Dadaïsme: werken, belangrijkste kunstenaars en concept

 O dadaïsme, of gegeven (hobbypaard, in het Frans), was een bewegings- en cultureel fenomeen dat plaatsvond van 1916 tot 1922 in sommige landen in Europa en in de Verenigde Staten (VS). In tegenstelling tot andere artistieke stijlen die de kunst en picturale esthetiek, vroeg Dada zich af wat het doel van kunst en de culturele waarde ervan was.

Beschouwd als een avant-garde beweging die de anti-kunstHet dadaïsme had als vertegenwoordigers kunstenaars en intellectuelen van verschillende nationaliteiten, vooral Duitsers, Fransen en Roemenen. De uitdrukkingsvorm van de dadaïsten was onlogisch,destructief en op hetzelfde moment, grappig en kinderachtig.

Hoe is het dadaïsme ontstaan?

Het dadaïsme begon aan het einde van Eerste Wereldoorlog, in Europa, als een literaire en artistieke beweging. Na verloop van tijd volgde het echter andere richtingen, in de lijn van protestkunst.

In de naoorlogse periode bevond Europa zich in een delicaat moment, gezien de gebeurtenissen vol verschrikkingen en absurditeiten die de oorlog kenmerkten. Als een vorm van kritiek en uitdaging aan de

gevolgen van de Eerste Wereldoorlog, in het bijzonder wat destijds als kunst werd beschouwd, creëerden sommige kunstenaars zo de ideologie gegeven.

integreerde de beweging gegeven plastische kunstenaars, schrijvers, acteurs, schilders, muzikanten, dichters, artsen, onder anderen. Gemeenschappelijk hadden ze gevoelens van woede, cynisme en teleurstelling over de gebeurtenissen van die tijd.

het fenomeen gegeven begon vorm te krijgen in Zürich, in de Zwitserland. Het verspreidde zich vervolgens naar enkele Europese steden, zoals Berlijn, Hannover en Keulen, Duitsland; en Parijs, Frankrijk. Het was ook vertegenwoordigd in New York, in de Verenigde Staten, met Marcel Duchamp en Francis Picabia.

Tweede Stephen Farthing, in het boek alles over kunstTijdens de Eerste Wereldoorlog gingen veel kunstenaars in ballingschap. In mei 1916 opende de Duitse schrijver en performer Hugo Ball de nachtclub Cabaret Voltaire, in Zürich. De plaats begon andere buitenlandse kunstenaars te huisvesten, die moe waren van alles wat ze in de? de laatste tijd konden ze hun woede uiten over de oorlog, door hen beschouwd zonder zin.

Ze waren boos op de Europese samenleving, die naar hun mening de oorlog liet uitbreken, dus ze genoten ervan om de nationalisme, rationalisme, de materialisme en elk ander "-isme".

Hugo Ball en de Roemeen Tristan Tzara worden beschouwd als de grondleggers van dadaïsme. Zozeer zelfs dat Ball de eerste las Dada-manifest op 14 juni 1916. beiden zeiden dat gegeven het was een nieuwe kunsttrend.

Het idee van de Duitser en Roemeen was om kunstenaars en intellectuelen uit te nodigen om presentaties en dagelijkse lezingen te geven bij Cabaret Voltaire.

Dadaïsten hadden hun idealen gemeen. Ze wilden in de tegenovergestelde richting gaan van wat de samenleving destijds dacht, ook tegen tradities in. Hiervoor besloten ze tegen de artistieke uitingen van het moment in te gaan en "non-art" te creëren. Dadaïsten geloofden dat kunst de mensheid had verraden.

Zie ook: Kunst na de Eerste Wereldoorlog

Dada werk gemaakt in Nederland tussen 1922 en 1923.
Dada werk gemaakt in Nederland tussen 1922 en 1923.
(Credit: Publiek domein / wikimedia)

Wat is de betekenis van dadaïsme

Volgens specialisten was het de bedoeling van de beweging om een ​​nieuwe vorm van kunst te creëren, alsof het een kind was dat zijn eerste regels ontwikkelt. Met dit in gedachten, het woord gegeven het is ook een verwijzing naar het eerste gebabbel van een baby. Studies tonen ook aan dat het woord gegeven het had andere betekenissen. Zie enkele:

  • Frans: "stokpaard".

  • Duitse: "val me niet lastig"; "alstublieft"; "doei"; "naar de volgende".

  • Roemeense: "Zeker"; "Doorzichtig"; "je hebt helemaal gelijk"; "zo is het"; "Ja meneer"; "werkelijk"; “daar hebben we al voor gezorgd”.

concept van dadaïsme

Volgens studies heeft het dadaïsme het idee dat het een beweging is die bestaat uit grillige, kleurrijke, geestige sarcastische en soms totaal onnozele kunst.

Wie volgde de lijn van? gegeven was tegen de samenleving en bovenal, tegen kunst. Ze wilden haar vernietigen vanuit een onlogische houding. In het dadaïsme werd kinderachtigheid gevierd. Het ging niet om de visuele esthetiek, maar om het idee. Zinloosheid was de eigenlijke betekenis.

Dada had de stijl van "Schokkunst”, dat wil zeggen, kunst om mensen te choqueren. Met deze focus drukten de kunstenaars zich uit door onder andere obsceniteiten te spreken, eschatologische humor te presenteren, visuele woordspelingen te maken.

Het doel was om het publiek te provoceren, dat soms in opstand kwam tegen de voorgestelde anti-kunstvormen. De bedoeling van de dadaïsten was om met hun uitingen shock en verontwaardiging te veroorzaken.

Het dadaïsme werd beïnvloed door abstractie en de ENxpressionisme. Er waren ook hints van Kubisme (lijmtechnieken) en, in mindere mate, de Futoerisme(zelf adverteren).

Lees ook: 1922 Week van de Moderne Kunst

Werken van het dadaïsme

Een van de belangrijkste werken van Dada is “A Fonte”, van Marcel Duchamp. Krediet: emka74 / Shutterstock.com
Een van de belangrijkste werken van het dadaïsme is "The Source",
door Marcel Duchamp.
(Afbeelding tegoed: emka74 / Shutterstock.com)

In Dada werden materialen als geometrische wandtapijten in glas, gips en houtreliëf gebruikt. tevens de assemblages (in het Frans, collages met materialen) en fotomontages.

Een van de bekendste uitingen van het dadaïsme was de fotomontages. Kunstenaars als Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz en Hannah Höch waren enkele van de namen die de techniek, die bestond uit het uitknippen van foto's uit kranten en tijdschriften om absurde collages te maken en satirisch.

Deze kunstenaars stopten woordknipsels in een zak, schudden ermee en haalden ze er één voor één uit. Daarna schreven ze willekeurige zinnen.

Een van de belangrijkste werken van het dadaïsme heet "The Fountain", gemaakt in 1917 door Marcel Duchamp. Het werk is een urinoir, zonder biezen, in wit porselein.

Een ander beroemd werk van Duchamp was een kopie van Mona Lisa– beroemdste Italiaanse schilderkunst Leonardo da Vinci - met een snor. Op het bord stonden obsceniteiten gekrabbeld.

Lees ook:Mona Lisa, buurvrouw van Da Vinci

(Afbeelding tegoed: emka74 / Shutterstock.com)

de kunstcriticus”, door Raoul Hausmann, is een ander belangrijk werk van het dadaïsme (1919). Het bevatte kenmerken van Dada's fotomontages: kritiek op het systeem, ironische beelden, zelfreferentie en gebruik van typografie.

Dada heeft talloze literaire tijdschriften beïnvloed, zoals Chemarea, onder redactie van Tristan Tzara, en Der Dada, door Hausmann. De beweging inspireerde ook beeldende kunststromingen zoals het constructivisme. De belangrijkste artistieke beweging beïnvloed door het dadaïsme was de Surrealisme.

Cabaret Voltaire

Het dadaïsme wordt niet alleen herinnerd om zijn werken, maar ook om de luidruchtige en provocerende uitvoeringen die plaatsvonden in het Cabaret Voltaire.

De artiesten zouden het podium van het Cabaret opgaan en onzinnige (absurde) presentaties maken, zoals piano slaan, dansen, kostuums maken, zinloze gedichten declameren, enzovoort. Dadaïsten waren zeer performatief.

Sommige presentaties waren fel kritisch over de oorlog. Gedichten werden voorgelezen in drie talen, die, volgens studies, vertegenwoordigden mannen van verschillende nationaliteiten die tegelijkertijd stierven, op dezelfde plaats.

Een van de gedenkwaardige presentaties was toen: Hugo Ball hij kleedde zich in een kostuum van glanzend metaal en een kegelvormige hoed om poëzie met lettergrepen en klanken voor te dragen. Sommigen beschouwen Ball als de voorloper van de fonetische poëzie.

Berlijn kermis

In Berlijn, in 1920, de “Erste Internationale Dada Messe”, Eerste internationale Dada-beurs. In totaal werden 174 werken tentoongesteld. De focus van het evenement was het maken van een parodie op beurzen.

Een van de hoogtepunten van de beurs was een paspop die in het midden van de kamer hing en gekleed was in een Duits officiersuniform en een varkenskop van papier-maché.

Zie ook: Marginale Poëzie

Einde van het dadaïsme

Men denkt dat het dadaïsme stierf in 1922, nadat een van zijn voorlopers, Tristan Tzara, een lezing hield waarin hij zei dat, zoals al het andere in het leven, het dadaïsme nutteloos was. In 1924 bekeerde het dadaïsme zich tot het surrealisme met het manifest van André Breton.

Dada was niet vertegenwoordigd in Brazilië, maar studies wijzen uit dat het boek Macunaima, in mario de andrade, bevat kenmerken van die beweging.

Hoofdnamen van het dadaïsme

Het is belangrijk om te benadrukken dat het dadaïsme geen kunststijl is zoals het kubisme, futurisme en surrealisme. Bovendien bestond het niet alleen uit artiesten. Bekijk hieronder de belangrijkste namen:

  • Tristan Tzara (Roemeense dichter)

  • Hans Arp (Duitse schilder en dichter)

  • Hugo Ball (Duitse dichter, schrijver en filosoof)

  • Francis Picabia (Franse schilder en dichter)

  • Marcel Duchamp (Franse schilder en beeldhouwer)

  • Man Ray (Amerikaanse schilder, fotograaf en filmmaker)

  • Max Ernst (Duitse schilder)

  • Kurt Schwitters (Duitse beeldend kunstenaar)

  • Hans Richter (Duitse beeldend kunstenaar)

  • Richard Huelsenbeck (Duitse dichter, muzikant en arts)

____________________
¹Afbeelding tegoed: Publiek domein / wikimedia


Door Silvia Tancredi
Brazilië School Team

Ruth Benedict, rechts Fulton

Een in New York geboren Amerikaanse antropoloog wiens theorieën een grote invloed hebben gekregen...

read more

Eind 2017: meer dan 1,5 miljoen aanvragers zullen de tests afleggen

Het Ministerie van Onderwijs (MEC) heeft het saldo van de inschrijvingen voor het Nationaal Exame...

read more

Decimaal logaritme systeem

Het decimale logaritmesysteem werd voorgesteld door Henry Briggs met als doel de logaritmen aan t...

read more