Fridos Kahlo darbai sukelia daugelio žmonių smalsumą ir susižavėjimą. Daugelis Meksikos menininkės drobėse vaizduojamų temų yra susijusios su jos asmeniniu gyvenimu.
Ji buvo laikoma siurrealistine dailininke, netgi dalyvavusia šios meninės krypties parodoje. Tačiau jis nematė savęs siurrealistu, nes sakė, kad „Tapiau ne sapnus, o tikrovę".
Faktas yra tas, kad Fridos paveikslai paprastai sukelia stimuliuojančią, paslaptingą ir neįprastą atmosferą. Ji sugebėjo fantastiškai perteikti daugelį savo jausmų ir nerimo.
Todėl pasirinkome keletą Fridos Kahlo kūrinių, kad galėtumėte daugiau sužinoti apie šį svarbų Lotynų Amerikos menininką. Patikrinkite!
1. Keletas piquetitos (keletas mažų pjūvių)
Ši įspūdinga drobė buvo pagaminta 1935 m. Tuo metu Frida Kahlo perskaitė laikraščio pranešimą, kuriame pranešta, kad vyras mirtinai subadė savo partnerį. Paklaustas apie nusikaltimą vyras atsakė, kad tai „keli maži gabalai“.
Tada Frida nusprendė pavaizduoti sceną labai jaudinančiu meno kūriniu. Joje dailininkas lovoje demonstruoja nuogą, kruviną ir negyvą moters kūną. Jos vyras yra šalia jos, laikydamas peilį su lengva šypsena veide.
Visame kambaryje yra kraujo žymės, įskaitant tam tikrą rėmą, nutapytą ant drobės. Aukščiau taip pat yra du paukščiai, turintys reklaminę juostelę su užrašu: Vienas skaičius piketų.
Šiame darbe galime pamatyti meno svarbą socialiniuose ir kasdieniuose reikaluose.
Menininkė naudodamasi savo darbais užėmė poziciją ir pasmerkė daugybę moterų nužudymo atvejų, kurie ilgą laiką buvo vadinami „aistros nusikaltimu“.
Šio tipo nusikaltimai, kuriuos vyrai daro prieš moteris dėl „turėjimo“ jausmo, šiuo metu yra vadinami femicidas.
Paveikslo matmenys yra 30 x 40 cm, jis yra Doloreso Olmedo muziejaus, esančio Meksikoje, kolekcijos dalis.
2. Mano gimimas (Mano gimimas)
Šis paveikslas datuojamas 1932 m. Joje Frida vaizduoja, koks būtų buvęs jos gimimas arba kaip ji sakė „kaip aš įsivaizdavau, kad gimiau".
Scenoje matome menininkės motiną, kuri dirba; ji nuo juosmens į viršų uždengta baltu lakštu, tarsi būtų negyva.
Vaiko veide mes jau pastebime ryškią Fridos išraišką, kuri iš jos gimdos išlenda beveik savaime.
Tapytojos motina Matilde Gonzalez y Calderón kaip svarbiausią gyvenimo tašką turėjo religingumą, kurį vaizduoja paveikslas virš lovos, rodantis Šaunuolių Mergelės atvaizdą.
Po jos gimimo žinoma, kad Fridos motina sirgo pogimdyvine depresija ir netrukus po to vėl pastojo.
Todėl šis darbas mums kelia keletą klausimų apie gyvenimą ir mirtį, atgimimą, kančią ir vienatvę.
30 x 53 cm dydžio drobė yra privačios kolekcijos dalis.
3. El venado hereido (sužeistas elnias)
Sukurtas 1946 m., Tai darbas, kuriame Frida išstumia dalį savo fizinio ir emocinio skausmo. Tokios kančios atsirado dėl sutrikusios sveikatos ir komplikuotos santuokos su kitu tapytoju Diego Rivera.
Šiame autoportrete tapytojas pasirodo zoomorfine figūra, tai yra, dalinai gyvūnas, dalis žmogaus.
Elnias buvo pasirinktas gyvūnas galbūt todėl, kad tai mielas, grakštus ir tuo pačiu pažeidžiamas padaras. Menininkė taip pat buvo labai artima gyvūnams ir per visą savo gyvenimą rūpinosi keletu jų, tarp jų ir elniu.
Scenoje gyvūno kūną perveria devynios strėlės, tačiau Fridos bruožai perteikia atkaklumą ir išdidumą. Tai tarsi judėjimas į priekį net susidūrus su gyvenimo sunkumais.
Suimtas kūnas taip pat nurodo šventąjį Sebastianą, žmogų, pašventusį savo gyvenimą krikščionių tikėjimui pirmaisiais krikščionybės amžiais, tuo metu, kai tebevyko religijos persekiojimas. Sebastianas buvo pririštas prie medžio ir smarkiai sužeistas strėlėmis.
Drobė yra 30 x 22 cm dydžio, ją Frida padovanojo artimiesiems draugams kaip vestuvių dovaną.
4. Mi nana y yo (mano nana ir aš)
Į Mano nana ir yo, pagaminta 1937 m., Frida vaizduoja svarbią savo vaikystės dalį.
Kai Frida atėjo į pasaulį, jos motina netrukus vėl pastojo, todėl jos sesuo Cristina gimė, kai menininkei buvo vos 11 mėnesių.
Dėl šios priežasties Fridą turėjo žindyti šlapi slaugytoja, kuri šiuo atveju buvo vietinė moteris.
Paveiksle Frida pasirodo su kūdikio kūnu ir suaugusiojo galva; jos meilužė rodoma kaip didelė, tamsiaodė moteris, kuri maitina ją pilna krūtine. Moters veido vietoje yra ikikolumbinė kaukė, kuri turi didžiulį istorinį svorį, be to, ji siūlo emocinį atstumą tarp jų.
Dešinėje krūtinėje, kur dailininkas žindo, pavaizduota, kas būtų pieno liaukos; kairėje krūtyje laša pienelis.
Atkreipkite dėmesį, kad scenoje lyja tiršti balti lašai, panašūs į pieną, kuris maitina Fridą. Šis lietus drėkina augmeniją už figūrų ir sukelia didelį baltą lapą.
Kompozicija yra 30,5 x 36,83 cm dydžio ir yra „Dolores Olmedo“ kolekcijos, esančios Meksike, dalis.
5. „El sueño“, „La Cama“ (svajonė arba lova)
Šiame darbe nuo 1940 m. Oneirinė visata susilieja su mirties idėja. Čia Frida vaizduoja save miegančią lovoje su baldakimu - tą patį modelį, kuriame ji miegodavo kiekvieną dieną.
Menininkė guli, o vijoklinis augalas apgaubia jos kūną - gyvenimo simboliu. Tačiau lovos viršuje toje pačioje padėtyje guli ir didžiulis griaučiai. Griaučiai primena, kad gyvenimas yra trumpalaikis, o mirtis visada ateina.
Aplinka, kurioje įterpiama lova, yra difuzinė, be kontūrų, atrodo, kad lova plaukia. Tai rodo kitą dimensiją ar net tai, kad scena vyksta debesyse.
Kūrinys taip pat gali būti tiesiogiai susijęs su išraiška lotynų kalba Somnus est frater mortis, kas reiškia „Miegas yra mirties brolis“.
Svarbu pabrėžti, kad Meksikoje griaučių figūra ir mirties samprata yra kultūros dalis ir yra gerbiama vadinamojoje „Mirusiųjų dienoje“, kuri kasmet vyksta sausio 2 d.
Gal todėl Frida pateisina šį ekraną sakydama, kad taismagus priminimas apie mirtingumą“, kuriam mes visi esame pavaldūs.
Kūrinys yra 74 x 98 cm dydžio ir priklauso privačiai kolekcijai.
6. „La columna rota“ (sulaužyta kolona)
Tai labai autobiografinis kūrinys, kaip ir dauguma jo drobių.
Čia ji vaizduoja visas savo kančias dėl operacijos, kuriai buvo atlikta stuburas, dėl sunkios avarijos, kurią ji patyrė būdama 18 metų.
Ekrane matome Fridą su plika liemene ir anga, rodančia graikų koloną kūno centre. Kolona yra suskaidyta į dalis ir palaiko dailininko galvą. Taip pat yra savotiškas korsetas, rišantis jos kūną - menininkė iš tikrųjų per savo gyvenimą dėvėjo keletą šių medicinos liemenių.
Jo kūnas yra padengtas daugybe nagų, simbolizuojančių skausmo taškus. Veido išraiška rodo tvirtumą ir atsparumą, tačiau vaizduojamos tirštos ašaros atskleidžia intensyvų fizinį ir emocinį skausmą.
Atkreipkite dėmesį, kad menininkas yra įterptas į sausringą peizažą, kuris drobei suteikia dar skausmingesnį atspalvį.
Kompozicija yra 39,8 x 30,7 cm dydžio ir priklauso „Dolores Olmedo“ kolekcijai Meksikoje.
7. Lo que el agua medio (Ką man davė vanduo)
Šiame 1939 m. Autoportrete Frida Kahlo dažo kojas vonioje. Iš vonios vandens atsiranda figūros, scenos ir situacijos, kurios buvo menininkės gyvenimo dalis, kaip savotiška jos egzistencijos sintezė.
Kūrinį įkvėpė kitas darbas pavadinimu Mano seneliai, mano tėvai ir aš, kurioje Frida savo protėvius vaizduoja šeimos medžio pavidalu. Jos tėvų figūra kartojama abiejuose ekranuose.
Vaizduojami kiti elementai, kai kurie, be kita ko, sukelia daugelį akimirkų kenčiančią Fridą, jos biseksualumą, mirties idėją.
Šią drobę Andréas Bretonas (vienas iš siurrealistinio judėjimo Prancūzijoje kūrėjų) laikė siurrealistu, kai jis buvo Meksikoje ir pamatė kūrinį. Tuo metu Frida nustebo ir teigė nežinanti, kad yra siurrealistė, kol ji nebuvo priskirta prie vienos.
Darbą „Frida“ pasiūlė fotografui Nickolui Muray, kuris buvo jos meilužis, kaip skolos apmokėjimą.
Tai yra 91 x 70 cm matmenų gaminys, kuris šiandien priklauso Danielio Filipacchi kolekcijai.
Kas buvo Frida Kahlo?
Magdalena Carmen Frida Kahlo ir Calderón, Frida, gimė 1907 m. Coyoacán kaime, netoli Meksiko. Jo tėvas buvo vokiečių fotografas, o motina - meksikietė.
Menininko gyvenimą paženklino keli tragiški epizodai. Kai jam buvo 6 metai, jis susirgo, susirgo poliomielitu.
Tada, būdama 18 metų, ji patyrė rimtą tramvajaus avariją, kai ilgai gulėjo prie lovos ir nuo to laiko ėmė dažytis.
1928 m. Jis įstojo į Meksikos komunistų partiją ir ten susipažino su tapytoju Diego Rivera, kurį įsimylėjo ir pradėjo ilgą santuokinę istoriją.
Frida visą gyvenimą pasišventė tapybai, be meno kūrimo ji taip pat buvo mokytoja Meksike Nacionalinėje tapybos ir skulptūros mokykloje „La Esmeralda“ („La Esmeralda“).
1954 m. Liepos 13 d., Būdama 47 metų, Frida mirė nuo plaučių uždegimo.
Norėdami sužinoti apie svarbius kitų menininkų darbus, skaitykite:
- Garsiausi paveikslai pasaulyje
- „Portinari“ darbai, kuriuos turite žinoti
- Modernistiniai Tarsilos do Amaral darbai
- Jus sužavės Salvadoro Dalí kūriniai
- Svarbūs kubizmo darbai
