De persistentie van het geheugen: een surrealistisch schilderij van Salvador Dalí

de volharding van het geheugen is een werk uit 1931 geschilderd door de surrealist Salvador Dali.

Het werk, dat te zien is in het Museum of Modern Art in New York (MoMA), heeft een afmeting van 24 x 33 cm en is vervaardigd met behulp van de olie op canvas techniek.

Dit is een van de meest representatieve schilderijen van de Catalaanse kunstenaar. De compositie brengt absurde elementen in een onheilspellende setting, dat wil zeggen een die we meevoeren als we dromen. Deze functie is behoorlijk opvallend binnen de surrealisme.

Het werkcreatieproces

De kunstgeschiedenis kent enkele werken die iconen zijn geworden, zowel van artistieke stromingen als van hun auteurs. Dit is ongetwijfeld het geval voor De persistentie van het geheugen.

Volgens de auteur zelf is het doek tot stand gekomen in een moment van ongesteldheid, wanneer de kunstenaar, door te weigeren met zijn vrouw te wandelen, bij zijn huis blijft schilderen.

de volharding van het geheugen
Tot dan de volharding van het geheugen behoort tot de surrealistische beweging en dateert uit 1931

Zo creëerde Dalí in korte tijd wat een van zijn meest prestigieuze doeken zou worden. Hij verklaarde ook dat hij werd geïnspireerd door het beeld van kaas Camembert gesmolten voedsel dat hij een paar uur eerder had gegeten.

Het is echter belangrijk om te benadrukken dat, voor de surrealisten, het creatieproces volledig gerelateerd was naar de psychische wereld, waar ze zoveel mogelijk inspiratie uit haalden, gebaseerd op het automatisme en de beelden van de bewusteloos.

Vul je studie aan, lees ook: Surrealisme.

De verborgen betekenissen in de volharding van het geheugen

Dit is een compositie van relatief kleine afmetingen. Het tafereel dat werd gegenereerd is echter zo intrigerend dat het de nieuwsgierigheid van het publiek blijft prikkelen en interesse wekt voor de mogelijke interpretaties die de afgebeelde objecten hebben.

de klokken smelten

Dalí's leeggelopen horloges werden een handelsmerk van de schilder. En geen wonder, want juist door hun intrigerende karakter hadden deze elementen een impact op de psyche van het publiek.

gesmolten horloges

Met dit beeld probeerde de kunstenaar het idee te "materialiseren" dat de tijd verstrijkt zonder dat we hem kunnen beheersen, stromend als "gesmolten kaas".

Hier was een van de inspiratiebronnen de relativiteitstheorie van Einstein, die suggereert dat tijd gerelateerd is aan de wet van de zwaartekracht.

Er is ook het idee dat zachte horloges slapheid en seksuele impotentie symboliseren, problemen die Dalí in andere werken aan de orde stelt.

In dit gedeelte van het scherm wordt ook een droge boom weergegeven. De stam is een olijfboom, zeer aanwezig in de regio Catalonië, waar de kunstenaar werd geboren.

Het vormeloze zelfportret van de kunstenaar

De wazige figuur die in het midden van het scherm verschijnt, is een soort misvormd gezicht. Dit element wordt geïnterpreteerd als een voorstelling van de kunstenaar zelf, die een zacht horloge op hem rust.

lichaam vormloos de persistentie van het geheugen

We kunnen in dit uitgestrekte gezicht, enorme wimpers, wenkbrauwen en een neus zien. Onder de neus zien we een element dat een tong zou kunnen zijn.

De kunstenaar wordt slapend in de scène geportretteerd, wat de dromerige sfeer nog duidelijker maakt, waar het onbewuste de situatie beheerst.

Het is interessant op te merken dat in die tijd de psychoanalytische theorieën van Sigmund Freud in ontwikkeling waren. Daarin wordt het onbewuste uitgebreid bestudeerd en de surrealisten baseerden zich op deze studies als scheppingsmethoden.

insecten op horloges

de insecten binnen de volharding van het geheugen ontstaan ​​als symbolen van subjectieve concepten. In het geval van mieren die kruipen op de enige starre klok, brengen ze het idee van verval. De kunstenaar suggereert dat de tijd wordt verslonden door mieren.

de volharding van het geheugen

Aan de andere kant draagt ​​de vlieg die op een ander object rust als symboliek de subjectieve passage van diezelfde tijd, in a toespeling dat de uren, dagen en jaren anders verlopen, afhankelijk van het perspectief dat observeert.

Salvador Dalí: het icoon van het surrealisme

Als we het over surrealisme hebben, is het essentieel om te citeren: Salvador Dali. Dit komt omdat de excentrieke kunstenaar, geboren in de regio Catalonië, Spanje, een van de persoonlijkheden was die zich het meest verdiepte in dit aspect van kunst.

Salvador Dali
Portret van Salvador Dalí

Dalí kwam op 11 mei 1904 ter wereld. Als zoon van een familie die hem artistiek aanmoedigde, studeerde hij kunst in Madrid, maar verhuisde later naar de VS, waar hij vele jaren doorbracht.

Hij begon aan de surrealistische kant en transformeerde zichzelf in een icoon van beweging, waarin hij onbewuste mentale beelden naar het scherm probeerde te transporteren.

Salvador Dalí's productie omvat talrijke doeken, maar ook installaties en objecten. Bovendien bleek de kunstenaar zelf een "wandelend kunstwerk" te zijn, omdat hij graag mensen choqueerde met zijn unieke temperament.

Salvador Dalí stierf op 23 januari 1989 in zijn geboorteplaats, de stad Figueres, Spanje, op 84-jarige leeftijd.

Mogelijk bent u ook geïnteresseerd:

  • Werken van Salvador Dalí die indruk op je zullen maken
  • wereldberoemde schilderijen
11 kunstenaars die deelnamen aan de Modern Art Week

11 kunstenaars die deelnamen aan de Modern Art Week

De Week van de Moderne Kunst was een evenement van groot belang dat plaatsvond in februari 1922 i...

read more

Kunstactiviteiten voor het 2e jaar (basisschool)

De eerste tekening stelt capoeira voor. De tweede tekening is een afbeelding van het junifestival...

read more
Oefeningen op de Week van de Moderne Kunst

Oefeningen op de Week van de Moderne Kunst

De Modern Art Week was een belangrijke gebeurtenis in de Braziliaanse cultuur.Omdat het een terug...

read more