I dobrze znamy męskie uzupełnienie tego białego stroju: łobuzerskiego Mulata, który przyjechał na imprezę i na wiele wad, czynnik degeneracji i nierównowagi społecznej. Te i wiele innych duchów wyłania się z naszej niewolniczej przeszłości, aby nadal zamieszkiwać Brazylijska wyobraźnia społeczna, w której figuracje takie jak „dobry pan” lub „dobry szef"; „zadowolonego niewolnika” lub jego przeciwieństwa, krwiożerczego i psychopatycznego marginalnego, naturalnie zwróconego w stronę przestępczości. Te i wiele innych wypaczeń tożsamości afro-brazylijskiej jest wpisane w nasze teksty, tak samo jak w filmie, telewizji czy w popularnych programach, które rozprzestrzeniają się za pośrednictwem fal radiowych. Są to stereotypy społeczne, które są szeroko rozpowszechnione i zakładane nawet wśród ich ofiar, stereotypy, które działają jako potężne elementy utrzymania nierówności”.
(Eduardo de Assis Duarte, „Literatura afro-brazylijska: koncepcja w budowie”)
Przeczytaj też: Conceição Evaristo: kolejny wielki przedstawiciel literatury czarno-brazylijskiej
czarna literatura
Scenariusz ten zaczął się zmieniać głównie od lat 60. XX wieku, wraz z umacnianiem się ruchów społecznych zorganizowanych przez czarnoskórych mężczyzn i kobiety. Dążąc do zerwania z tym stuletnim zbiorem uprzedzeń i stereotypów niesionych przez brazylijską literaturę kanoniczną, która często pomniejsza lub wymazuje czarne postacie, czarno-czarni autorzy i autorzy zaczęlipublikuj własne prace jako instrument upodmiotowienia i kulturowej determinacji.
Liczby takie jak Luiz Gama, prawnik i romantyczny poeta abolicjonista XIX wiek lub Maria Firmina dos Reis, pierwsza autorka w Brazylii, która napisała powieść abolicjonistyczną, często jest spychana do zapomniany przez brazylijski kanon literacki, ale przyjęty jako prekursor ruchu na rzecz literatury czarny.
Conceição Evaristo, na przykład, większość jego prac występuje w rolach głównych czarne kobietyi to z podłoża jego doświadczeń i jego wnętrza budowane są wersety i wątki jego pracy. Solano Trindade z dumą i obecnością twierdzi, że czerń i czarny fenotyp. Ana Maria Gonçalves powraca do tematu zniewolonej czarnej kobiety jako świadomego i rewolucyjnego podmiotu, przywołując prawdziwe powstania i opory w historii Brazylii. Jarid Araes, głównie za pomocą szpagat, podkreśla również wojowników quilombola.
![Portret poczęcia Evaristo. [1]](/f/21382b1e0572bcf1f65df6038879b52d.jpg)
Zaangażowanych jest niezliczona ilość autorów i autorów powtórzyć punkt widzenia czarnego, nieustannie lekceważona przez literaturę brazylijską. Obejmuje to ratowanie czarnego pochodzenia i tożsamości, a także potępienie ucisku:
Mahin jutro
Spisek słychać w rogach
niskie głosy szepczą precyzyjne frazy
ostrze sztyletów biegnie alejkami
Tłum potyka się o skały
Bunt
jest stado ptaków
szeptać, szeptać:
„To jutro, to jutro.
Mahin powiedział, że jest jutro.
Całe miasto się przygotowuje
męski
bantus
geges
nagos
kolorowe szaty mają nadzieję
czekaj na walkę
Wielki biały obalenie jest ustawione set
walka toczy się w języku Orixás
"jutro, jutro"
szept
męski
bantus
geges
nagos
"Jutro, mówię Luiza Mahin"
(Miriam Alves, in Czarne zeszyty: najlepsze wiersze)
Przyszłość
jaka Afryka?
jest wydrukowany
w uczniach
od czarnej babci
jaki taniec?
kongada?
ile zombie?
Powstanie
w poezji
z poobijanych peryferii?
to jest paskudne
jaki taniec?
i zajmij się przytuleniem
plecionej dziewczyny?
co za orisza?
Popatrz
dla tego chłopca
który kocha
grać w piłkę nożną?
starożytny oddech
bębnów i głosów
Chroń nas
zła
nowoczesny, nowy
płynąć do rzeki
tradycyjny
nie ma ludzi
nie ma historii
bez pamięci
kolektyw
i jest na skórze
że to wspomnienie
wciąż żywy
(Marcio Barbosa, in czarne zeszyty, tom. 31)
wiedzieć więcej: Pojęcie czarnej literatury i więcej przykładów dzieł
Jeszcze, ten spektakl literacki wciąż stoi przed wyzwaniami związanymi z włączeniem go do kanonu. i jest stale spychany na margines. Tak więc istnieje kompletna trudność w rozwianiu tych stereotypów iw przekazaniu literatury, której celem jest reprezentowanie brazylijskiej populacji jako całości.. Związek między literaturą a rzeczywistością jest widoczny, gdy badania takie jak UnB ujawniają, że profil pisarza profile Brazylijczyk pozostaje taki sam od 1965 roku, zachowując przywilej publikacji przez główne wydawnictwa dla mężczyzn upławy.
Klas
|1| Maria de Lourdes Lopedote, „Literatura i wizerunek afro-brazylijski”, 2014.
Kredyt obrazu
[1]: Paula75/Zmons
przez Luizę Brandino
Nauczyciel literatury
Źródło: Brazylia Szkoła - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/a-representacao-negro-na-literatura-brasileira.htm