19. gadsimta vidū plastiskā māksla (tēlniecība un glezniecība) jau sekoja tendencēm, kas izaicināja līdz šim praktizētās mākslas tehnikas. O Impresionisms tā bija viena no mākslinieciskajām tendencēm, kas centās notvert līdz šim nemeklētus efektus, piemēram, mēģinājumu pārraidīt ātruma iespaidu vai pat laika ritējuma iespaidu. Šie paņēmieni ir ārkārtīgi ietekmējuši mūsdienu tendences. Konkrētajā skulptūras gadījumā franču impresionists Augusterodīns tas bija viens no galvenajiem modeļiem, pēc kura sekoja modernisma skulptūras.
Mūsdienu tēlniecības tendences ne tikai bija impresionisma mantinieki, bet arī sekoja 20. gadsimta sākuma māksliniecisko avangardu, īpaši kubisms, O Dadaisms, O primitīvisms un, a posteriori, abstrakcionisms.
O konstruktīvisms (kas neaprobežojās tikai ar mākslu) caurstrāvoja visās šajās tendencēs izmantotās metodes, ņemot vērā, ka atšķirībā no iepriekšējām tēlniecības tehnikām konstruktīvistiskā tehnika nav tas turējās pie tradicionālajiem materiāliem, piemēram, koka, marmora, bronzas utt., bet sāka veidot skulpturālas formas, cita starpā izmantojot papīru, plastmasu, neizmantotu sadzīves piederumu gabalus. sīkumi.
Kā stāsta mākslas vēsturnieks Stīvens Fārtings, viņa darbā Viss par mākslu:
Nav vienotas modernistiskās tēlniecības raksturīgās iezīmes: patiesībā tas ir pagrieziena punkts tēlnieku centienos atklāt to, kas bija viņu. māksla, sākot ar reprezentācijas, telpas, formas, apjoma un masas jēdzienu pārskatīšanu, kam seko materiālu izvēle, līdz nonāk pie metodēm konstruktīvs. [1]
Viens no galvenajiem šāda veida skulptūru pārstāvjiem bija rumānis KonstantīnsBrancusi (sk. viņa darba attēlu teksta augšdaļā). Brancusi izstrādāja vienu no izcilākajiem primitīvisma mākslas modeļiem, pārveidojot savus pētījumus par klasiskās skulptūras arvien vienkāršākās struktūrās, saglabājot tikai primitīvāko un blīvāko attēlā. Līdzās Brancusi, spāņiem pabloPikaso, kurš arī izcili darbojās glezniecībā, izstrādāja skulptūru sēriju, kas pakļāvās kubistu stilam. Piemērs ir redzams zemāk:
Augšpusē spāņu mākslinieka Pablo Pikaso kubistu skulptūras piemērs **
Gadu gaitā, īpaši gada laikā un pēc tam Otrais pasaules karš, mūsdienu tēlniecība ir gājusi jaunus ceļus, it īpaši ar Amerikas un Anglijas skolām, kā norāda arī Stīvens Fārtings:
30. un 40. gados tēlniecība kļuva abstraktāka un stilizētāka. Šis bija īpaši bagāts un novatorisks britu tēlniecības periods, kuru pārstāvēja Henrijsmoore (1808-1896) un BarbarsHepvorts (1903-1975), arī tiešās iecirtuma metodes piekritēji. Mūrs, Hepvorts, viņu draugi un kolēģi mākslinieki Gabo un ĒriksGill (1882-1940) ietekmēja viens otru tēlniecības mākslas pamatu pārskatīšanas procesā. [2]
Abstrakcionistu stils, kas saistīts ar konstruktīvistu tehniku, turpināja radīt mantiniekus visā pasaulē. 1950. gadu konkretisms bija viena no sekojošajām tendencēm. Pat šodien, 21. gadsimtā, pirmajiem mūsdienu tēlniecības modeļiem seko daudzi slaveni mākslinieki.
* Attēlu kredīti:Shutterstock un Ioans Nikola
** Attēlu kredīti: Shutterstock un Tomass
KLASES
[1] Fartings, Stīven. viss par mākslu. Riodežaneiro: Sextant, 2011. gads. 444. lpp.
[2] Tas pats. P. 445.
Autors: Kladio Fernandess
Avots: Brazīlijas skola - https://brasilescola.uol.com.br/artes/as-tendencias-escultura-moderna.htm
