DE KunstModern het is de reeks artistieke uitingen die aan het einde van de 19e eeuw in Europa ontstond en tot het midden van de 20e eeuw duurde.
Het omvat vooral architectuur, beeldhouwkunst, literatuur en schilderkunst.
In Brazilië werd deze artistieke stroming geconsolideerd met de Week van de moderne kunst die in 1922 plaatsvond in de Stadsschouwburg in de stad São Paulo.
Er wordt aangenomen dat de moderne kunst aan het einde van de Tweede Wereldoorlog in verval raakte en plaats maakte voor andere artistieke stromingen van hedendaagse of postmoderne kunst.
Belangrijkste kenmerken van moderne kunst
Het belangrijkste kenmerk van moderne kunst is de breuk met de huidige normen. Dit aspect is vooral te danken aan het historische moment.
Het gebeurde in een periode van grote technologische prestaties (zoals de uitvinding van de fotografie en de bioscoop), naast de Industriële Revolutie, de Eerste Wereldoorlog en de latere Tweede Wereldoorlog Wereld.
Zo wordt ook de kunst getransformeerd en begint ze een steeds uitdagendere rol te spelen, waarbij ze op de een of andere manier uitdrukking geeft aan de onzekerheden en dilemma's van het heden.
Deze artistieke expressie transformeerde het veld van de kunsten radicaal door te breken met formalismen en zelfs de grammaticale structuren in het literaire veld te bereiken.
De belangrijkste kenmerken zijn:
- afwijzing van academisme
- Informaliteit
- Vrijheid van meningsuiting
- relatieve score
- Benadering van populaire en omgangstaal
- Misvormde figuren en onlogische scènes
- Afzien van de weergave van vormen op een realistische manier
- Willekeurig gebruik van kleuren
- stedenbouw
- humor, oneerbiedigheid
- vreemdheid
Topkunstenaars van het modernisme
Dit was een periode van grote culturele bloei waarin veel kunstenaars zich op een totaal vernieuwende manier konden uiten.
Europese modernistische kunstenaars
Zie enkele grote namen in de beeldende kunst van de modernistische periode in Europa.
- Wassily Kandinsky (1866-1944)
- Pablo Picasso (1881-1973)
- Georges Braque (1882-1963)
- Edward Munch (1863-1944)
- Henri Matisse (1869-1954)
- Piet Mondriaan (1872-1974)
- Ernst Kirchner (1880-1938)
- Fernand Leger (1881-1955)
- Giorgio de Chirico (1888-1978)
- Salvador Dali (1904-1989)
- Joan Miró (1893-1983)
- Marc Chagall (1887-1985)
- Umberto Boccioni (1882-1916)
Braziliaanse modernistische kunstenaars
Geïnfecteerd door de Europese voorhoede, ontwikkelden kunstenaars in Brazilië hun kunst op een gedurfdere manier.
Ze waren echter het doelwit van kritiek, gezien de schok die het publiek veroorzaakte. Veel mensen waren beledigd door de nieuwe voorstellen.
De belangrijkste exponenten van de moderne kunst in het land waren:
- BijLiteratuur: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade (1890-1954), Menotti Del Picchia (1892-1988), Plínio Salgado (1895-1975), Sérgio Milliet (1898-1966).
- Bijschilderijenbij deOntwerp: Anita Malfatti (1889-1964), John Graz (1891-1980), Oswaldo Goeldi (1895-1961), Yan de Almeida Prado (1898-1991), Tarsila do Amaral (1886-1973)
- BijBeeldhouwwerk: Hildegardo Leão Veloso (1899-1966), Victor Brecheret (1894-1955) en Wilhelm Haarberg (1891-1986).
- Bijarchitectuur: Georg Przyrembel (1885-1956).
Lees ook:
- Modernisme in Brazilië
- Week van de moderne kunst
- Modernisme: alles over beweging in literatuur en kunst
- Belangrijkste artistieke stromingen van de 20e eeuw
Belangrijkste stromingen van de moderne kunst
Om een nieuwe artistieke trend te creëren, ontstonden er verschillende bewegingen in Europa, waaronder we benadrukken:
Expressionisme
Deze artistieke beweging is een van de eerste vertegenwoordigers van de historische avant-gardes en misschien wel de eerste die zich op subjectieve aspecten concentreert.
De stroming vindt plaats in tegenstelling tot de impressionistische beweging, die zich meer bezighield met de effecten van licht en kleuren.
In het expressionisme is het belangrijkste kenmerk de representatie van gevoelens en emoties, die de angsten en het psychologische universum van de samenleving aan het begin van de 20e eeuw probeert uit te drukken.
fauvisme
De belangrijkste kenmerken van de Fauve-beweging zijn het gebruik van pure kleuren en de vereenvoudiging van vormen.
Kunstenaars creëerden alleen figuren door de vormen te suggereren, zonder ze realistisch weer te geven, en ze gebruikten de verf zonder ze te mengen en gradiënten te creëren.
Deze stroming kreeg de naam "Fauvist" naar een tentoonstelling die in 1905 in Parijs werd gehouden. De schilders werden door critici genoemd als fauves, wat in het Portugees "beesten" betekent. Deze naam kwam vanwege het intense en willekeurige gebruik van kleuren.
Kubisme
Het kubisme kan worden beschouwd als de eerste artistieke beweging die wordt gekenmerkt door de integratie van industriële stedelijke beelden in zijn werken.
Het werd vooral gekenmerkt door de geometrisering van vormen, in wezen gemodelleerd door kubussen en cilinders.
Kubisten probeerden ook objecten en mensen in al hun hoeken af te beelden, alsof ze 'open' waren. Op deze manier verlaten ze het begrip perspectief en de derde dimensie, waar renaissanceschilders zo naar op zoek waren.
abstractionisme
Wat in de abstracte kunst opvalt, is de afwezigheid van een directe relatie tussen de afgebeelde vormen en de realistische vormen van een wezen of object.
Hier verkennen kunstenaars kleuren, vormen, lijnen, texturen, contrasten en andere niet-picturale elementen.
De Russische kunstenaar Wassily Kandinsky kan worden beschouwd als een van de voorlopers van de moderne abstracte schilderkunst.
futurisme
Het futurisme in de beeldende kunst was een uitloper van trends in de literatuur van het begin van de 20e eeuw en werd sterk beïnvloed door de Futuristisch manifest (1909), gemaakt door schrijver Filippo Tommaso Marinetti.
Het werd gekenmerkt door de valorisatie van industrialisme, versnelling en technologie, die de snelheid van natuurlijke beweging overtrof. Deze beweging houdt verband met de industriële revolutie die aan de gang was.
Surrealisme en dadaïsme
Deze voorhoede ontstond als reactie op het rationalisme en materialisme van de westerse samenleving en ook als kritiek op de Eerste Wereldoorlog (1914-1918).
In het geval van het dadaïsme werd de naamkeuze gemaakt door willekeurig een woordenboek te openen en het woord dat tevoorschijn kwam was: dada, wat in het Frans "paard" betekent in de kindertaal. Het woord deed er niet toe, want in een wereld die werd overgenomen door het irrationalisme van de oorlog, verloor ook de kunst "haar betekenis".
Van deze artistieke lijn, de Surrealisme, geïdealiseerd door schrijver André Breton (1896-1966). Deze vorm van kunst hechtte veel waarde aan fantasie, waanzin, het oneirische universum en de impuls van de kunstenaar en gaf lucht aan de manifestaties van het menselijke onbewuste.
concretisme
O concretisme het was een avant-garde beweging gericht op het creëren van een nieuwe taal door middel van geometrische figuren. De kunstenaars van deze stroming probeerden bij het bekijken van de werken bij het publiek een gevoel van beweging te veroorzaken.
In de literatuur was het centrale kenmerk dus de verbetering van visuele en geluidsinhoud. In de beeldende kunst viel hij op door het gebruik van abstracte vormen.
Toelatingsexamen Oefeningen over moderne kunst
1. (Unifesp/2019)
Deze artistieke beweging bloeide halverwege de twintigste eeuw en was gebaseerd op de verbeelding van het consumentisme en de populaire cultuur. Het werd gezien als een reactie op het abstract expressionisme, omdat de beoefenaars figuratieve beelden opnieuw in het plastische repertoire introduceerden en banale thema's gebruikten.
(Ian Chilvers (org.). Oxford Dictionary of Art, 2007. Aangepast.)
Een representatief werk van de in de tekst uitgebeelde artistieke stroming is weergegeven in:
De)
B)
ç)
d)
en)
Het juiste antwoord is alternatief D.
Dat komt omdat het een werk van Pop-art, avant-garde tentoonstelt dat rond de jaren '60 in de VS opkwam. Deze beweging probeerde kunst te 'populariseren' en gebruikte elementen van massacommunicatie, zoals stripboeken, film en reclame.
Het werk in alternatief A maakt deel uit van de surrealistische beweging, die waarde hechtte aan fantasie, het universum van dromen en waanzin. Verder was het een beweging tegen het idee van consumentisme en materialisme. In Alternative B is ook een werk uit deze periode te zien.
Kandinsky's schilderij, getoond in alternatief C, behoort tot het abstractionisme, precies de avant-garde die wordt in de tekst geplaatst in tegenstelling tot het juiste alternatief, zoals het canvas van Pollock in de alternatief E
2. (UEG/2017)
Nieuws uit Spanje
Naar terugkerende schepen
gekenmerkt door zwarte reizen,
aan de mannen die in hen terugkeren
met littekens op het lichaam
of verminkt lichaam,
Ik vraag om nieuws uit Spanje.
[...]
Niemand geeft ze. De stilte
ga duizend vademen omhoog en sluit
onder de hardste stoffen.
Hirto muur stilte,
van stof die de mond dempt,
steen verpletterende takken,
het is droge en vuile stilte
waarin men hoort lekken
zoals op de bodem van de mijn
een dikke rode bouillon.
[...]
moe van ijdele vragen,
moe van de contemplatie,
Ik wilde het gedicht maken
geen bloem: een bom
en met deze bomaanslag
de muur die Spanje omringt.
(ANDRADE, Carlos Drummond)
Zowel het gedicht als het schilderij:
a) zijn verslagen van een ervaring op het slagveld.
b) focus op aspecten die verband houden met het universum van fantasie en dromen.
c) taferelen afbeelden waarvan de referenties de verschrikkingen van de oorlog zijn.
d) een subjectieve en individualistische zorg onthullen.
e) duiden op een verlangen naar escapisme en ontkenning van de werkelijkheid van de kant van de kunstenaar.
Het juiste alternatief is c) ze portretteren scènes die verwijzen naar de verschrikkingen van de oorlog.
in de schilderkunst Guernica, probeerde Pablo Picasso de dood en wanhoop te benadrukken die Spanje teisterde tijdens de Spaanse Burgeroorlog, geleid door dictator Francisco Franco.
De dichter Carlos Drummond de Andrade, in zijn gedicht "Nieuws uit Spanje", het behandelt ook het thema van de barbaarsheden van de Spaanse oorlog en de bittere stilte die deze donkere afleveringen omringt.
3. (Unifor/2018)
Het schilderij van de Braziliaanse kunstenaar gebruikt esthetische elementen van een van de Europese Vanguards, namelijk:
a) realisme
b) surrealisme
c) kubisme
d) expressionisme
e) dadaïsme
Het juiste alternatief is c) kubisme.
De kunstenaar uit Ceará, Aldemir Martins, maakte een werk dat sterk beïnvloed was door de avant-gardebewegingen van het fauvisme en het kubisme. Op het getoonde scherm is het mogelijk om de kubistische invloeden waar te nemen, met vereenvoudigde lijnen en waardering voor de tweedimensionaliteit en het gebruik van geometrische vormen.
Bekijk ook deze selectie van vragen die we voor u hebben gescheiden om uw kennis te testen: Oefeningen op Europese voorhoede.
