비명 서양 미술사에서 가장 유명한 그림 중 하나입니다. 노르웨이 예술가가 1893 년에 만들었습니다. 에드워드 뭉크, 골판지에 유성 페인트, 온도 및 파스텔 분필을 사용했습니다.
이 작품은 91 x 73.5 cm 크기로 현재 노르웨이 오슬로의 국립 미술관에 있습니다.
예술가가 느낌을 번역했기 때문에 걸작으로 간주됩니다. 격통 과 외로움.
테이블 분석 비명
비명 보는 사람에게 겁 먹은 사람을 보여주는 그림이다. 설정은 다리이고 주인공의 절망을 눈치 채지 못한 채 걷는 다른 두 사람이 등장한다. 물결 모양 및 그림자 기능.
더욱이이 그림은 남성과 여성의 특징이 없으며 인간을 대표합니다.
이 작품은 자화상 그의 매우 기절 한 감정적 삶을 가진 예술가의.
1892 년 Munch는 작품 제작의 원동력이 될 것을 일기에 기록했습니다.
나는 보도를 따라 두 친구와 함께 걷고 있었고, 해가지고 있었고, 하늘이 갑자기 빨갛게 변했고, 나는 멈췄다. 피곤하고 난간에 기대어 도시와 짙은 푸른 바다 너머 피와 불의 혀만 보았습니다. 그들은 계속 걸어 갔고 나는 두려움에 떨며 같은 곳에 갇혀 있었고 끝없는 비명이 전체를 관통하는 것을 느꼈습니다. 자연.
이 화면에서 Munch는 우리에게 두려움과 불안에 둘러싸인 존재를 보여줍니다. 그림은 풍경과 거의 합쳐 지지만 배경에 나타나는 그림과는 거리가 멀습니다.
선택한 색상은 생생하지만 남아있는 느낌은 극도의 슬픔.
상세한 분석 비명
1. 다리
이 요소는 어려운 시간을 건너 사람의 삶에서.
또한 프레임을 통과하는 직선은 중앙 인물과 배경의 두 인물을 연결하여 보는 사람의 시선 소실점을 형성하고 비명을 지르는 존재의 얼굴을 강조합니다.
2. 사람들
이 수치는 길쭉한 형태로 제공되며 직선-다리처럼 -주름진 획으로 형성된 주인공과 대위법을 만듭니다.
이런 식으로, 마치이 사람들이 다른 곳에 속해있는 것처럼 장면에서 대비를 알아 차릴 수 있습니다.
3. 붉은 하늘
하늘을 묘사하기위한 붉은 색조의 선택은 고뇌를 암시하고 위협감 주인공이 경험하는 것.
1883 년 크라 카토 아 화산 폭발로 하늘이 붉게 물들었을 때 오슬로에서 목격 한 장면에서 작가가 영감을 받았다는 의심이 있습니다.
4. 마을
장면이 일어나는 장소는 오슬로 외곽의 마을과 가깝다는 것을 알 수 있습니다. 자세히 보면 교회의 개요도 볼 수 있습니다. 그러나 모든 것이 매우 멀고 흐릿한.
5. 마스크로 그림
상징적 인 캐릭터가 그려졌습니다. 상세한 얼굴없이, 단지 인간의 얼굴을 제안합니다.
예술가는 파리의 인간 박물관에 전시 된 페루 미라에서 영감을 받았을 가능성이 높습니다. Edvard Munch는 프랑스에 살면서이 박물관을 방문했을 것입니다.
현재 상황에서이 그림은 미국 공포 영화 시리즈의 영감을 얻었습니다. 비명- 포르투갈어로 번역 공황 - 1996 년과 2011 년 사이에 생산되었습니다.
비명과 표현주의 운동
화면은 창조에 큰 영향을 미쳤습니다. 표현주의, 유럽 아방가르드 운동. 그것은 그 시대의 가장 중요한 그림 중 하나이며, 경사면에 대해 말할 때 참고가된다.
Munch가 그린 최초의 완전 표현주의 작품이었습니다. 그 안에서 작가의 관심은 형식적인 균형을 제쳐두고 감정을 전달하는 것이었다.
표현주의는 20 세기 초의 실존 적, 사회적 문제를 강조한 경향이었다. 달리 인상주의조명과 색상을 포착하는 데 관심이 있었고 인간의 감정을 배경에 남겨 두었습니다.
버전 비명
Edvard Munch는 여러 버전의 작업을 제작했습니다. 다른 기법과 재료로 작가는 같은 구성을 사용하여 다른 방식으로 자신을 표현했습니다.
아래에는 왼쪽에서 오른쪽으로 1893 년에 제작 된 가장 잘 알려진 첫 번째 버전의 작업이 있습니다. 두 번째 버전도 1893 년에 출시되었습니다. 세 번째는 2 년 후인 1895 년에 생산되었습니다. 마지막으로 네 번째는 1910 년부터입니다.
1895 년에 만들어진 석판화도 있습니다. 이 기술에서는 종이에 인쇄하여 동일한 디자인을 여러 번 재현 할 수 있습니다.
작품 도난 비명
Munch의이 작품은 매우 가치가 있으며 1994 년 2 월 오슬로의 국립 미술관에서 그 버전 중 하나가 도난당했습니다.
강도 사건 이후 도둑들은 100 만 달러를 요구하는 몸값을 요구했습니다. 금액은 지불되지 않았고 그림은 나중에 경찰 조치로 회수되었습니다.
2004 년에는 비명 에서 가져왔다 뭉크 박물관 일과 함께 성모 마리아 -또한 Munch에서. 이번에는 몸값 요구가 없었고 그림은 2006 년에 발견되었습니다. 그러나 심각한 습기 손상과 화면 화상이있었습니다.
Edvard Munch는 누구였습니까?
에드워드 뭉크 1863 년 12 월 12 일 노르웨이에서 태어났습니다. 그는 어렸을 때 어머니와 누나의 죽음을 목격하면서 감정적 인 삶을 살았습니다.
나는 한 번 썼다.
내가 태어난 이래로 고뇌, 안절부절, 죽음의 천사들이 내 곁에 있었다. (...) 그들은 내가 잠들 때 나를 스토킹하고 죽음, 지옥, 영원한 저주로 나를 두려워했다. 때때로 그는 밤에 일어나 주위를 둘러 보았습니다. 그는 지옥에 있었습니까?
그는 열렬한 기독교인이 된 그의 아버지에 의해 자랐고 자녀들에게 징계를 부과하는 데 매우 엄격했습니다. Edvard는 또한 건강이 좋지 않았습니다. 천식 환자 인 그는 내향적인 성격을 가졌습니다.
아버지의 영향을 받아 1879 년에 공학 과정에 입학했지만 자유 시간을 사용하여 그림을 그렸습니다. 1880 년 17 세의 나이에이 청년은 화가가되기로 결심하고 Christiania의 Royal School of Arts and Crafts에 등록합니다.
그때부터 Munch는 19 세기 말과 20 세기 초에 가장 영향력있는 예술가 중 한 명으로 미술사에서 중요한 이름이되었습니다.
작가는 1944 년 노르웨이에 켈리에서 사망했습니다.
아티스트 Edvard Munch의 다른 작품
Munch는 훌륭한 프로덕션을 가지고 있습니다. 60 년 이상의 경력을 가진 그는 유성 페인트, 수채화, 파스텔 분필, 금속 조각, 석판화 및 목판화를 사용했습니다.
그는 무엇보다도 자신의 개인 우주, 고통과 고뇌에서 영감을 받았습니다.
읽기 :
- 반 고흐
- 현대 미술
