W czasach niekończących się pytań o poglądy teocentryczne i antropocentryczne narodził się i rozwinął barok. Smak sztuki barokowej łagodził zbliżanie się przeciwstawnych rzeczywistości, konflikty i gwałtowne sprzeczności, które były bezpośrednio związane z kontekstem czasu, czyli światopoglądem człowieka XVII wiek. Barok pojawił się we Włoszech i wykorzystał niektóre, ale mocne elementy renesansu, przekształcając je.
Barok był ruchem prezentującym złożone i trudne do zrozumienia szczegóły, takie jak opozycja świata materialnego do duchowego. W tej złożoności energiczna osobowość współczesnych artystów była wielką różnicą w tym stylu, który miał pomysły otwarte na abstrakcję i subiektywne. Aby sprowokować wielbiciela barokowego dzieła, artysta zastosował zaostrzony sensualizm i idealizację kochająca kobieta, która nadużywała prawdomówności scen przedstawianych w życiu codziennym, motywów i scen religijnych mitologiczny.
Sztuka barokowa pracowała nad układem elementów na obrazach, które prawie zawsze tworzyły ukośną kombinację. Przedstawione sceny otoczone były zdecydowaną opozycją światłocienia, miały siłę ciepłych barw, stopniowanie wyrazistości, wszystkie te elementy wzmacniały ekspresję uczuć w utworach, które prawie do nich przemawiały rozmówcy. Temat malarstwa barokowego był zawsze realistyczny, ale rzeczywistość, która była punktem wyjścia dla malarza, nie była była to tylko rzeczywistość szlachty, duchowieństwa i burżuazji, ale także rzeczywistość prostego życia robotników, chłopi.
Dla barokowego artysty harmonia dzieła była zawsze w komunii ze wszystkim, co zostało wyrażone w jego przedstawieniu. Niezbędna była harmonijna całość dzieła. W tle pozostawiono indywidualną harmonię dzieła. Istnieje w tym sensie wyjaśnienie waloryzacji jednostki związanej z architekturą, rzeźbą i malarstwem. Ideał barokowych konstrukcji stał się zjednoczeniem tych elementów, które zaczęły harmonijnie dialogować dla dobra dzieła.
Niektórzy artyści barokowi w Europie i ich dzieła:
Intensywności ciepłych barw - "Wenus i Adonis". Peter Paul Rubens (1577-1640) Hiszpania
Pionowość obrazu „São Pedro i São Paulo”. El Greco (1541-1614) - Hiszpania
Emocje poprzez stopniowanie jasności – „Ofiara Abrahama”. Rembrandt van Rijn (1606-1669)
Twarze narodowości hiszpańskiej”Pani z wachlarzem”. Diego Velásquez (1599-1660) – Hiszpania
Delikatne piękno codzienności „Koronkarka”. Vermeer (1632-1675)
Intensywność światła i ciepła „Wniebowstąpienie”. Tintoretto (1515-1549) - Włochy
Sztuka baroku robiła wrażenie, gdyż wyrażała idee i uczucia XVII-wiecznego artysty. Jego tematy wzbudzały zachwyt, wizualna atrakcyjność dzieł barokowych była bardzo silna i realna, dzięki czemu jego konstrukcje łączyły się w celu wyrażenia nowej koncepcji świata.
Autor: Lilian Aguiar
Absolwent historii
Brazylijska drużyna szkolna
Źródło: Brazylia Szkoła - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-barroca-na-pintura.htm
