Cantigas trubadurer er navnet på poetiske tekster fra den første middelalderperioden, og som var en del av trubadurens litterære bevegelse.
Generelt var det sanger som ble sunget i kor, og derfor mottok de navnet "cantigas".
Trubadursanger er klassifisert i to typer:
- Lyriske sanger: inkluderer kjærlighets- og vennesanger, som er fokusert på følelser og følelser.
- satiriske sanger: inkluderer spottende og forbannende sanger, som bruker ironi og sarkasme til å kritisere eller latterliggjøre.
kjærlighetssanger
Kjærlighetssangene dukket opp mellom 11 og 13 århundre påvirket av kunsten utviklet i regionen Provence, i Sør-Frankrike.
Innflytelsen fra provençalsk lyrikk ble forsterket med ankomsten av franske bosettere til den iberiske halvøya som gikk for å kjempe mot maurene knyttet til Provence. I tillegg skiller den intense handelen mellom Frankrike og den vestlige regionen fra den iberiske halvøya seg ut til Nord-Atlanteren.
I denne sammenhengen dukker det opp "høflig kjærlighet", basert på en umulig kjærlighet, der menn lider av kjærlighet, fordi de ønsket hoffkvinner som vanligvis var gift med adelsmenn.
Dette konseptet er mer intens i stemmen til trubadurene i Galicia og Portugal, som ikke er begrenset til å etterligne, men "lide mer smertefullt".
Kjennetegn og eksempler på kjærlighetssanger
Kjærlighetssangene er skrevet i første person entall (I). I dem er den poetisk meg, det vil si det fiktive subjektet som gir poesi stemme, erklærer sin kjærlighet til en dame, på bakgrunn av formalismen i det palatiske miljøet. Det er av denne grunn at han henvender seg til henne og kaller henne damen.
“Cantiga da Ribeirinha” av Paio Soares de Taveirós
I verden kjenner jeg ikke en kamp,
lyver meg for 'hvordan har du det,
ca ja moiro for deg - åh!
min hvite og røde herre,
Vil du at jeg skal trekke meg?
da jeg så deg i skjørtet!
Ma dag jeg reiste meg,
at du ikke enton vi fea!Og herre, des
det var meg veldig dårlig di'ai !,
Og du, datter av Don Paai
Moniz, og bra for deg
d'haver for din vakt,
fordi jeg, min herre, fra Alfaia
aldri av dere var det noen hei
det var verdt stroppen.
Denne typen sanger viser kjærlig slaveri i de reneste standarder for troskap.
På denne måten blir kvinnen sett på som et uoppnåelig vesen, en idealisert figur, som en sublim kjærlighet også er viet til.
Sang “The lady I love” av Bernardo de Bonaval
Eieren jeg elsker og holder for Lord
vis det for meg Gud, hvis det vil deg,
hvis ikke gi meg døden.Hva har jeg i lys av mine øyne
og fordi de alltid gråter (og) viser Gud for meg,
hvis ikke gi meg døden.Den du fikk bedre til å se ut
hvor mange jeg kjenner, for Gud, får meg til å se,
hvis ikke gi meg døden.For Gud, at du fikk meg til å elske henne mer,
vis henne noe hun kan snakke med,
hvis ikke gi meg døden.
Disse egenskapene rettferdiggjør tilstedeværelsen av en sterk tekst. Dette representeres av "kjærlighetens ting" (kjærlig lidelse); og "coita", som på galisisk-portugisisk betyr "smerte, lidelse, avsky". For trubadurer er denne følelsen verre enn døden, og kjærlighet er den eneste grunnen til å leve.
Sang "Ai de me, og hva blir det?" av Nuno Fernandez
Oh me, og hva blir det?
At jeg var en slik dame som ville ha det bra
Jeg tør ikke si ren
hvor mye skade gjør det meg.
og fikk henne til å se ut
best av hvor mange i mund'ha.Mer seriøs nací-dag,
hvis Gud råder ikke jeg gir;
hva vil du?
Jeg er veldig seriøs,
hvordan tør du ikke snakke,
og hun ser slik ut,Hun, hva Gud gjorde for mitt onde!
Jeg har alltid hatt lyst til det,
og jeg vil aldri svare
Jeg er glad hjertet mitt,
det var trist ', ha i gran sazón,
polo ben, ca non por al.
Vennens sanger
Sangene til vennen stammer fra populær stemning og fra selve den iberiske halvøya. I dem er det poetiske selvet feminint, men forfatterne er menn.
Dette er hovedtrekket som skiller dem fra kjærlighetssanger, der det lyriske selvet er mannlig. I tillegg er miljøet som er beskrevet i sangene fra venn ikke lenger retten, men landskapet.
Scenariene involverer bondekvinner, et kjennetegn som gjenspeiler forholdet mellom adelige og alminnelige. Dette er uten tvil et av de viktigste merkene for patriarkatet i det portugisiske samfunnet.
Kjennetegn og eksempler på vennesanger
Cantigas de amigo er skrevet i første person (meg) og presenteres vanligvis i form av en dialog. Dette resulterer i et mer raffinert formelt arbeid i forhold til kjærlighetssanger.
Sang “Ai Flores, Ai Flores do Pino verde” av D. Dinis
- Å blomster, der blomster av den grønne tappen,
hvis du vet nytt om vennen min!
å gud, er du?Å blomster, å blomster av den grønne grenen,
hvis du vet nytt om min elskede!
å gud, er du?Hvis du vet noe om vennen min,
den som løy om det han la med meg!
å gud, er du?Hvis du vet noe om min elskede,
den som løy om det han sverget til meg!
å gud, er du?-Du ba meg om vennen din,
og jeg forteller deg at den lever.
Å Gud, er du?Du ber meg om din elskede,
og jeg forteller deg at det er viv'e sano.
Å Gud, er du?Og jeg velsigner at jeg forteller deg at den lever
og vil være vosc'ant' det utgående begrepet.
Å Gud, er du?Og jeg velsigner deg for at det er viv'e sano
og vil være vosc'ant'the siste periode.
Å Gud, er du?
Disse sangene er uttrykk for feminin følelse. I denne sammenhengen lider kvinnen av å bli skilt fra venninnen (som også kan være hennes kjæreste eller kjæreste). Hun lever i kval for å ikke vite om vennen hennes kommer tilbake eller ikke, eller om han vil bytte henne til en annen.
Sang “Waves of the Sea of Vigo” av Martin Codax
Vigo havbølger,
har du sett vennen min
og herregud, vil du se deg selv snart?Bølgene i det vasket havet,
har du sett min elskede?
og herregud, vil du se deg selv snart?hvis du så vennen min,
o hvorfor sukker jeg?
og herregud, vil du se deg selv snart?Hvis du så min elskede,
o hvorfor er jeg gram coidado?
og herregud, vil du se deg selv snart?
Denne lidelsen rapporteres vanligvis til en venn som tjener som en fortrolige. De andre karakterene som deler kvinnens lidelser er moren, vennen eller til og med et naturelement som fremstår som personifisert.
Sang "Til min venn, som jeg alltid har elsket" av João Garcia
Til vennen min, som jeg alltid har elsket,
siden jeg så ham, mye mer ca min nen al
det var en annen eier på grunn av min ondskap,
men jeg, sandía, da jeg våknet,
Jeg visste ikke om det,
senon gråter hvor mye jeg ville gråte.Jeg elsket det ca min andre andre,
siden jeg så ham, og det var på tide å gjøre
tan gran angrer på at det er å dø,
men jeg, sandía, hva gjorde jeg med deg?
Jeg visste ikke om jeg ville,
senon gråter hvor mye jeg ville gråte.Vennligst vær så god i mitt hjerte
Jeg kommer aldri inn påloggingen din
og det var opp til meg å få tan gran veie,
men jeg, sandía, hva gjorde jeg med deg da?
Jeg visste ikke om jeg ville,
senon gråter hvor mye jeg ville gråte.
Latter av hån
Spottesangene er sanger som generelt presenterte en indirekte og ironisk kritikk. Nedenfor har vi et eksempel på denne typen ditty:
Sang "Oh, lady fea, you went to complaints" av João Garcia de Guilhade
Å dame dame! du gikk for å klage
Må jeg aldri rose deg trobaren min
Men nå vil jeg synge
Hvor vil jeg rose deg hele veien;
Og se hvordan jeg vil gi deg:
Kvinne, gammel og tilregnelig dame!Å dame dame! Hvis Gud tilgir meg!
Og for deg har du solbrun gran coraçon
Kan jeg loe en esta grunn,
Jeg vil betale deg hele veien;
Og se hva loaçon vil være:
Kvinne, gammel og tilregnelig dame!Elskerinne, jeg ga deg aldri
I trobaren min, men veldig mye trobei;
Men nå er det godt å synge jeg skal gjøre
Hvor vil jeg rose deg hele veien;
Og jeg vil fortelle deg hvordan jeg vil rose deg:
Kvinne, gammel og tilregnelig dame!
Merk at i spottende sanger kan vi finne tvetydige uttrykk, det vil si med dobbel betydning.
Sang “A la fe, Deus, senón por sua madre” av Gil Peres Conde
A la fe, Gud, hvis ikke av moren din,
som er den veldig gode Santa Maria,
Jeg hadde fått deg til å angre, vil jeg si,
for min herre, at du har fått meg,
å se deg som knapt billig
Jeg kan ikke vite mye om presten din.Hvorfor led jeg til deg,
hvis ikke for henne, hvis ikke veier?
Jeg vil dø hvis jeg er glad i deg
min herre, at du hindret meg.
Hvis jeg var din, hvorfor har du mistet meg?
Ville du ikke at jeg skulle være mer verdt?Si meg nå at du gjorde det,
hvorfor skapte jeg i deg nen det tjente deg
senon gran tort'endoad'e suveren,
ca mi teedes min dame tvunget;
Jeg gir deg aldri noe,
siden jeg ble født, ga du det ikke til meg.Jeg ville gjort det du gjør mot meg:
gamle kvinner og de fremste
og unge jenter datter dem av koner.
Hvor mange vil du, så mange døtre,
og jeg vet aldri noe:
dermed avgår migo quant'havedes.Verken tjene deg eller masse,
og gå til deg, for dem alo teedes,
kle dem veldig dårlig, og du styrer,
og du legger dem i veggene.
Cursing Songs
Cursing songs er sanger hvis struktur gir mer direkte og grov kritikk. I dem brukes banningstermer, for eksempel banneord, fordi intensjonen er å angripe noen verbalt.
Sjekk ut et eksempel på denne typen ditty:
Sang fra “A mim dam preç ', and not desguisado” av Afonso Anes do Cotom
De gir meg pris, og det er ikke urimelig,
av de malete, og ikke ta feil;
Joam Fernandes, den sørgende, otherssi,
på maltados ser jeg det telles;
og men maltalhados uten [oss],
s'man så Pero da Ponte i linningen,
det ville se ut som moi peor cut.
I motsetning til spottende sanger, identifiserer denne typen sanger vanligvis personen som skal satiriseres, for eksempel:
Sang “A fremosa do Soveral” av Lopo Lias
Fremosa-eieren av Soveral
Jeg har penger per preit'atal
at veess'a mí, u non háss'al,
en dag kuttet til huset til Don Corral;
og er forfalsket,
du gjorde ikke noe
og billig,
dette stedet
vil være pantsatt
som bretter skiltet.Hvis hun skriver til meg, tar jeg vare på meg, jeg gir henne
det beste rådet jeg vet i dag:
gi meg min eiendom, så vil jeg takke deg;
hvis jeg ikke gir det, vil jeg love det:
Jeg er tvunget,
av den langstrakte kroppen,
Jeg vil ikke lide det;
mer, etter min smak,
vil gi meg ben foldet
tegn jeg ga deg.
Forstå mer om Satire.
Trubadurisme
O Trubadurisme, også kalt den første middelalderperioden, er perioden som strekker seg fra 1189 (eller 1198) til 1434.
I Portugal begynte denne litterære bevegelsen med elvebreddesang, skrevet av Paio Soares de Taveirós. Det avsluttes med utnevnelsen av Fernão Lopes til kronikkforfatter av Torre do Tombo.
Trubadurkulturen, som dukket opp mellom 1100- og 1100-tallet, gjenspeiler godt det historiske øyeblikket som kjennetegner perioden. I den har vi det kristne Europa og organiseringen av korstogene mot øst.
Noen faktorer som fortjener å bli belyst på den iberiske halvøya er:
- kampen for kristne mot maurerne for å erobre territoriet til den iberiske halvøya;
- desentralisert makt i det føydale samfunnet, der konger og føydale herrer hadde makten;
- forpliktelsen til troskap forseglet blant adelen i den føydale perioden, kalt suzerainty and vassalage;
- den åndelige kraften konsentrert i prestene, ansvarlig for teosentrisk tenkning (Gud i sentrum for alle ting).
Lær mer om trubadurisme:
- Kjennetegn ved trubadurisme
- Øvelser om trubadurisme
- Kavaleriromaner
Bibliografiske referanser
Galisisk-portugisiske middelaldersanger: profan integral corpus (komplett arbeid, 2 bind). Koordinator: Graça Videira Lopes. Fontsamling, 2016.
