Augusto dos Anjos: liv, stil, dikt, fraser

Augusto dos Anjos, den mørkeste av brasilianske poeter, var også den mest originale. Hans poetiske verk, sammensatt av bare en diktbok, passer ikke på noen litterær skole, selv om det ble påvirket av egenskapene til Naturalisme og av symbolikk, kan den unike produksjonen av Augusto dos Anjos ikke innrammes i noen av disse bevegelsene. É derfor vi klassifiserer poeten sammen med hans samtidige av før-modernismen.

Blanding av filosofiske termer gjennomsyret av ren pessimisme og vitenskapelig ordforråd som sjelden vil bli funnet i tekster poetisk, Augusto dos Anjos skrev en voldelig, visceral poesi, krysset av en kosmisk kval, av et evig minne grav.

Les også: Lima Barreto - flott navn i brasiliansk pre-modernistisk prosa

Augusto dos Anjos Biografi

Augusto de Carvalho Rodrigues dos Anjos ble født 20. april 1884 på Engenho Pau D'Arco, Vila do Espírito Santo, nåværende kommune Sapé, i Paraíba. Sønn av tidligere planter, opplevde dikteren, fra barndommen, det langsomme forfallet til familien. Faren hans, som hadde en grad i jus, lærte ham sine første brev til han gikk inn i Liceu Paraibano for å gå på videregående skole.

I 1903, påmeldt ved Recife fakultet. I løpet av denne perioden begynte han å publisere noen dikt i avisen Paraiba Handelen. Versene fanget lesernes oppmerksomhet, spesielt på en negativ måte: dikteren ble sett på som hysterisk, ubalansert, neurasthenisk, kvaliteter som ville bli tilskrevet ham gjennom hele livet. I Paraíba fikk han kallenavnet "Doctor Sadness".

Uteksamen i 1907, Augusto dos Anjos praktiserte aldri yrket advokat eller dommer. Han flyttet fra Recife til hovedstaden i Paraíba, hvor han begynte å undervise i portugisisk språk og brasiliansk litteratur. I 1910 giftet han seg med Ester Fialho, som han hadde tre barn med - den første av dem døde fortsatt nyfødt.

Augusto dos Anjos - dikteren knyttet til temaet død og råte
Augusto dos Anjos - dikteren knyttet til temaet død og råte

Uenigheter med guvernøren i Paraíba førte til at dikteren flyttet til Rio de Janeiro, hvor han begynte å undervise i geografi etter å ha vært arbeidsledig i omtrent et år. I 1912,utgir sin eneste bok, Meg, med økonomisk hjelp fra broren. Men han fikk ingen anerkjennelse fra lesepublikummet - bortsett fra avvisning fra kritikerne av sin tid, knyttet til målt og parnassisk lyrikk.

I juni 1914 flyttet han til Leopoldina (MG), og antok stillingen som direktør for en skolegruppe i byen, men en dobbel lungebetennelse avbrøt dikterens bane. døde bare 30 år gammel, den 12. november 1914.

Augusto dos Anjos-stil

Augusto dos Anjos er sannsynligvis den mest originale av brasilianske poeter. Selv om det har fått noen påvirkninger fra Symbolikk og Naturalisme, poetiske bevegelser på moten på den tiden, passet hans litterære stil ikke på noen av skolene.

Pessimistisk, kosmisk, paradoksalt, sykelig og bekymringsfull, er poesien til Augusto dos Anjos laget av en vitenskapelig vokabular blandet med en dyp tristhet. Eksistensiell avhør møter vitenskap og Darwins evolusjonsteori i en uvanlig kombinasjon, aldri sett før, som stadig minner oss om den fatale menneskelige endeligheten i betingelser avmateriens nedbrytning, gir råttent kjøtt som stenger levetiden.

Kjærlighet, glede, lyst er ingenting annet enn en organisk kamp av cellene, som alle menneskelige eksistenser, bestemt til å bli et lik og mate de nedbrytende ormene. Og versekonstruksjon Augusto dos Anjos uttrykker denne kampen: alt blir sagt på en måte hard, full av overflødig og overdrivelse, i stiv metrisk.

Det er en estetikk av råte, smerte, deformasjon, blander filosofiske og biologiske termer som bryter ut i et voldsomt rop på jakt etter årsakene til menneskelig eksistens. påvirket av Arthur Schopenhauer, hvis filosofiske teori oppfattet en flerårig umulighet av lykke, siden menneskeliv er oppsummert til en pendel mellom lidelse og kjedsomhet, etterspør poesien til Augusto dos Anjos en "evig sorg", en flerårig eksistensiell smerte som alle vesener blir ubarmhjertig utsatt for.

Se også: Ekspresjonisme - europeisk fortropp som også adresserte eksistensiell kval

Verk av Augusto dos Anjos

Augusto dos Anjos var dikter av en bok, har krav på Meg. Dette var dels på grunn av hans utidige død, dels på grunn av den litterære smaken av tiden, som bevisst ignorerte diktevolumet hans eller avviste det heftig. olavo bilac, ganske kjent i sin tid, ble først oppmerksom på dikterens eksistens etter hans død og da han hørte et av Augusto dos Anjos 'dikt erklært, sa han: "Du gjorde det bra med å dø, ikke mye er tapt".

Arrogansen, petulansen og ufølsomheten til den parnassiske "dikterprinsen" kunne ikke vise seg mer feil: Augusto dos Anjos fikk posthum berømmelse. Den tredje utgaven av dikteboka hans, utgitt i 1928, la til flere skrifter i samlingen, omdøpt meg og annen poesi og solgte 3000 eksemplarer på 15 dager og 5500 eksemplarer på to måneder. Boken overgår nå 40 utgaver, og Augusto dos Anjos fortsetter å være en av de mest leste dikterne i Brasil.

Dikt av Augusto dos Anjos

intime vers

Se! Ingen så på det formidable
Begravelse av din siste kimære.
Bare utakknemlig - denne panteren -
Hun var din uatskillelige følgesvenn!

Bli vant til gjørma som venter på deg!
Mann, som i dette elendige landet,
Bor blant dyrene, føles uunngåelig
Trenger å være et dyr også.

Ta en kamp. Tenn sigaretten!
Kysset, vennen, er slemme før
Hånden som kjærtegner er den samme hånden som steiner.

Hvis noen til og med er lei for såret ditt,
Stein den dårlige hånden som kjærtegner deg,
Støv inn i munnen som kysser deg!

Ordforråd
Formidabel:
ekstraordinær, flott
Kimære: fantasi, fantasi, delirium

“Intime Vers” er kanskje det mest kjente av diktene til Augusto dos Anjos. Dekasyllerbar sonett, med ABBA-BAAB-CCD-EED rimeskjema, uttrykker opprør ved den fryktelige opplevelsen av maxim Hobbesian "mannen er menneskets ulv". I dette ”elendige landet”, “blant ville dyr”, blomstrer ikke følelser - det er en verden av utakknemlighet, der kysset går foran sputum, der den som kjærtegnet i går, steiner nå.

Psykologi av en taper

Meg, sønn av karbon og ammoniakk,
Monster av mørke og glans,
Jeg lider siden epigenesen av barndommen,
Den onde innflytelsen fra dyrekretsen.

Dypt hypokondrisk,
Dette miljøet avskyr meg ...
En lengsel analog med lengsel stiger til munnen min
Det slipper ut av hjerterytmen.

Allerede ormen - denne arbeideren fra ruinene -
Måtte blodbadets råtne blod
Den spiser og erklærer liv generelt,

Kom og kikk inn i øynene mine for å gnage dem,
Og du vil bare forlate håret mitt,
I jordens uorganiske kulde!

Ordforråd
Rutanse:
glans, prakt
Epigenese: prosess med å utvikle et embryo fra en formløs zygote
Kulde: kulde, likegyldighet

I "Psychology of a Loser", også en dekasyllerbar sonett med en ABBA-BAAB-CCD-EED-ordning, legger vi merke til den gripende tilstedeværelsen av vitenskapelig vokabular parallelt med et bilde av flerårig lidelse, som følger den siden barndommen. Elendig (og med smak for superlativer), føler avsky for verden, som om rammet av en sykdom, med fysiske symptomer. Og han merker oppmerksomt ormen, analogt med døden, på slutten av eksistens og materie, som forfølger ham: det er råte estetikk.

moderne buddhisme

Ta, saks, og... kutte opp
Min mest unike person.
Hva betyr det for meg at tullingen
Hele mitt hjerte, etter døden ?!

Ah! En grib landet på lykken min!
Også fra lagunens kiselalger
Den kryptogamiske kapselen går i stykker
Sterk høyrehendt skjeltkontakt!

Så oppløs livet mitt
Akkurat som en droppet celle
I aberrasjon av et infertilt egg
Men det abstrakte aggregatet av hjemlengsel
Fortsett å slå de evige barene
Fra det siste verset jeg lager i verden!

Ordforråd
Kiselalger:
encellede alger som utfører fotosyntese og finnes i ferskvann eller saltvann
Cryptogama: planter som reproduserer seg gjennom sporer
Knuse: reduserer til støv, smuldrer opp

“Moderne buddhisme” er også en sonett dekasyllerbar, men denne gangen med ABBA-ABBA-CCD-EED-ordning. I dette diktet er det biologiske og ofte rare ordforrådet, veldig ukonvensjonelt i poetiske komposisjoner ("diatomer", "cryptogam", "celle", "egg"), brukes til å understreke den organiske sammensetningen, livets materiale menneskelig. Forslaget til legen om å kutte det er allerede et første minne om denne kjødelige eksistensen: hjertet, sentimental metafor par excellence, vil bare ende opp som mat for de nedbrytende ormene.

En nysgjerrighet rundt denne spesielle sonetten er at den ble satt til musikk av Arnaldo Antunes.

nattklager

Hvem var det som så smerten min gråte ?!
Jeg går ut. Min sjel går i smerte.
Mørke monstre går nedover veien
Og langs veien, blant disse monstrene, går jeg!

[...]

Bildet av plager som fortærer meg
Pedro Américo selv maler ikke ...
For å male den trengte du malingen
Laget av alle menneskers plager!

[...]

Jeg traff steinene av grov pine
Og min skade i dag er så intens
At jeg tror Joy er en sykdom
Og tristhet er min eneste helse.

[...]

Om kjærlighetshistorier eller avhør av meg
Det er forfengelig, det er ubrukelig, det er ubrukelig, kort sagt;
Jeg kan ikke elske noen kvinne
Det er heller ikke en kvinne som er i stand til å elske meg.

Kjærlighet har kammer og varme buljonger,
Og mens det er bra, er det dårlig;
Dikterens hjerte er et sykehus
Der alle syke døde.

I dag er alt jeg liker bittert;
Morgenvelsignelsen jeg mottar ...
Og det er alt: brødet jeg spiser, vannet jeg drikker,
Den gamle tamarind jeg lener meg på!

[...]

Melankoli! Gi meg din tu’asa!
Du er treet som jeg må ligge på ...
Hvis en dag kommer Pleasure og leter etter meg
Fortell dette monsteret at jeg stakk av hjemmet!

Ordforråd
Ikke nyttig:
uproduktiv, ineffektiv, ubrukelig

“Nattlige klager” er et langt dikt, sammensatt av 19 dekasyllerbare blokker (rim mellom vers 1 og 4; 2 og 3 i hver strofe), hvorfra vi trekker frem noen utdrag. Vi vet allerede fra tittelen at det er en klagesang. Smerte, smerte, monstre, plager, plager, sykdom: alt dette påvirker dikteren, hvis tristhet er så intens at Pedro Américo (1843-1905), stor akademisk maler ansvarlig for berømte malerier som Uavhengighet eller død! (1888), ville ikke være i stand til å representere i et verk.

Dikteren sliter selv med å uttrykke slikt lidelse står overfor et liv der kjærlighet, glede, sollys, alt mistet sin betydning. Det er viktig å nevne tamarind, et tre som har fulgt ham siden barndommen, og som dukker opp i flere andre dikt. Dette er et biografisk faktum: Augusto dos Anjos satt i skyggen av tamarind på eiendommen til Engenho do Pau d'Arco for å skrive. Treet ble bevart og kan besøkes på Memorial Augusto dos Anjos, i kommunen Sapé (PB).

Også tilgang: Murilo Mendes - modernistisk forfatter som i noen verk viste den åndelige konflikten

Setninger av Augusto dos Anjos

"Jeg brøt bildet av mine egne drømmer!" (fra diktet Hærverk)

"Må ingen temme en digters hjerte!" (fra diktet Vinner)

"Kjærlighet, poet, er som surrør, / enhver munn som ikke smaker den bedrar." (fra diktet kjærlighetsvers)

"Hånden som kjærtegner er den samme hånden som steiner." (fra diktet intime vers)

"Kjærlighet i menneskeheten er en løgn." (fra diktet Idealisme)

"Menneskelig bevissthet er denne flaggermusen! / Uansett hva vi gjør, om natten, kommer den inn / umerkelig inn i rommet vårt!" (fra diktet Flaggermusen)

av Luiza Brandino
Litteraturlærer 

Kilde: Brasilskolen - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/augusto-dos-anjos-1.htm

Adjektiv: spesielle bruksområder. Eksempler på bruk av adjektivet

Når vi oppfører oss som flinke brukere av språket, ser vi i økende grad på å skjerpe ferdigheter...

read more

Soling vitaminet

Solen er vurdert som en kriminell, kjeltring for helse og faktisk er det farlig, når det har en l...

read more

Bukspyttkjertel. Karakteristika og funksjoner i bukspyttkjertelen

Bukspyttkjertelen, en viktig kjertel i menneskekroppen, er ansvarlig for produksjonen av fordøyel...

read more
instagram viewer