O futurisme var en av aspektene ved Kunstneriske fortropper fra det 20. århundre. Det startet som en bevegelse i Italia, i 1909-1910, med en sterk tone patriotisk i manifestet sitt, men han hadde innflytelse på kunsten i andre land, som Frankrike, Russland og Brasil. Disse kunstnerne så fremtiden representert i hastigheten på bilen, i industrielle fremskritt, i elektrisitet, i de store metropolene, i tannhjulene til maskiner, kort sagt, i ny sosial konfigurasjon av begynnelsen av århundret, som for dem representerte en ny verden og et nytt menneske.
Forherligende teknologi og forstå akselerasjonen av motorer og turbiner som en frigjøring fra fortiden, ønsket entusiastisk velkommen til de nye oppfinnelsene som horisonten til den menneskelige fremtiden. "Et elektrisk strykejern er vakrere enn en skulptur", sa Giacomo Balla, en av grunnleggerne av bevegelsen, en påstand som peker på bruddet representert ved det futuristiske forslaget.
Hovedideen futurister søkte å innlemme i sin kunstneriske prosedyre var hovedsakelig
hastighet, å fange, enten det er i kunst eller i litteratur, denne akselererte bevegelsen som de oppfattet å intensivere rundt seg. med ordene til Filippo Marinetti, en annen forløper for bevegelsen:“Verdens prakt er beriket med en ny skjønnhet: skjønnheten i fart. En karrierebil er vakrere enn Victory of Samothrace. ”
Historisk sammenheng
Opprettet tidlig i 1909 i Milano, Italia, etterklang futurismen a eufori med funn og oppfinnelser gir Andre industrielle revolusjon, pågående i Europa siden midten av det nittende århundre, og hvis teknologiske fremskritt ble raffinert i løpet av tiårene.
Erstatning av jern med stål forsterket produktivitetspotensialet, samt erstatning av kull med olje som hovedressurs energi, som tillot oppretting av forbrenningsmotorer, som fremdeles er tilstede i biler, som ble populær på begynnelsen av århundret. XX. Det var også i denne perioden, i midten av 1908, at de første offentlige flyvningene fant sted i Paris, ombord 14-bis. O miljøet var av stor forandring, forkorte avstander, akselerere hverdagen.
Den italienske futuristbevegelsen ble i sin opprinnelse preget av en aggressiv nasjonalisme, som førte mange av medlemmene, spesielt Marinetti, til en entusiasme for krigen og til kategorisk støtte av Benito Mussolinis fascisme, offisielt grunnlagt i 1919.
Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
Hovedtrekk ved futurisme
- Dynamikk;
- Utfordring om sentimentalitet og påfølgende valorisering av handlingsmannen;
- Å berømme dristighet og revolusjon;
- Opphøyelse av samtidens liv, med vekt på teknologitemaer og nytt industrielt apparat;
- Avvisning av moralisme og brudd med tradisjonen;
- i maling: bruk av levende farger og kontraster; abstraksjon og dematerialisering av objekter (kubistisk innflytelse); overlagring av bilder og spor for å representere ideen om bevegelse og hastighet;
- I skrivende stund: “Frihet for ordet”; bruk av onomatopoeias, gratis vers, fragmenterte setninger eller på uventede steder, for å formidle ideen om hastighet; teknologisk vokabular; bruk av utrop og interjeksjoner for å uttrykke energi.
Les også: Kubisme: møt denne andre kunstneriske fortroppen
Utdrag fra futuristmanifestet
Avantgarde-bevegelsene i begynnelsen av det 20. århundre ble for det meste offisielt startet fra skrive manifest. Siden de er kunstneriske tråder som søkes fremfor alt gå i stykker med den hittil etablerte kunsten fant kunstnerne, i denne tekstgenren, muligheten til å avklare hva bevegelse forsøkte å uttrykke, på hvilken måte den hadde til hensikt å bryte med tradisjonen, hva som var viktigst og viktigst for dem. etc.
O Futuristisk manifest ble skrevet av dikteren Filippo Marinetti og ble kjent etter publiseringen, i 1909, i den franske avisen Le Figaro. Se noen utdrag:
“Så, med figuren dekket av det gode gjørmen fra fabrikkene - en oppslemming av metallisk slagg, ubrukelig svette, sot himmelske -, knuste og bandasjerte armene våre, men ubeskjedne, dikterer vi våre første ønsker til alle de levende mennene i Jord:
Vi ønsker å synge kjærligheten til fare, vanen med energi og hensynsløshet.
Mot, dristighet og opprør vil være viktige elementer i poesien vår.
Hittil har litteraturen hevdet gjennomtenkt immobilitet, ekstase og søvn. Vi ønsker å oppheve aggressiv bevegelse, feberløs søvnløshet, fart, salto, slag og slag.
Vi bekrefter at verdens prakt er beriket av en ny skjønnhet: skjønnheten i fart. En racerbil utsmykket med tykke slangeaktige rør med eksplosiv pust... en brølende bil, som det ser ut til å løpe over granatsplinteren, det er vakrere enn Samothrace-seieren [romersk skulptur fra den klassiske antikken, ca. 190 a. Ç.].
Vi ønsker å feire mannen som holder hjulet, hvis ideelle skaft krysser jorden, lansert i full hastighet inn i kretsen til sin egen bane.
Dikteren må overfylle seg med iver, prang og munifikasjon for å øke den entusiastiske gløden til urelementene.
Det er ikke lenger noen skjønnhet bortsett fra i kampen. Intet arbeid som ikke har en aggressiv karakter kan være et mesterverk. Poesi må oppfattes som et voldelig angrep på ukjente krefter for å tvinge dem til å bøye seg foran mennesket.
Vi er på århundrenes ekstreme odde! …. Hvorfor skal vi se tilbake hvis vi ønsker å bryte ned de mystiske dørene til det umulige? Time and Space døde i går. Vi lever allerede det absolutte, fordi vi skaper den evige allestedsnærværende hastigheten.
Vi ønsker å herliggjøre krig - den eneste hygienen i verden - militarisme, patriotisme, den destruktive gesten til anarkister, de vakre ideene som folk dør for og forakt for kvinner.
Vi ønsker å ødelegge museer, biblioteker, akademier av alle slag, og bekjempe moralisme, feminisme og all opportunistisk og utilitaristisk elendighet.
Vi vil synge om de store menneskemengdene som er rørt av arbeid, glede eller omveltning; vi vil synge flerfarget og polyfonisk tidevann av revolusjoner i moderne hovedsteder; vi vil synge den livlige nattlige gløden til arsenaler og verft som brenner av voldelige elektriske måner: årstidene umettelig, fortærende av røykende slanger: fabrikkene hengt opp fra skyene av de forvrengte trådene av dem røyker; de gigantiske gymnastlignende broene som krysser røyken, skinnende i solen med et glimt av kniver; de eventyrlystne dampskipene som snuser i horisonten, de bredkiste lokomotivene som vokser opp på sporene som store stålhester behersket av rør og glidende fly av fly, hvis propeller flagrer i vinden som flagg og ser ut til å applaudere som en mengde entusiastisk.
[...]”
Topp artister
- Filippo Marinetti (1876-1944), grunnlegger av bevegelsen; dikter, redaktør, journalist og politisk aktivist.
- Giacomo Balla (1871-1958), også en forløper for bevegelsen, var en maler og billedhugger.
- Carlos Carrà (1881-1966), Luigi Russolo (1885-1947), Umberto Boccioni (1882-1916), alle italienske malere som signerte futuristmanifestet.
- Vladimir Mayakovsky (1893-1930), russisk dikter og dramatiker som ble sterkt påvirket av bevegelsen, som en av forløperne til russisk cubfuturism, en streng som kombinerte spor av kubisme og futurisme i sine produksjoner.
- Fernando Pessoa (1888-1935), portugisisk dikter, oversetter, essayist og tenker hvis arbeid er preget av bruk av heteronymer. En av hans heteronymer, Álvaro de Campos, hadde en markant futuristisk fase.
- Almada Negreiros (1893-1970), forfatter og kunstner, som tilhørte den første generasjonen portugisiske modernister, var en stor eksponent for futurisme i sitt land.
- Oswald de Andrade (1890-1954), brasiliansk dikter, dramatiker og essayist, et av de sentrale navnene på modernisme nasjonale, var den første som nevnte futuristbevegelsen.
- Mario de Andrade (1893-1945), dikter, teoretiker, essayist og romanforfatter. Han avviste kategoriseringen av "futurist", men mottok direkte påvirkning fra bevegelsen, spesielt i sitt arbeid Pauliceia Desvairada (1922).
Les også: Orphismo, den første fasen av modernismen i Portugal
En futuristisk Fernando Pessoa
Fernando Pessoa er en dikter av flere uttrykk, og har flere stemmer, hver med sine egne egenskaper, i et komplekst skapelsessystem som han kaller dem. heteronymer. Mer enn pseudonymer uttrykte hver av heteroniene sitt eget univers, et annet personlig selv, hver med sin egen litterære stil. De mest kjente er Alberto Caeiro, Ricardo Reis, Álvaro de Campos og det semi-heteronyme Bernardo Soares.
Álvaro de Campos, den mest innvoller og feberiske av Pessoa heteronym, hadde en futuristisk komposisjonsfase, der det lyriske selvet opphøyer den moderne verden, strukturere versene slik at de gir effekten av dynamikken og hastigheten til maskiner. Se et eksempel der futuristiske trekk er godt avgrenset - bruk av ordforråd relatert til teknologi, visjonen om det dikteren kaller skjønnheten til dette maskineriet, aldri sett før av mennesker; tilstedeværelsen av onomatopoes, gratis vers, utrop og interjeksjoner:
Triumf Ode
I det smertefulle lyset fra fabrikkens store elektriske lamper
Jeg har feber og skriver.
Jeg skriver gnistrende tenner, dyr for skjønnheten i det,
For skjønnheten i det helt ukjent for de gamle.
O hjul, o gir, r-r-r-r-r-r Evig!
Sterk tilbakeholden krampe i det rasende maskineriet!
Raser inne og ute,
For alle mine dissekerte nerver,
For alle knoppene ut av alt jeg føler med!
Jeg har tørre lepper, store moderne lyder,
Fra å lytte til deg for nøye,
Og hodet mitt brenner for at du vil synge med et overskudd
Uttrykk for alle mine opplevelser,
Med et moderne overskudd av dere, O maskiner!
I feber og ser på motorer som en tropisk natur -
Store menneskelige troper av jern og ild og styrke -
Jeg synger og synger nåtiden, og også fortiden og fremtiden,
Fordi nåtiden er fortid og all fremtid
Og det er Platon og Virgil inne i maskiner og elektriske lys
Bare fordi det var en tid og Virgil og Platon var mennesker,
Og biter av Alexander den store i det kanskje femti århundre,
Atomer som vil ha feber for hjernen til Aeschylus fra århundret,
De går gjennom disse overføringsbeltene og disse stemplene og disse svinghjulene,
Brølende, knirkende, hvesende, brølende, grunning,
Gjør meg tilgang til kjærtegn til kroppen i en eneste kjærtegn til sjelen.
Ah, å kunne uttrykke meg helt slik en motor uttrykker seg!
Vær komplett som en maskin!
Å gå triumferende gjennom livet som en toppmoderne bil!
For å kunne i det minste fysisk trenge gjennom alt dette,
Riv meg opp, åpne meg helt, bli passy
Til alle dufter av oljer og varme og kull
Fra denne fantastiske, svarte, kunstige og umettelige floraen!
[...]
Hei! og skinner og maskinrommene og Europa!
Hei og hurra for meg - alt og alt, maskiner som går, hei!
Å klatre med alt på toppen av alt! Hup-der!
Hup-la, hup-la, hup-la-ho, hup-la!
Der er det! He-ho! H-o-o-o-o!
Z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z!
Å ikke vær meg alle og overalt!
London, 1914 — juni.
(Fernando Pessoa, i Komplett poesi av Álvaro de Campos, 2007)
Les også: Dikt av den første brasilianske modernistiske generasjonen
Futurisme i Brasil
O Brasiliansk modernisme, som hadde sin offisielle debut fra 1922 Moderne kunstuke, mottatt direkte påvirkning fra de europeiske avantgardebevegelsene. horisonten til bryte med tradisjonell kunst var hoveddriveren for fremveksten av moderne kunst, og brasilianske kunstnere så en modell i avantgardes, en kilde til inspirasjon for å veilede fremveksten av en ny nasjonal kunst. Og de futuristiske forslagene til avvisning av fortiden Det er fra kult av fremgang og fremtiden de var i tråd med det brasilianske modernister lette etter.
I tillegg bar den modernistiske bevegelsen i Brasil en iver etter seg selv modernisering, et behov for å holde tritt med moderniteten til Andre industrielle revolusjon, hvor futurisme var det mest direkte vitnesbyrdet.
Kunstnerne Oswald de Andrade og Mário de Andrade var påvirket av futuristisk estetikk, selv om de ikke strengt støttet denne bevegelsen. For Oswald, som skrevet i hans Pau-Brasil Manifest (1924), var futurisme viktig for å "stille imperiet til nasjonal litteratur". Han kalte til og med Mário "min futuristiske dikter" i en artikkel fra 1921, som han svarte på: "Jeg er ikke en futurist (av Marinetti). Sa jeg og jeg gjentar det. Jeg har kontaktpunkter med futurisme. Oswald de Andrade, kalt meg futurist, tok feil ”.
Den futuristiske innflytelsen ble derfor ikke gjengitt, men assimilert og signifisert på nytt. Oswald og Mario blandede trender innen kubisme og futurisme i noen av hans poetiske komposisjoner, uten å unnlate å etablere en kritisk holdning til Marinettis forslag, siden utenlandsk estetikk ikke passet riktig sammenhengen Brasiliansk - ikke minst fordi, fremdeles stort sett agrar, begynte Brasil sakte å industrialisere. Det var ingen slik atmosfære med maskiner og teknologisk fremgang som i Europa.
Følgende dikt er et eksempel på inkorporering av noen futuristiske forslag i versene til Mário de Andrade - synger byen São Paulo, som på den tiden allerede konsentrerte flere mennesker fra flere opprinnelser, så vel som allerede forplantet troen på industriell fremgang; gjenspeiler ideen om ordfrihet; bruker gjentatte ganger interjeksjoner; synger asfalten og flyet; men han husker også at det er gjørme fra flomsletten som eksisterer sammen med asfalten, det er litt arkaisk liv med moderne ambisjoner. Se:
Du
Døende flammepinner,
Enda mer døde i ånden!
gentleman ånd,
Som bor på et gjesp mellom to galanter
Og fra langt til langt en kopp sterk mørke!
lengre kvinne
at hallusinerte forbauselser
Fra tårnene til São Bento!
Kvinne laget av asfalt og flomslam,
Alle fornærmelser i øynene,
Hver invitasjon i den sprø munnen av rødmer!
Syerske fra São Paulo,
Italo-Franco-Luso-Brasilico-Saxon,
Jeg liker skumringene dine,
Skumring og derfor mer ivrig,
Flagrende!
Lady Macbeth laget av fin tåke,
Ren morgentåke!
Kvinne som er stemor og mor!
Sansene mine oppover!
Flyrisiko mellom Mogi og Paris!
Ren morgentåke!
Jeg liker de tyrkiske forbrytelsesønskene dine
Og ambisjonene dine vridde som ran!
Jeg elsker deg fra grublede mareritt,
Materialisering av Poe's Canaan ...
Aldri mer!
Emílio de Menezes fornærmet minnet om min Poe ...
Åh! Incendiary of my soundings!
Du er den svarte katten min!
Du knuste meg inn i veggene til drømmen min!
Denne uhyggelige drømmen!
Og du vil alltid være, døende flamme gobler opp,
Halv edel, halv mage,
korsfestende hallusinasjoner
Fra alle daggryene i hagen min!
(Mário de Andrade, Pauliceia Desvairada, 1922)
av Luiza Brandino
Litteraturlærer
