DE HistoriegirKunst det er veldig stort og komplekst, ettersom det følger med all menneskelig utvikling. Dermed er den delt inn i flere perioder, der de varierte former for kunstnerisk produksjon av utallige sivilisasjoner gjennom menneskehetens historie blir bekreftet. Noen historikere forstår at kunsthistorien, fra førhistorie til våre dager, oversetter menneskehetens historie, det vil si at den avslører prosessen med menneskelig selvforståelse.
Et av de første temaene i kunsthistorien er for eksempel “kunsten i Forhistorie”, Periode der informasjon kan samles om de symbolske systemene som er utviklet av primitive menn, deres teknikker (som f.eks bergkunst) og de viktigste stedene i verden der denne typen kunst finnes i dag.
Vi må også snakke om kunsten som er utviklet av antikkens store sivilisasjoner i Vesten og Midt-Østen, som f.eks kunst av mesopotamia, a gammel egyptisk kunst, a persisk kunst, a gresk kunst, a Romersk kunst, a Bysantinsk kunst og Tidlig kristen kunst, sistnevnte er delt mellom fasen av offisiell kunstnerisk produksjon og produksjon i katakomber Romerne.
Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
Etter kronologisk har vi kunst i middelalderen, med temaer som Gotisk kunst, som kan utforskes i studien av gotisk glassmaleri og i spesifisiteten til tysk goth, i tillegg til middelalderens katedraler og maleteknikkene som la grunnlaget for Renessanse kunstnere.
Blant renessanseartistene skiller italienerne seg ut, som f.eks Michelangelo. I tillegg har vi også perioden etter renessansen, og fremhever barokk kunst (spesielt barokkmaleri - der teknikkene for lys og skygge ble mesterlig brukt -) og variasjonen fra samme periode, kjent som Rokoko.
Andre temaer er også inkludert i kunsthistoriefeltet, som de fra 1700- og 1800-tallet, det vil si romantikk, symbolisme og impresjonisme; samt emner relatert til moderne kunst, det vil si avantgardekunst fra det 20. århundre, som surrealisme et av de presserende eksemplene.
Av meg. Cláudio Fernandes