Het surrealisme was een van de Europese artistieke avant-gardes die aan het begin van de 20e eeuw in Parijs opkwam.
Deze beweging is ontstaan als reactie op het rationalisme en materialisme van de westerse samenleving.
Surrealistische kunst beperkte zich niet tot beeldende kunst, maar beïnvloedde ook andere artistieke uitingen: beeldhouwkunst, literatuur, theater en film.
Oorsprong van het surrealisme
In Europa stond de periode tussen de twee oorlogen (1918-1939) bekend als "de gekke jaren". Zo leidde onzekerheid over het overwicht van vrede tot het verlangen om "alleen in het heden te leven".
Het was in deze periode van onvrede, onbalans en tegenstellingen dat verschillende artistieke stromingen ontstonden, gericht op een nieuwe interpretatie en uitdrukking van de werkelijkheid.
Deze bewegingen werden bekend als "Europese voorhoede". Het surrealisme was een van deze stromingen en had het dadaïsme en de metafysische schilderkunst van Giorgio de Chirico (1888-1978) als een onmisbaar precedent.
André Breton (1896-1966), Franse schrijver en voormalig Dada-deelnemer, brak met de leider van de Dada-beweging Tristan Tzara.
Daarmee lanceerde hij in 1924 in Parijs de Surrealistisch manifest, die de wereld een nieuwe manier van kijken naar kunst bracht. Volgens hem bestaat de term uit:
SURREALISMO, sm Psychisch automatisme in een zuivere staat, waardoor wordt voorgesteld om, verbaal, schriftelijk of op enige andere manier, de werking van het denken uit te drukken. Het zeggen van gedachten, het opschorten van enige controle uitgeoefend door de rede, zich niet bewust van enige esthetische of morele zorg.
In het manifest worden surrealistische principes gepresenteerd, waaronder vrijstelling van logica en de aanbidding van een superieure realiteit, genaamd "prachtig".
Datzelfde jaar circuleerde het eerste nummer van het tijdschrift De surrealistische revolutie, die alle artistieke expressiemiddelen samenbracht, met de ogenschijnlijke uitsluiting van muziek.
Belangrijkste kenmerken van het surrealisme
Op een vereenvoudigde manier kunnen we de volgende kenmerken van dit artistieke aspect opsommen:
- vrije Gedachte;
- spontane expressiviteit;
- invloed van psychoanalytische theorieën;
- creatie van een "parallelle realiteit";
- onwerkelijke scènes creëren;
- waardering van het onbewuste.
Het surrealisme stelt de valorisatie van fantasie, waanzin en het gebruik van automatische reactie voor. In dit perspectief moet de kunstenaar zich laten meeslepen door de impuls en alles vastleggen wat in hem opkomt, zonder zich zorgen te maken over logica.
Surrealistische kunstenaars wilden het potentieel van het onderbewuste en dromen gebruiken als bron voor het creëren van fantastische beelden.
Zo werden de schone kunsten en literatuur gezien als een middel om de versmelting van droom en werkelijkheid uit te drukken in een soort absolute werkelijkheid, een "surrealiteit".
Tegelijkertijd was de studie van de psychoanalyse in ontwikkeling - voornamelijk door Sigmund Freud - die het surrealisme aanzienlijk ging beïnvloeden.
Richtingen van het surrealisme
In de schilderkunst ging het surrealisme in twee richtingen: surrealistische schilderkunst figuurlijk en de abstract.
In beide paste hij de technieken van automatisch schrijven van surrealistische dichters. Het doel was om de geest te bevrijden van bewuste controle en een stroom van ideeën te produceren vanuit het onderbewuste. Deze werken waren abstract of figuratief.
In een ander perspectief was het surrealisme gebaseerd op uitgebreide en nauwgezette reconstructies van een droomwereld, waarin objecten in een onverwachte nevenschikking werden geplaatst.
Meer weten over:
- figuratieve kunst
- abstractionisme
Belangrijkste kunstenaars en werken van het surrealisme
Surrealisme had een aantal prominente namen, waaronder:
1. Max Ernst
In 1925 vond de Duitse schilder Max Ernst (1891-1976) - vóór Dada - de techniek uit vloot, een woord dat in het Frans "wrijven" betekent.
Bij deze methode wrijft de kunstenaar een potlood (of ander materiaal) op een papier over een gestructureerd oppervlak. Zo verschenen beelden en werden ze gebruikt zoals ze waren, of dienden als basis voor een nieuw ontwerp.
De kunstenaar gebruikte ook de sticker, waarbij inkt op oppervlakken zoals glas of metaal wordt geplaatst en op een canvas of papieren drager wordt gedrukt. De resulterende vormen werden vervolgens creatief gemaakt.
2. Joan Miró
De Spaanse schilder Joan Miró (1893-1983), in zijn werk "Harlekijn Carnaval(1924-25), overschreed de grens tussen de waarneming van het 'externe model' en symbolen die uit het onderbewuste vloeiden.
Hoewel gebaseerd op tekeningen gemaakt in een staat van hallucinatie, is de compositie sterk georganiseerd door de tussenkomst van bewuste controle.
Een kunstenaar die werd beïnvloed door Miró was de Amerikaan Jackson Pollock (1912-1956).
3. René Magritte
De Belgische schilder René Magritte (1898-1967) verwierp de veronderstelde spontaniteit van het automatisme als vals.
Hij ging aan de slag met beelden die op het eerste gezicht conventioneel leken, maar die hij door overlapping een bizar karakter meegaf.
4. Salvador Dali
Geboren in Spanje, de schilder Salvador Dali (1904-1989) werd officieel lid van de surrealistische groep en gaf deze een nieuwe impuls met zijn methode van paranoïde activiteit. Hij is zeker de meest herinnerde kunstenaar als het gaat om het surrealisme.
Dalí was geïnteresseerd in abnormale mentale toestanden en in het bijzonder in hallucinaties. Zijn vreemde beelden werden afgebeeld op een manier die leek op kleurenfotografie.
Lees voor meer informatie over het hier getoonde frame: de volharding van het geheugen.
Surrealisme in Brazilië
In Brazilië oefende het surrealisme grote invloed uit op de modernistische beweging. De schrijver Oswald de Andrade was een van de grootste exponenten.
In uw Antropofaag manifest, in de roman Serafim Ponte Grande en in de stukken De man het is de paard en de doden, kunnen we elementen zien die gerelateerd zijn aan surrealistische creatietechnieken.
Naast de literatuur oefende deze artistieke lijn ook invloed uit op beeldende kunstenaars: Tarsila do Amaral, Ismael Nery en Cicero Dias.
Lees voor meer informatie over andere kunststromingen:
- realisme in de kunst
- Moderne kunst
- Impressionisme
- Expressionisme
- futurisme
- fauvisme
- Kubisme
Bekijk ook deze selectie van vragen die we voor u hebben gescheiden om uw kennis te testen: Oefeningen op Europese voorhoede.
