Parnassianism: 맥락, 특성, 저자

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영형 파나시안주의 문학 운동이었다 19 세기 후반 프랑스에서 등장, 주 깃발로 반대하는 실재론 그리고 자연주의, 이러한 맥락에서 일어난 움직임. 브라질에서이 운동은 주로 낭만주의에 반대했습니다. 왜냐하면 낭만적 인 이상이 현실주의와 아니자연주의 산문에서는시의 특성이 여전히 강했습니다. 따라서 Parnassian 시인은 시적 제작 특성에 통합되었습니다. 낭만적 인시를 직접 반대했다.

너무 읽기: 브라질의 리얼리즘 – 마차도 데 아시스를 봉헌 한 문학 운동

Parnassianism의 역사적 맥락과 기원

그만큼 19 세기 후반 유럽 ​​문학이 새로운 형태의 표현을 추구했던시기였으며 사회의 다른 영역에서 일어나는 변화 그리고 다른 지식 영역에서. 예를 들어, 이러한 맥락에서 과학 및 사회학 논문이 개발되고 보급되었습니다. 결정론 사회적인.

Parnassianism은 운동으로 등장했습니다. 현실주의와 자연주의에 수반되는하지만 서정적 장르를 주요 표현으로 사용합니다. Parnassianism은 "Parnassus"라는 단어에서 비롯됩니다. 그리스 신화는 아폴로와 뮤즈에게 바쳐진 장소, 언덕을 의미하며, 그 장소의 아우라에서 영감을받은 시인들이 작곡했습니다.

이 신화 적 기원 외에도 Parnassianism은 프랑스에서 등장한 문학 운동에 주어진 이름이었습니다. 19 세기 후반에도 1866 년에 처음으로 3 권으로 출판 된 선집으로 인해 제목 현대 파르 나스 (현대 파르 나서 스).

Parnassianism 당시 영국 화가 Edward Burne-Jones는 회화의 주제에 고전적으로 영향을 미쳤습니다. [1]
Parnassianism 당시 영국 화가 Edward Burne-Jones는 회화의 주제에 고전적으로 영향을 미쳤습니다. [1]

Parnassianism의 특성

Parnassian 운동을 지정하는 바로 그 이름은 이미 그것의 주요 특징을 나타냅니다. 그레코-라틴 문화에 대한 강한 관심. 고전 문화에 대한 주제적이고 형식적인 관심 그것은 힘의 미학에 직접적으로 반대되었습니다 아르 자형망상주의낭만주의 예술가들은 고대 그리스로의 귀환에 관심이 없었기 때문에 파르 나서 스 사람들이 거부 한 운동입니다. 자본가 계급 성장. 다음은 형식 및 내용 측면으로 구분 된 파르 나시 안주의의 특징입니다.

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→ 공식적인 측면

  • 낭만주의의 더 주관적인 언어와 반대되는 객관적인 언어;
  • 컬트 어휘 및 구문 구조의 우세;
  • 공식적인 균형을 찾으십시오.
  • 에 대한 예측 소네트.

→ 콘텐츠 측면

  • 그레코-라틴 이교도는 기독교와 기독교의 신비주의와는 반대로 에스색전증;
  • 고전적 전통 요소의 재개;
  • 유물론과 이성론;
  • 낭만적 인 사랑의 외면 화와는 반대로 감정의 봉쇄;
  • 예술을위한 예술 검색.

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포르투갈의 파르 나시 아주의

포르투갈에서는 Parnassianism, 운동 시인 João Penha가 소개 (1838-1919), 주로 현실주의 운동 및 상징 운동과 공존했으며, 주로 낭만주의, 작가의 전형적인 감상 성과 자기 중심성에 관한 초기 운동 낭만주의. 주요 포르투갈 파르 나 시아 시인의시는 Teófilo Braga가 책에서 수집했습니다. 현대 포르투갈 파르 나서 스, 1877 년에 출판되었습니다.

  • 포르투갈 Parnassianism의 주요 저자 및 작품

  • 준 케이로 전쟁 (1850-1923): 시인이자 정치가 인 그는 동료들에게 포르투갈에서 당시 가장 인기있는 시인으로 간주되었습니다. 신문에서 문학 경력을 시작했습니다. 잎, 시인 주앙 펜하 감독. 그는 수많은 작품을 출간했으며 가장 논란이 된 것은 영원한 사제의 노년 (1885), 그는 성직자에 대한 가혹한 비판을 엮었습니다.
  • Teófilo Braga (1843-1924): 시인, 사회 학자, 철학자 및 정치가 인 그는 유명한 문학 저널에서 1859 년에 문학 경력을 시작했습니다. 잎. 그는 당시 여러 신문에서 협력하여 많은시를 출판했습니다. 다른 작품들 중에서도 포르투갈 근대시의 역사 (1869).
  • João Penha (1838-1919): 문학 저널을 만든 것으로 유명한 시인이자 법학자 잎, 포르투갈의 주요 파르 나서 작가 중 한 명으로 간주됩니다. 다음 시집을 썼습니다. 운율 (1882), 새로운 운율 (1905), 과거의 메아리 (1914), 최신 운율 (1919) 그리고 백조의 노래 (1923).
  • Gonçalves Crespo (1846-1883): 시인이자 법학자로 리우데 자네이루에서 태어 났지만 어린 시절 포르투갈에서 거주했습니다. 노예 어머니의 아들 인 그는 신문에 기고하면서 포르투갈 문학계에서 눈에 띄었습니다. 잎, Parnassian시 보급의 주요 수단. 그의 첫 번째 책은 편집 썸네일, 1870 년에 출판되었습니다.
  • 안토니오 페이 조 (1859-1917): 시인이자 외교관 인 그는 페르 남부 쿠와 리오 그란데 두술 주에있는 영사관의 대사로 브라질에서 봉사했습니다. 다음과 같은 시적 작품을 출판했습니다. 변형 (1862), 서정적이고 목가적 인 (1884), 중국어 노래 책 (1890), 사랑의 섬 (1897), 발레 (1907), 겨울의 태양 (1915-1917 년 사이에 작성된 컬렉션) 새로운 발레 (1926 년 사후 편집).
  • 세사 리오 베르데 (1855-1886) : 시인이자 상인 인 그는 당시 정기 간행물에 많은시를 썼으며 하얀색과 검은 색 (1896-1898) 및 잡지 서쪽 (1878-1915), 르네상스 (1878-1879) 및 올리브 (1919-1922). 그의 죽음 후, 그의시는 실바 핀토가 작품에서 수집했습니다. Cesário Verde의 책 (1887).
  • 포르투갈어 Parnassianism 의시 예

오래된 우화

태초에 사랑은 눈이 멀지 않았습니다.
짙은 어둠 속에서도 봤어
박쥐 눈의 Lynx 눈동자와 함께.

하지만 어느 날, 농담, 치매, 짜증이 나서
맹렬한 분노에 그의 눈이 새어 나왔다.
운명의 짐승들에게는 바로 치매였습니다.

그러나 목성은 미소를 지으며 깃털이 바뀌었다.
치매가 의무화되었습니다
사랑이 그를 눈 멀게했기 때문에

길을 따라 장님을 데리고가는 가난한 사람처럼.
그 이후로 보이지 않는 채권으로 연합
Amor가 가장 간단한 여행을 할 때
치매가 앞장서 서 그녀의 발걸음을 인도합니다.

(안토니오 페이 조)

가장 중요한 포르투갈 파르 나 시아 시인 중 한 명인 António Feijó의 시인 "Ancient Fábula"에서 서정적 인 목소리는 "나"주위에 나타나지 않습니다., 1 인칭 단수의 존재가시의 어느 지점에서도 눈에 띄지 않기 때문입니다. 이 시도 가능한 한 주관성의 표현을 피하십시오.낭만주의의 매우 흔한 특징은 파르 나서 스 사람들의 미적 배너 중 하나였습니다.

주제와 관련하여시는 제목에서 알 수 있듯이 신화 적으로 사랑의 기원을 표현. 따라서 파르 나서 시인들이 널리 옹호하고 전파 한 특징 인 목성 신에 대한 언급과 같은 그레코-라틴 전통의 요소를 언급합니다.

사랑의 기원에 대한 그리스 신화를시의 주제 계획으로 사용하는 것은 감상적 과장에 관해 낭만주의 시인과 관련하여 파르 나서 스인들이 짜낸 비판과 일치합니다. 이것은시의 마지막 구절에서 언급했듯이 신화 속 인물 치매가 맹인 사랑에 의해 올가미에 묶여있을 때 남성의 발걸음을 인도하기 시작하기 때문입니다. 그러므로 낭만적 인 사랑에 대한 비판은 명백합니다. 파르 나시 안주의는 이러한 감정을 부정하지 않지만, 사랑의 표현에 관한 낭만주의의 과장에 대해 비판.

더보기: Luís Vaz de Camões – 포르투갈 고전주의의 중요한 시인

브라질의 파르 나시 안주의

영형 브라질 파르 나시 아주의1870 년부터이 나라에 전파되기 시작했습니다., 그 10 년이 끝날 무렵 신문에 논란이 생겼기 때문에 리우데 자네이루 일기, 한편으로는 낭만주의의 추종자들과 현실주의와 파르 나시 안주의의 추종자들을한데 모았습니다. 이 문학 싸움의 결과로 다음과 같은 기사로 발전했습니다. "파르 나서 스 전투", 예술계와 지적 계에서 Parnassianism의 아이디어와 특성이 확산되었습니다.

  • 브라질 Parnassianism의 주요 저자 및 작품

  • 테오 필로 디아스 (1854-1889): 그는 변호사, 언론인 및 시인이었습니다. 1882 년에 출판 된 Parnassian으로 간주되는 첫 번째 시집은 자신의 작품입니다. 팡파르. 그는 또한 다음 책을 출판했습니다.꽃과 사랑 (1874), 트로피컬 코너 (1878), 녹색 년 거문고 (1876), 신들의 코미디 (1887) 및 미국 (1887).
  • Alberto de Oliveira (1857-1937): 그는 약사, 교수, 시인이었으며 브라질 문학 아카데미의 창립자 중 한 명으로 1924 년에 "시인의 왕자"로 선출되었습니다. 다음 시적을 썼습니다. 로맨틱 한 노래 (1878), 남부 지방 사투리 (1884), 소네트와시 (1885), 구절과 운율 (1895), 시 - 첫 번째 시리즈 (1900), 시 - 두 번째 시리즈 (1906), 시 - 2 vols. (1912), 시 - 3 번째 시리즈 (1913), 시 - 4 학년 (1928), 선택된시 (1933), 사후 (1944).
  • 라이 문도 코 레이아 (1859-1911): 그는 치안 판사, 교수, 외교관 및 시인이었습니다. 브라질 문학 아카데미 창립자 중 한 명인 그는 첫 번째 꿈 (1879), 심포니 (1883), 구절과 버전 (1887), 할렐루야 (1891), (1898).
  • 올라 보 빌락 (1865-1918): 그는 기자였으며, 감독이자 시인이었습니다. 그는 또한 브라질 문학 아카데미의 창립자 중 한 명이었습니다. 다음 작품을 출판했습니다. (1888), 연대기 및 소설 (1894), Sagres (1898), 비판과 환상 (1904), 어린이시 (1904), 문학 회의 (1906), 검증 조약 (Guimarães Passos와 함께) (1910), 운율 사전 (1913), 아이러니와 동정 (1916), 저녁 (1919).
  • 비센테 드 카르발류 (1866-1902): 그는 변호사, 언론인, 정치인, 치안 판사, 시인, 단편 작가였습니다. 다음 작품을 출판했습니다. Ardentias (1885), 유물 (1888), 장미, 사랑의 장미 (1902), 시가 (1908), 청소년 구절 (1909), 구절과 산문 (1909), 느슨한 페이지...에서 (1911), 종소리 (1916), Luizinha (1924).
  • 프란체스카 줄리아 (1871-1920) : 그는 시인이자 문학 평론가였습니다. 그러나 그녀의 문학적 일관성에도 불구하고 그녀는 Academia Brasileira de Letras에 여성으로서 들어 가지 않았습니다. 다음 작품을 출판했습니다. 구슬 (1895), 어린 시절 책 (1899), 스핑크스(1903), 과학적 관점에서 본 요술 (연설) (1908), 아이의 영혼 (Júlio César da Silva와 함께) (1912), 스핑크스 2nd ed. (확대) (1921), (Péricles Eugênio da Silva Ramos 주최) (1962).
  • 브라질 Parnassianism 의시 예

중국 꽃병

그 꽃병 이상한 취급! 그를 봤어요
아무렇지도 않게 향기로운
반짝이는 대리석 위에 카운터,
부채와 자수 시작 사이.

훌륭한 중국 예술가, 사랑에
그 안에 아픈 마음을 담아
미묘한 조각의 진홍색 꽃에,
잉크를 태우고 어두운 열에서.

하지만 아마도 불행과는 대조적으로
누가 알아... 옛 만다린의
거기에도 특이한 인물이 있었다.

그것을 그리는 예술! 우리는 그것을 보게됩니다.
나는 그 침으로 무엇을 모르는 것 같았다
눈은 아몬드처럼 잘립니다.

(알베르토 데 올리베이라)

소네트 '중국 화병'에는이를 재구성하는 서정적 자아가있다. 꽃병으로 주관성에 대한 인상. 첫 번째 구절에서 Parnassian시의 주요 특징을 볼 수 있습니다. 구문 반전, 다음 구절에 따르면 :“나는 그것을 봤다, / 우연히도, 한 번은 향이 나는 것 / 빛나는 대리석 위의 카운터, / 부채와 자수 시작 사이”. 순서 주어, 동사 및 술어 (보완)로 특징 지어지는 직접적인 순서라면 쉼표 사이에 용어가 산재되어 있지 않을 것입니다. 이 반전은 또한 "붉은 꽃"과 "단수형"에서와 같이 형용사의 위치와 관련하여 발생하며 명사 앞에 나타납니다.

명백한 또 다른 파르 나 시안 특성은 용어 사용과 관련이 있습니다. 희귀하고 컬트, "빛나는 대리석"처럼 반짝이는 대리석을 의미하는 표현입니다. 희귀 한 단어에 대한이 옵션의 목적, 구문 반전 및 형용사 관련하여 실사,시를 정교하게 만드는 것인데, 이는 시인의 금세공 작업을 증명할 것입니다.

주관성과 관련하여 자신을 매우 기쁘게하는 물체의 광경에 의해 감정적으로 영향을받는 자아가 존재하지만 이것은 정서적 표현은 미묘하고 통제됩니다.. 낭만주의, 파르 나서 스 주의자들이 반대하는 운동에서 감정 표현은 더 강렬하고 덜 통제되는 경향이 있습니다.

또한 액세스: 5 월 1 일-브라질 문학의 날

해결 된 운동

질문 1 -  (UFRGS) Olavo Bilac의 다음 소네트를 읽으십시오.

NEL 메조 델 캠 ...

나는 도착했다. 도착했습니다. 피곤한 덩굴
슬프고 슬프고 피곤해서
당신은 꿈의 영혼이 채워졌고

그리고 내가 가진 꿈의 영혼은 ...
그리고 우리는 길에서 갑자기 멈췄습니다
삶의: 오랜 세월, 내 집착
너의 손 눈부신 시야
나는 당신의 시선이 담은 빛을 가졌습니다.

오늘은 또 간다... 출발시
눈물도 눈을 적시 지 않고
이별의 고통도 당신을 움직이지 않습니다.

그리고 나는 외롭고 얼굴을 돌리고 떨고
사라져가는 모습을보고

극한 경로의 극도로 구부러진 곳에서.
이시에 대한 아래의 진술을 고려하십시오.

I – 서정적 자아는 첫 번째 사중주에서 피로와 슬픔으로 표시되고 꿈에 잠긴 두 사람의 만남을 말합니다.

II – 두 연인 사이의 예상치 못한 만남은 상호 친밀감으로 표시되는 짧은 관계를 유발합니다.

III – 세 쌍둥이에서 떠나는 사랑하는 사람의 무관심을 묘사 할 때 서정적 인 자아는 이미시에 등장한 길 / 길의 이미지를 차지합니다.

어느 것이 맞습니까?

그만큼) 그냥 나.

비) III 만.

c) I 및 III 만.

디) II와 III 만.

e) I, II 및 III.

해결

대안 C. 첫 번째 사중주에서 서정적 인 자아는 피로와 슬픔으로 특징 지어진 두 사람, 꿈으로 가득 찬 두 사람의 만남을 이야기합니다. 첫 번째 삼중 항에서 애인의 무관심이 분명합니다. 두 번째로 서정적 자아는 소네트가 시작되는 도로 / 경로의 이미지를 다시 시작합니다.

질문 2- (UPE-2015)

텍스트 1

고통받는 마음에
고통받는 마음에 분리되어
너의 추방에서 내가 우는 내 자신을 보는 곳에서
단순하고 성스러운 애정으로는 충분하지 않습니다
나는 어떤 불행으로 자신을 보호합니다.
내가 사랑 받고 있다는 것을 아는 것만으로는 충분하지 않습니다.
나는 당신의 사랑을 원하지 않습니다.
팔에 섬세한 몸매를 안고
입에 키스의 달콤함을 느껴보세요.
그리고 나를 소비하는 정당한 야망
나를 부끄럽게하지 마십시오.
땅이 하늘과 교환 할 필요가 없습니다.
그리고 더 많은 것은 남자의 마음을 고양시킵니다.
항상 사람이되고, 가장 순결하게
지구에 머무르고 인간적인 사랑을하십시오.

(BILAC, Olav. 가능:. 액세스 날짜: 10 월 6 일. 2014. )

텍스트 2

소네트
희미한 램프에 비추어 창백하고
기대는 꽃 침대 위에
밤에 방부 처리 된 달처럼
그녀는 사랑의 구름 속에서 잤다!
그녀는 차가운 쓰레기 속에서 바다의 처녀였습니다.
바위가 많은 파도에 의해!
새벽 구름 사이의 천사
꿈에서 그는 목욕하고 잊었다!
가장 아름다웠습니다! 가슴이 욱신 거린다 ...
검은 눈, 뚜껑 열림 ...
침대 미끄러지는 알몸의 형태 ...
나를 비웃지 마, 나의 아름다운 천사!
너를 위해-내가 우는 것을 본 밤,
당신을 위해-꿈에서 나는 웃고 죽을 것입니다!

(AZEVEDO, Álvares de. 가능:. 액세스 날짜: 10 월 6 일. 2014.)

텍스트 1과 2는 주제로 사랑을 가지고 있지만 다른 관점에서 본 그들의 저자가 문학 운동과 역사적 맥락에 속하는 이유 뚜렷한. 텍스트를 읽고 작가의 문학 작품에 대한 지식을 바탕으로 적절한 관계를 표시하십시오.

나는. 텍스트 1 – 사랑에 대한 육체적 관점: 파르 나시 안주의.
Ⅱ. 텍스트 2 – 여성에 대한 언리얼 및 카스트 비전: 초 로맨틱.
III. 텍스트 1 – 사랑에 대한 합리적인 관점: 초 로맨틱.
IV. 텍스트 1 – 인간 중심적인 삶의 관점: 파르 나시 안주의.
V. 텍스트 2 – 불가능한 섹스: 초 로맨틱.

올바르게 설정된 관계는 다음과 같습니다.
a) I, II, III 및 IV.
b) I, II, IV 및 V.
c) I, II 및 III.
d) I, III 및 V.
e) II, IV 및 V.

해결

관계 I, II, IV 및 V가 정확하기 때문에 대안 B.

그만큼 관계 I 맞습니다. 텍스트 1은 Parnassianism의 주요 시인 Olavo Bilac에 의해 작성되었으며, 철학적이지만 인공적인 명상시, 사실에 대한 취향, 풍경 및 "나는 당신의 사랑을 원할뿐만 아니라, 당신의 팔에 당신의 섬세한 몸을 담기 위해, / 당신의 입에 당신의 달콤함을 가지고 싶어요. 키스".

그만큼 관계 II 맞습니다. 초 로맨틱주의의 특징 인 텍스트 2에서 우리는 구절이 증명 하듯이 여성에 대한 비현실적이고 순결한 비전을 발견합니다. "그녀는 차가운 쓰레기 속에있는 바다의 처녀였습니다 / 바위가 많은 물의 밀물로! "

그만큼 관계 III 부정확하다. 텍스트 1에서 우리는 초 로맨틱주의가 아닌 파르 나시 안주의에 속하는시를 찾습니다.

그만큼 관계 IV 맞습니다. 텍스트 1에서 우리는 인간 주의적 특성이 고대로 거슬러 올라가는 파르 나시 안주의의 전형적인 삶에 대한 인류 중심적 견해를 가지고 있습니다. "그리고 더 많은 것은 사람의 마음을 고양시킵니다. / 항상 사람의 존재이며, 가장 순결하게 / 지구에 머물며 인간적인 사랑 ".

그만큼 관계 V 맞습니다. 초 로맨틱주의의 전형적인 텍스트 2에서는 구절에서와 같이 연애가 불가능한 것처럼 보입니다. "나를 비웃지 말아라, 나의 아름다운 천사! / 너를 위해-내가 우는 것을 본 밤 / 너를 위해-꿈에서 나는 죽을 것이다 웃고! ".

이미지 크레딧

[1] 레 나타 세드 마코 바 / Shutterstock

Leandro Guimarães 저
문학 교사

Teachs.ru

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