Maleren fra Paraíba PeterAmerika, født i Areia kommune, i 1843, og døde i Firenze, Italia, i 1905, var en av de største geniene innen brasiliansk maleri. Han fikk klassisk opplæring og utviklet sitt arbeid i sammenheng med den store bølgen av romantikk, der heroiske og nasjonale temaer dominerte. Pedro Américo var veldig kløktig i sine billedkomposisjoner og tok store bryder med å gjøre historisk forskning for å utvikle dem. Et av de mest bemerkelsesverdige eksemplene var rammeverket "Slaget ved Avai"av 1877.
Maleriet “A Batalha do Avaí” skildrer den homonyme begivenheten som fant sted ni år før Pedro Américo malte den, det vil si 11. desember 1868. Dette var en av hovedkampene som ble utkjempet i Paraguay-krigen og ikoner av brasiliansk militærhistorie var til stede, som f.eks hertugiCaxias det er Generellosorio. Maleriet er knyttet til sjangeren "krigermalerier" eller "heroiske malerier" og var av denne grunn ment å berømme nasjonalheltene som var i Paraguay-krigen. Imidlertid utførte Pedro Américo ikke arbeidet sitt i form av en forenklet nasjonalisme; tvert imot introduserte han i det enorme lerretet på femti kvadratmeter en tolkning som fortynnet heroiske figurer til en nesten apokalyptisk helhet.
Pedro Américos visjon om krigen og spesielt om slaget som ga maleriets tittel, tok ikke parti med nasjonen og militæret. Det er et verk som søkte å fremheve redselen av volden utført av alle involverte sider, enten det var brasilianere, paraguayere, argentiner eller uruguayanere. Bildet antyder en slags blodig spiral, der hver detalj uttrykker noe uttrykk for fortvilelse, smerte, hat osv.
Andre detaljer, som hestens posisjon, holdningen til soldater og generaler, refererte ikke til det eksakte heroiske mønsteret: storhet, overlegenhet, tapperhet, etc. Tvert imot, detaljene avslørte svakhet, impotens, terror. Selv utseendet på plaggene var representert på en uortodoks måte, med skitt, tårer, blod og andre elementer. Det sies at Duque de Caxias, da han så maleriet der han var avbildet i skitne klær, ikke godkjente Pedro Américo.
Videre kan voldsspiralen, som vi refererte til ovenfor, oppfattes av bevegelsen som gjør røyk fra bevæpningen, som stiger opp fra bakken og danner en sirkulær bevegelse på himmelen, som forsker Jorge sier. Coli:
“Avahy ønsker tydeligvis å være mer enn bare en illustrasjon av en kamp. Skjermen legemliggjør krigen, mennene som er gale i kampen. Hun gjør det for en paroksysmal karakter. I stedet for å tømme, metter verket den store overflaten med rasende utskeielser, der hele naturen deltar, i et enormt boblebad, hvis virvel er en smal åpning mot horisonten. Overraskende nok ender den uhemmede strømmen med å nøytralisere helten. I den voldelige kampen blandes alt, alt blir feid bort av samme strøm. Ingenting fra den store tradisjonen som var til stede på 1800-tallet, da krigermalerier ble organisert for å understreke hovedpersonenes prestasjoner.” [1]
MERK:
[1] COLI, Jorge. Betydningen av Batalha: Avahy, av Pedro Américo. Prosjekt Historie, São Paulo (nr. 24), jun. 2002, s. 116.
Av meg. Cláudio Fernandes
Kilde: Brasilskolen - https://brasilescola.uol.com.br/guerras/batalha-avai-segundo-pedro-americo.htm