Realisme: context, kenmerken, auteurs, werken

O realisme, de overheersende esthetische beweging in de westerse wereld in het laatste kwart van de 19e eeuw, ontstond als een golf van verzet tegen subjectiviteit en individualisme van de vorige artistieke trend, de romantiek. Met de bedoeling om van kunst een betrouwbare representatie te maken en geloofwaardige realiteit, schrijvers, schilders, beeldhouwers, muzikanten en toneelschrijvers bevoorrechte objectiviteit in hun werken, aandacht voor de waarheid van alledaagse situaties.

Zie ook: Parnassianisme, poëziebeweging in de late 19e eeuw

Historische context van realisme

Mevrouw Bovary, roman van Gustave Flaubert, gepubliceerd in 1857, wordt door literaire critici beschouwd als inaugurele werk van realistische bewegingen. Dit jaar stierf ik Auguste Comté, oprichter van filosofie positivist, inmiddels behoorlijk populair in Europa.

Gustave Flaubert was verantwoordelijk voor het schrijven van het inaugurele werk van het realisme.

O positivisme comtean had een grote invloed op de werken van het realisme en op het tijdsdenken in het algemeen: het was een

wetenschappelijk wereldbeeld, waarin werd voorgesteld dat het begrip van de werkelijkheid objectief, empirisch zou moeten zijn, zoals in de analyseprocedures van de natuurwetenschappen. Vooruitgang, het grootste ideaal van de positivisten, zou alleen door de wetenschap komen.

Het Europese continent beleefde de komst van Tweede Industriële Revolutie, die een droeg verstedelijking massa, evenals inspannende werkuren en een wanordelijke groei van steden, naast het vuil van fabrieksproductieresten. O technologische sprong geassocieerd met industriële ontwikkeling leverde verschillende ontdekkingen en uitvindingen dat veranderde de manier waarop burgers leefden, zoals de gloeilamp, de radio en de moderne auto op benzine.

Niet stoppen nu... Er is meer na de reclame ;)

Het was in deze tijd dat Charles Darwin je boek gepubliceerd Het ontstaan ​​van soorten (1859), wiens evolutietheorie beïnvloedde verschillende kennisgebieden, waaronder literatuur. Het idee dat levende wezens een proces doormaken van natuurlijke selectie, die bepaalt welke soorten overleven en welke uitgestorven zijn, heeft zich uitgebreid tot de dimensie van menselijke relaties: het heet is sociaal-darwinisme.

deze opvatting gelederen samenlevingen, het identificeren van Europeanen als intellectueel superieur dankzij technologische en culturele ontwikkeling, in tegenstelling tot andere samenlevingen, zoals volkeren Indianen en het Afrikaanse continent versterken, met een “wetenschappelijke” inhoud, het begrip “primitief” en “beschaafd” dat voor velen al bestond in de eurocentrische mentaliteit eeuwen.

Een andere theorie die destijds in zwang was, was de wetenschappelijk determinisme, die begreep dat menselijk gedrag wordt bepaald door omgevingsomstandigheden, een andere bevooroordeelde gedachte ten dienste van sociale stratificatie.

kinderen van uw tijd, de realisten omarmden de wetenschap als een grote beschermheer van de 19e eeuw, ter vervanging van de idealiseringen en verlangens naar vrijheid van de romantiek voor een wetenschappelijk analytische houding, het ontleden van de realiteit die constant werd gezien transformatie.

Realistische kenmerken

• Waardering voor objectiviteit en feiten;
• Onpersoonlijkheid, wissen van de ideeën van de auteur;
• Beschrijvingen van sociale typen of typische situaties;
• Einde van idealiseringen: portretten van overspel, ellende en sociaal falen;
• Prevalentie van de vormen van de roman en de verhaal;
• Frequente kritiek op de hypocrisie van de moraliteit van de nieuwe heersende klasse, de bourgeoisie;
• Acceptatie van de werkelijkheid zoals die is, in tegenstelling tot het romantische verlangen naar vrijheid;
• Esthetiek: gecultiveerde en gestileerde taal, geschreven met proportie en elegantie;
• Poging om het echte te verklaren, vaak met gebruikmaking van wetenschap of determinisme;
• De psychologische benadering van de personages als een compositie van de werkelijkheid die ze zien.

Lees ook: Tweede fase van het Braziliaanse modernisme: de hervatting van het realisme

realisme in europa

Geboren in Frankrijk, erfgenaam van de romans van Balzac en Stendhal, consolideerde het realisme zich als een literaire beweging gebaseerd op het werk van Gustave Flaubert. Flaubert wordt beschouwd als de vader van het realisme. Jouw Mevrouw Bovary (1857) was destijds een schandaal, omdat het de plot concentreerde op Emma, ​​​​een dromerig meisje dat hoopte in het huwelijk de grootste prestatie van haar leven te vinden, maar toen hij met Charles Bovary trouwde, raakte hij al snel ontgoocheld over het huwelijk en over de middelmatigheid van de jongen, een jonge chirurg zonder talenten en mentaliteit. stomp.

Bij lange beschrijvingen door Flaubert, zeer gedetailleerd en in taal met uitzonderlijke zorg bewerkt, onthullen Emma op zoek naar iets dat haar interesseert, wat haar tot verleidings- en overspelspelletjes leidt. Het is een ontheiliging van het huwelijk als de ontmoeting van zielen van romantische liefde.

In Portugal is het bekend dat de beweging in 1865 begon met de Questão Coimbrã, die begint met een voorwoord bij de romantische Feliciano de Castilho gretig kritiek op de nieuwe literaire trend die verscheen in de poëzie van Antero de Heet. Voor hem, de nieuwe generatie ontbrak gezond verstand en goede smaak.

Antero de Quental reageerde op haar beurt in een open brief, ter verdediging van de vrijheid van meningsuiting en het bestaan ​​van de nieuwe school. Castilho reageerde niet; Ramalho Ortigão nam zijn moeite en het verhaal eindigde in een duel, gewonnen door Antero de Quental (die nauwelijks wist hoe hij een rapier moest vasthouden). De Coimbrã-kwestie verscheen in pagina's en pagina's van de Portugese pers, werkend als een keerpunt van literatuur, aangezien realisme vanaf dat moment ook de winnende esthetische trend werd.

De belangrijkste romanschrijver van het Portugese realisme was HalloinVragen, die behalve schrijver ook diplomaat was en naar verschillende plaatsen had gereisd, zoals Cuba, Egypte en Noord-Amerika. Je werk is onder te verdelen in: drie fasen: een voorbereidende, voornamelijk bestaande uit in de pers gepubliceerde producties (1866-1867) en enkele teksten nog uit romantische stempel; een van de acuut realisme, wanneer hij de grote kritische romans schrijft de misdaad van priester Amaro (1875/1876/1880), neef Basil (1878) en de Mayas (1888); en een van volwassenheid, gekenmerkt door een nostalgisch humanisme, toen hij publiceerde Het illustere huis van Ramires (1900) en De stad en de bergen (1901).

Eça de Queiroz is de meest bekende Portugese realist.[1]

Het belangrijkste kenmerk van Eça de Queirós is zijn werk met detaal. "Over de sterke naaktheid van de waarheid, de doorschijnende mantel van de fantasie" is een van zijn beroemde zinnen, en het weerspiegelt de zorg waarmee hij zich wijdde aan de stilering van zijn proza. De vulgaire of vaak vernederende scenario's van realisme worden aan het licht gebracht door middel van een lichtgevende, ritmische beschrijving, met zorg gemaakt. Zie een voorbeeld:

“Na de eerste wanhoop, uitbarstingen met schoppen op de vloer en godslasteringen waarvoor hij onmiddellijk om vergeving van onze Heer Jezus Christus vroeg, wilde ik kalmeren, de reden voor de dingen achterhalen. Waar bracht die passie hem heen? Tot schandaal. En dus, getrouwd met haar, ging ieder zijn legitieme en verstandige bestemming binnen - zij in zijn familie, hij in zijn parochie. Toen ze elkaar ontmoetten, een vriendelijke groet; en hij kon door de stad lopen met zijn hoofd recht, niet bang voor de zijkanten van de Arcade, de insinuaties van de krant, de strengheid van zijn excellentie en de prikken van het geweten! En je leven zou gelukkig zijn. "Nee, bij God!" je leven zou niet gelukkig kunnen zijn zonder haar! De belangstelling voor bezoeken aan de Rua da Misericordia, de handdrukken, de hoop op betere geneugten, het feit dat hij uit zijn bestaan ​​was weggenomen - wat bleef er over? Vegetatief, zoals een van de tortulho's in de vochtige hoeken van de kathedraal! En zij, die hem had verbluft met haar kleine ogen en haar kleine manieren, keerde hem de rug toe zodra er een andere verscheen, goed voor een echtgenoot, met 25 $ 000 per maand! Al die zuchten, die kleurveranderingen - woordspeling! Mangara met de pastoor!"

(Eça de Queiroz, de misdaad van priester Amaro)

In het bovenstaande fragment beschrijft de auteur de gebeurtenissen die plaatsvinden direct nadat pater Amaro verneemt dat Amelia, een meisje met wie hij een relatie had, haar celibaat had verbroken en had afgesproken met João te trouwen Eduard. DE taalcadans het is mooi en ordelijk, er wordt ijverig aan gewerkt en het geeft een gedetailleerde beschrijving van het denken van de pastoor, van de bezorgdheid over zijn positie in de kerk tot de 'prikjes in zijn geweten'.

Ook opmerkelijk in de context van het Europese realisme zijn de werken van de Engelse Charles Dickens, George Eliot (pseudoniem van Maria A. Evans) en Henry James; uit het noorse Henrik Ibsen; uit het zweeds Augustus Strindberg; en de Russen Fjodor Dostojevski, levTolstoj en AntonTsjechov.

Lees ook: Manuel Antônio de Almeida: een romanticus met realistische kenmerken

Realisme in Brazilië

Terwijl de Europese beweging werd geleid door veranderingen in de industriële vooruitgang, die al zijn tweede fase bereikte, begon Brazilië op zijn beurt een langzaam moderniseringsproces, gehinderd door Ranzig koloniaal die bleef in het beleid van de tweede regeerperiode en in het onderhoud van het personeelsbestand slaaf. Meestal, Braziliaanse realistische schrijvers waren republikeinen en abolitionisten, waarbij hij vaak deze idealen in zijn werken aanpakt.

Braziliaans realisme begint met de noordoostelijke literaire kringen: eerst in Fortaleza (CE), met de groepen Fênix Estudantil (1870), Academia Francesa (1872) en Bakery Spiritual (1892), die beroemde auteurs voortbracht zoals Capistrano de Abreu, Rodolfo Teófilo, Paula Nei, onder anderen. Ook in de jaren 1870 ontstond de zogenaamde Recife-school, een intellectuele beweging uit Pernambuco onder leiding van Tobias Barreto en Sílvio Romero, grote beïnvloeders van het nationaal-realistische denken.

De drie belangrijkste namen in het Braziliaanse realisme zijn Maranhense Aluisio Azevedo, de carioca Machado de Assis en de grens Raúl Pompeia. Als je dieper op dit onderwerp wilt ingaan, ga dan naar: Realisme in Brazilië.

• Aluisio Azevedo

Aluisio Azevedo, verschilt echter van de andere twee door zijn trendy esthetiek. naturalist. Een literaire stroming opgericht door de Franse Émile Zola, die, hoewel het lijkt op realisme en een objectieve kijk op de werkelijkheid beoogt, zijn eigen kenmerken heeft: nee Naturalisme zegevieren de beschrijvingen van dieren van de menselijke persoonlijkheid, de pathologische benadering van de personages, de nadruk op instincten, perversies en seksueel gedrag, evenals de verklaring van de feiten ondersteund door de wetenschappelijk determinisme. Het is het geval van werken pensioen huis (1883) en de huurkazerne (1890), beroemde producties van Azevedo.

In het volgende fragment vertelt de auteur de dageraad in de woning. De karakterisering van mannen en vrouwen als mannen en vrouwen, geclusterd in een "zunzum", hun vacht natmakend, evenals de keuze van de werkwoorden "fossando en snuiven' en de kinderen 'daarheen rennen', zonder gebruik te maken van de latrines, verwijst naar menselijk gedrag gerelateerd aan uitwassen, een natuurlijk element dat wij benadert het dierenleven.

“Na een tijdje was er rond de tuiten een groeiende buzz; een tumultueuze agglomeratie van mannen en vrouwen. De een na de ander waste hun gezichten, ongemakkelijk, onder het straaltje water dat van ongeveer vijf handen hoog stroomde. De grond overstroomde. Vrouwen moesten hun rokken al tussen hun dijen stoppen om ze niet nat te maken; je kon de geroosterde naaktheid van hun armen en nek zien, die ze uitdeden en hun haar helemaal tot aan de bovenkant van hun romp hingen; de mannen, deze namen niet de moeite om hun vacht nat te maken, integendeel, ze staken hun hoofd goed onder water en wreven krachtig over hun neusgaten en baarden, haperend en snuivend tegen hun handpalmen. De latrinedeuren rustten niet, het was het openen en sluiten van elk moment, een meedogenloos komen en gaan. Ze bleven niet binnen hangen en knoopten nog steeds hun broek of rokken vast; de kinderen gaven niet toe aan de

werk om daarheen te gaan, ze gingen daarheen, in het achterste gras, achter de herberg of in de hoek van de tuinen.”

(Aluísio Azevedo, de huurkazerne)

• Raúl Pompeia

Een andere is het universum van Raúl Pompeia, auteur die voortijdig stierf, waardoor er weinig werken in leven bleven. Uw meest geprezen roman, het Atheneum (1888), geschreven in de eerste persoon, gaat over Sérgio's memoires, die herinneren aan de tienerperiode waarin hij op kostschool zat. Als volwassene is het verteller-personage verward en komt in opstand vanwege het onvermogen om het verleden te wijzigen of op een andere manier te reageren.

Het benauwende universum van de school toont Sérgio een oneindig aantal nieuwe bestaansvormen, onbekend voor zijn huiselijke ervaring - elk personage is een sociaal type, een karikatuur, van regisseur Aristarco, wiens enige belang winst is, tot Franco, jongen vergeten door zijn ouders, die de school niet betaalden, waardoor hij werd vervolgd door studenten en meesters.

Bij verteltechnieken uit Pompeii brengen de vorm van de tekst dichter bij de vorm van de herinnering zelf: rokerig, onzeker, onderbroken, terwijl de taal ook heel expressief is; sommige critici zijn van mening dat er sporen van impressionisme en expressionisme zijn op het werk. Maar misschien is het grote nieuws de aanwezigheid van homo-affectiviteit in de nieuwe relaties die het leven op school ontvouwt, een thema dat meerdere keren voorkomt doorheen de roman, en onthult een sociaal genegeerde en doelbewust verborgen praktijk: die van homoseksuele relaties tussen jongens op kostschool.

Het volgende is een fragment dat de woorden illustreert van directeur Aristarchus bij het onderscheppen van een brief van de ene student aan de andere, en onthult ook de morele veroordeling degene die destijds homoseksueel was:

“Ik heb een droevige ziel. heren! Immoraliteit is dit huis binnengekomen! Ik weigerde krediet te geven, ik gaf me over aan het bewijs... [...] Een stripbrief en een afspraak in de Tuin. Ik heb een krant in mijn macht, monsterlijke misdaad! Gesigneerd met de naam van een vrouw! Er zijn vrouwen in het Atheneum, heren!' Het was een brief van Candide, ondertekend met Candida. 'Deze vrouw, deze courtisane spreekt tot ons over de veiligheid van de plaats, de rust van het bos, de eenzaamheid van twee... een gedicht van weinig schaamte! Wat ik moet doen is heel serieus. Morgen is de dag van gerechtigheid! Ik presenteer mezelf nu om alleen te zeggen: ik zal onverbiddelijk zijn, formidabel! En om te voorkomen: iedereen die direct of indirect betrokken is bij deze ellende... [...] als medeplichtige beschouwd en als zodanig: gestraft! [...] Aristarchus pochte op het inzicht van een inquisiteur.”

(Raul Pompeia, het Atheneum)

• Machado de Assis

Machado de Assis is een exponent van de Braziliaanse literatuur.[2]

Machado de Assis wordt op zijn beurt geprezen als de grootste Braziliaanse schrijver aller tijden, vooral vanwege de rijkdom waarmee het de technieken verhalen en voor de nauwkeurige weergave van de menselijke psyche. Auteur van romans, korte verhalen, kronieken, toneelstukken en literaire en theaterkritieke teksten, evenals: poëzie, jouw realistisch proza, waarmee hij de post van glorie in de Braziliaanse literatuur opleverde, begon vanaf 1870 te worden geproduceerd.

In directe maar uitgebreide taal leiden Machado's werken tot reflectie op basis van alledaagse taferelen. Het is niet het verhaal dat zich aandient als nieuw, maar de manier van vertellen. Over het algemeen zijn de personages en situaties banaal, maar de manier waarop Machado ze rapporteert brengt de ingenieuze nieuwigheid met zich mee: het is een realisme dat rekening houdt met de psychische toestand van de personages als de manier waarop ze de werkelijkheid begrijpen.

Op deze manier bestaat de werkelijkheid, de grondstof van de realistische esthetiek, niet alleen uit feiten, maar ook uit hoe mensen deze feiten waarnemen. Het verhaal van Machado zit dus vol interferenties, gedachtestromen, memoires, uitweidingen van alle soorten, die proza ​​benadert tot de manier waarop de geest werkelijk werkt.

Machado bezit ook een eigenaardige stemming en van een subtiele ironie, aanwezig in veel van zijn werk, waardoor kritieke situaties een zekere lichtheid krijgen, en hij maakt veelvuldig gebruik van de metataal, dat wil zeggen, het verwijst naar de voorbereiding van het boek in het boek zelf, zoals in het volgende voorbeeld:

"Ik kwam... Maar niet; laten we dit hoofdstuk niet verlengen. Soms vergeet ik te schrijven, en de pen vreet papier op, tot mijn ernstige schade, aangezien ik de auteur ben. Lange hoofdstukken zijn beter geschikt voor zware lezers; en we zijn geen foliopubliek, maar in-12, kleine tekst, brede marge, elegante letter, gouden snit en vignetten... Nee, laten we het hoofdstuk niet verlengen.”

(Machado de Assis, De postume memoires van Bras Cubas)

realisme samenvatting

• Het realisme was een esthetische school met uitingen op verschillende kunstgebieden, zoals literatuur, beeldende kunst en dramaturgie;
• Het verscheen in de tweede helft van de 19e eeuw, in tegenstelling tot de esthetiek van de romantiek;
• Hij hechtte veel waarde aan objectiviteit, de feitelijke en alledaagse situaties;
• Het was bedoeld om de feiten bloot te leggen zoals ze zijn, zonder idealiseringen;
• In de literatuur was het realistische genre bij uitstek proza;
• Dit zijn grote namen in het Europese realisme: Gustave Flaubert, Charles Dickens, Fjodor Dostojevski;
• Grote namen in het Braziliaanse realisme zijn: Aluísio Azevedo, Raul Pompeia, Machado de Assis.

opgeloste oefeningen

1) (Enem 2013)

Hoofdstuk LIV - De slinger

Ga daar weg om van de kus te genieten. ik kon niet slapen; Ik strekte me uit op het bed, natuurlijk, maar het was hetzelfde als niets. Ik luisterde naar alle uren van de nacht. Meestal werd ik, als ik in slaap viel, erg ziek van de slingerbeweging; dat grimmige, langzame, droge getik leek bij elke slag te zeggen dat ik een ogenblik minder leven zou hebben. Ik stelde me toen een oude duivel voor, zittend tussen twee zakken, die van het leven en die van de dood, en ze als volgt tellend:

Nog een minpuntje...

Nog een minpuntje...

Nog een minpuntje...

Nog een minpuntje...

Het meest unieke is dat als de klok stopte, ik hem opwindde zodat hij nooit zou stoppen met kloppen en ik al mijn verloren momenten kon tellen. Er zijn uitvindingen die veranderen of eindigen; dezelfde instellingen sterven; de klok is definitief en eeuwigdurend. De laatste man, die afscheid neemt van de koude en versleten zon, moet een horloge in zijn zak hebben om de exacte tijd te weten wanneer hij sterft.

Die nacht had ik niet dat droevige gevoel van verveling, maar een ander, en een heerlijk gevoel. De fantasieën tumult in mij, ze kwamen de een na de ander, als toegewijden die elkaar tegenkomen om de engelenzanger van de processies te zien. Ik hoorde niet verloren, maar minuten gewonnen.

BIJSTAND M Postume herinneringen aan Brás Cubas. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1992. (Fragment)

Het hoofdstuk presenteert het moment waarop Brás Cubas het gevoel herbeleeft van de kus die ze had uitgewisseld met Virgília, getrouwd met Lobo Neves. In deze context deconstrueert de klokmetafoor bepaalde romantische paradigma's, omdat:

a) de verteller en Virgília hebben geen besef van tijd in hun overspelige ontmoetingen.

b) als "dode auteur" erkent Brás Cubas de zinloosheid van het proberen de stroom van de tijd te volgen.

c) bij het tellen van de uren beeldt de verteller het verlangen uit om te triomferen en rijkdom te vergaren.

d) de klok vertegenwoordigt de materialisatie van tijd en stuurt het idealistische gedrag van Brás Cubas om.

e) de verteller vergelijkt de duur van de smaak van de kus met de eeuwigheid van de klok.

2) (FGV-SP) In de roman de huurkazerne, legt Aluísio Azevedo een sterke verbinding tussen de omgeving waarin de personages leven en hun materiële, morele en psychologische leven. Deze relatie is gebaseerd op de principes:

a) van religieuze vrije wil.

b) van wetenschappelijk determinisme.

c) van romantische sentimentaliteit.

d) de cultus van de natuur.

e) van de modernistische idealen.

3) (PUC-RS) Over het Atheneum, door Raul Pompéia, is het correct om te stellen dat:

a) vertoont alle kenmerken van realisme, behalve de invloed van de omgeving op het gedrag van het individu.

b) het ruwe materiaal zijn de herinneringen en indrukken van de hoofdpersoon.

c) vormt een fotografisch document van de objectieve werkelijkheid.

d) volgt een chronologische volgorde op basis van de echte.

e) beperkt zich niet tot kritische reflecties over de maatschappelijke context.

4) (Enem 2001) In het onderstaande fragment bekritiseert de verteller, wanneer hij het personage beschrijft, subtiel een andere stijl uit die periode: romantiek.

“Ik was toen nog maar een jaar of vijftien of zestien; hij was misschien wel het brutaalste schepsel van ons ras, en zeker de meest eigenzinnige. Ik zeg niet dat het primaat van schoonheid hem al toeviel, onder de jonge dames van die tijd, want dit is geen roman, waarin de auteur de werkelijkheid verguldt en zijn ogen sluit voor sproeten en puistjes; maar ik zeg ook niet dat sproeten of puistjes zijn gezicht ontsierden. Het was mooi, fris, het kwam uit de handen van de natuur, vol van die betovering, onzeker en eeuwig, die het individu doorgeeft aan een ander individu, voor de geheime doeleinden van de schepping.”

ASSIS, Ax de. De postume memoires van Bras Cubas. Rio de Janeiro: Jackson, 1957

De zin in de tekst waarin de kritiek van de verteller op de romantiek wordt waargenomen, is alternatief getranscribeerd:

De)... de auteur verguldt de werkelijkheid en sluit zijn ogen voor sproeten en puistjes...

B)... was misschien wel het brutaalste wezen van ons ras...

c) Het was mooi, fris, het kwam uit de handen van de natuur, vol van die betovering, onzeker en eeuwig...

d) Ik was toen nog maar een jaar of vijftien of zestien...

en)... het individu gaat over op een ander individu, voor de geheime doeleinden van de schepping.

Resolutie met commentaar:

1. Alternatief d: De aanwezigheid van de klok, een instrument waarin de tijd op een bepaalde manier verschijnt objectief, maakt het idealistische of subjectieve gevoel van tijd ongedaan dat gebruikelijk is in romantische paradigma's als het gaat om de beschrijving van een romantische ontmoeting.
2. Alternatief B: Aluísio Azevedo werd sterk beïnvloed door wetenschappelijk determinisme, die begreep dat de omgeving waarin een bepaalde persoon leeft, hun gedrag stuurt.
3. Alternatief B: De roman is geschreven in de ik-persoon en bestaat uit de herinneringsoefening van de verteller-personage Sergio, nu een volwassene, over zijn jaren op de middelbare school.
4. Alternatief De: De werkelijkheid oververgulden betekent idealiseren, precies wat de auteur niet wil doen.

Afbeeldingscredits

[1] Publiek domein/Nationale Bibliotheek van Portugal

[2] Publiek domein / Marc Ferrez

door Luiza Brandino
Literatuur leraar

In het onderstaande fragment bekritiseert de verteller, wanneer hij het personage beschrijft, subtiel een andere stijl uit de periode: romantiek.

“Ik was toen nog maar een jaar of vijftien of zestien; hij was misschien wel het brutaalste schepsel van ons ras, en zeker de meest eigenzinnige. Ik zeg niet dat het primaat van schoonheid hem al toeviel, onder de jonge dames van die tijd, want dit is geen roman, waarin de auteur de werkelijkheid verguldt en zijn ogen sluit voor sproeten en puistjes; maar ik zeg ook niet dat sproeten of puistjes zijn gezicht ontsierden. Het was mooi, fris, het kwam uit de handen van de natuur, vol van die betovering, onzeker en eeuwig, die het individu doorgeeft aan een ander individu, voor de geheime doeleinden van de schepping.”

ASSIS, Ax de. De postume memoires van Bras Cubas.
Rio de Janeiro: Jackson, 1957.

De zin in de tekst waarin de kritiek van de verteller op de romantiek wordt waargenomen, is alternatief getranscribeerd:

De)... de auteur verguldt de werkelijkheid en sluit zijn ogen voor sproeten en puistjes...

B)... was misschien wel het brutaalste wezen van ons ras...

c) Het was mooi, fris, het kwam uit de handen van de natuur, vol van die betovering, onzeker en eeuwig, ...

d) Ik was toen nog maar een jaar of vijftien of zestien...

en)... het individu gaat over op een ander individu, voor de geheime doeleinden van de schepping.

Controleer bij Realisme het ONJUISTE alternatief.

a) Het realisme ontstond in Europa als reactie op het naturalisme.

b) Realisme en naturalisme hebben dezelfde basis, hoewel het verschillende stromingen zijn.

c) Het realisme ontstond als een gevolg van het negentiende-eeuwse sciëntisme.

d) Gustave Flaubert was een van de voorlopers van het realisme. schreef mevrouw Bovary.

e) Emile Zola schreef scriptieromans en beïnvloedde Braziliaanse schrijvers.