Იცი რა იყო 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირეული და სად შესრულდა? თანამედროვე ხელოვნების კვირეული გაიმართა ქ მუნიციპალური თეატრისან პაულოდან, 1922 წლის 11-დან 18 თებერვლამდე. გამოფენის მთავარი მიზანი იყო ევროპის მიერ დაწესებული მხატვრული მოდელის გაწყვეტა.
Შორის მხატვრები, რომლებიც მონაწილეობდნენ 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირეულში, იყვნენ: ტარსილა დო ამარალი, მარიო დე ანდრადე, ოსვალდ დე ანდრადევიქტორ ბრეჩერეტი, პლინიო სალგადო, ანიტა მალფატი, მენოტი დელ პიჩია, გილჰერმე დე ალმეიდა, სერჯიო მილიეტი, ჰეიტორ ვილა-ლობოსი, ტაშიტო დე ალმეიდა, დი კავალკანტი და მანუელ ბანდეირა.
ინდექსი
- 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირის რეზიუმე
- Ისტორიული კონტექსტი
- მოდერნისტული მოძრაობა
- ბრაზილიური მოდერნიზმი
- ლიტერატურა
- დასკვნა
1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირის რეზიუმე
გაეცანით ა 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირეულის რეზიუმე, გააცნობიეროს მოვლენის ისტორიული კონტექსტი და მახასიათებლები და იხილეთასევე გამოფენილი ნამუშევრების რამდენიმე მაგალითი.
Ისტორიული კონტექსტი
ბოლოს Პირველი მსოფლიო ომი (1914-1918), ევროპა მწვავე სოციალურ-ეკონომიკურმა კრიზისმა განიცადა. კონფლიქტში მონაწილე ქვეყნები თავიანთი ძალების კონცენტრირებას მოახდენენ ამ მომენტიდან თავიანთი ქალაქების აღდგენაზე.
მიუხედავად იმისა, რომ გერმანიამ უდიდესი შედეგები განიცადა ომში დამარცხების შედეგად, გამარჯვებული ქვეყნებიც კი განიცდიდნენ შოკს. ომმა დიდი მსხვერპლის გარდა, საშინელი ზიანი მიაყენა მსოფლიოს. მათ შორის შეგვიძლია აღვნიშნოთ:
- შენ ევროპული ქვეყნები რომლებმაც ოდესღაც თვალსაჩინო ადგილი დაიკავეს მსოფლიო ეკონომიკაში, ფულს ასესხებდნენ სხვა ერებს, ახლა მოვალის პოზიციაში აღმოჩნდნენ.
- შენ ჩვენ შემდეგ ისინი იკავებენ მსოფლიოს უდიდესი კრედიტორის პოზიციას; ევროპის ქვეყნებმა დაახლოებით ათი მილიარდი დოლარი ისესხეს.
- ინგლისი იგი წყვეტს უდიდეს მსოფლიო ძალად ყოფნას, პოსტს, რომელიც ახლა შეერთებულმა შტატებმა დაიკავა.
- უმუშევრობა, შიმშილი, ინფლაცია შესაძლებლობას აძლევს განხორციელებას სოციალისტური იდეები.
- სოციალური უკმაყოფილება ხელს უწყობს გაფიცვის მოძრაობებს მთელს ევროპაში.
- სოციალურ-ეკონომიკური კრიზისი ქმნის სრულყოფილ ნიადაგს ავტორიტარული მთავრობების გავრცელებისათვის. უკიდურესად ნაციონალისტური, იდეოლოგიები, როგორიცაა ნაციზმი და ფაშიზმი წარმოადგენს ალტერნატივას ქვეყნებიდან კრიზისიდან გამოსასვლელად.
- ახალი ქვეყნების ფორმირება გერმანიის, ავსტრია-უნგრეთის და თურქეთ-ოსმალეთის იმპერიების დაშლისგან. ავსტრია, უნგრეთი, ჩეხოსლოვაკია და იუგოსლავია რამდენიმე ახალი ქვეყანაა.
ჩრდილოეთ ამერიკელებთან კონტრაქტით გაფორმებული დიდი სესხების მიუხედავად, ევროპა ნელ-ნელა იბრუნებდა ძალას. შეერთებული შტატების დახმარებას ფუნდამენტური მნიშვნელობა ჰქონდა ეკონომიკის, ინდუსტრიების აღდგენისთვის ევროპულმა კომპანიებმა დიდი ზრდა გამოავლინეს, მათ შორის თავიანთი პროდუქციის ახალ ძალაზე გაყიდვის ჩათვლით მსოფლიოში.
ჩრდილოეთ ამერიკელების მოზრდილმა მოხმარებამ სარგებლობა მოუტანა ევროპის ქვეყნების ინდუსტრიებს, 1920-იანი წლები წარმოადგენდა მწვერვალს შეერთებული შტატების მოხმარება და წარმოება, და იმავე ათწლეულში ისინი ასევე განიცდიან სერიოზულ ეკონომიკურ კრიზისს, რომელიც წარმოიშვა აშშ-ს მიერ ჭარბი წარმოება (1929 წლის კრიზისი - დიდი დეპრესია).
ეკონომიკის აღდგენის ამ კონტექსტში, ევროპა იწყება დიდი კულტურული მოძრაობის პერიოდს. ომმა არა მხოლოდ მავნე ზემოქმედება მოახდინა, არამედ მან გავლენა მოახდინა ახალი მხატვრული მოდელის შემუშავებაზე.
საზოგადოების სხვადასხვა მონაკვეთების ინტელექტუალებისა და მხატვრების მიერ იმ ბილიკების კითხვის საფუძველზე სამყარომ გამოიყენა ხელოვნება, როგორც ახალი ღირებულებების დაგმობის საშუალება, რომლის დანერგვა ტექნოლოგიურმა საზოგადოებამ დაიწყო მოქალაქეები.
ინტელექტუალების აზრით, რომლებმაც დაიწყეს ეს მოძრაობა, ბურჟუაზიული საზოგადოება აგებდა მასივიზაციას მუშის და რომ ინდუსტრიების შფოთვითი ტემპი ხელს უწყობდა კულტურული იდენტურობის დაკარგვას ინდივიდებს.
მოდერნისტული მოძრაობა
მრავალი მხატვრული მოძრაობა გაჩნდა, როგორც ომის, შეჯიბრისა და ჩაგვრის გარემოში ადამიანების გაქცევის საშუალება. მათთვის ხელოვნებამ უნდა მოარიდოს მუზეუმების მიერ დაწესებული ელიტისტური სტანდარტი და ხელი შეუწყოს მხატვრულ განვითარებას, რომელიც დაფუძნებულია შემოქმედებასა და ინოვაციებზე.
ამ პერიოდში გაჩნდა მოძრაობები დადაიზმი, რომელიც ცდილობდა დაენგრია ყველა ტრადიციული მოდელი და შეექმნა პროვოკაციული ხელოვნება, რომელიც ხალხს მოუწოდებდა გადაეფიქრებინა.
დადას შემსრულებლებისთვის ხელოვნება არ უნდა იყოს მხოლოდ საფიქრალი, არამედ მან უნდა წაახალისოს ინდივიდუალური ელიტის მიერ დაწესებული მოდელის გამოწვევა. დადაისტები გვთავაზობენ მხატვრული მოდელის აგებას, რომელიც მოთხრობილია ყოველდღიური უბრალო საგნებიდან. მოძრაობა ძლიერი იყო ანარქისტული გავლენა.
სხვები მოდერნისტული მოძრაობების მაგალითები იყო: იმპრესიონიზმი, სურეალიზმი, სიმბოლიზმი და კუბიზმი.
ბრაზილიური მოდერნიზმი
ამ მოძრაობებმა გავლენა მოახდინა ბრაზილიამ, რომ დაარღვია ტრადიციები. ორგანიზაციის ორგანიზაცია 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირეული, რომელიც ჩატარდა სან პაულოს მუნიციპალურ თეატრში, 1922 წლის 11 და 18 თებერვალს, შემოთავაზებული ა ნამდვილი მხატვრული რევოლუცია როგორც ლიტერატურაში, მუსიკაში, პლასტიკურ ხელოვნებაში და არქიტექტურა.
- ინკლუზიური განათლების უფასო ონლაინ კურსი
- უფასო ონლაინ სათამაშოების ბიბლიოთეკა და სასწავლო კურსი
- უფასო ონლაინ სკოლამდელი მათემატიკის თამაშების კურსი
- უფასო ონლაინ პედაგოგიური კულტურული სემინარების კურსი
სოციალურ კონტექსტში, რომელიც აღინიშნება ურბანული ზრდის, ინდუსტრიალიზაციის, შრომითი მოძრაობებისა და გავრცელების არეულობით სოციალისტური იდეალების თანახმად, მოდერნისტებმა ხელი შეუწყეს ევროპასთან კავშირების გარეშე ხელოვნების შექმნას, ჭეშმარიტად ხელოვნებას ეროვნული
ადრე დაკისრებულ სტანდარტებს მოწყვეტილი მოდერნიზმი ბრაზილიაშიამან დიდი საპასუხო რეაქცია და კონსერვატიული რეაქცია გამოიწვია, განსაკუთრებით სან პაულო ელიტაში, რომელმაც კერპთაყვანისმცემლობა მოახდინა ყველაფერზე, რაც წარმოიშვა ევროპულ კულტურულ სცენაზე. სხვა სახელებს შორის, მედია მოდერნისტ მხატვრებს აღწერდა, როგორც "ხელოვნების დამხობას".
თანამედროვე ხელოვნების კვირეული იყო ახალი მხატვრული იდეალის გამოფენის ვიტრინა. თანდათანობით, მოდერნიზმი ძლიერდებოდა და ინერგებოდა ბრაზილიის საზოგადოებაში. ბევრი ბრაზილიური მოდერნისტული მოძრაობები წარმოიშვა ამ პერიოდში: Movimento Pau-Brasil, Movimento Verde-Amarelo და Grupo da Anta და Movimento Antropofágico.
განსხვავებული ტენდენციის მიუხედავად, მათ გაიზიარეს ეროვნული იდენტურობის განმტკიცების სურვილი.
მთავართა შორის ბრაზილიელი მოდერნისტი მხატვრები, ჩვენ შეგვიძლია გამოვყოთ: მარიო დე ანდრადე, ანიტა მალფატი, ტარსილა დო ამარალი, ოსვალდ დე ანდრადე, მენოტი დელ პიჩია, გრაჩა არანა, მანუელ ბანდეირა და ჰეიტორ ვილა-ლობოსი.
იხილეთ ქვემოთ. მუშაობს 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირეულიდან:
ლიტერატურა
ლიტერატურასთან დაკავშირებით, მოდერნისტი მწერლები მათ თავიანთი ხელოვნება გამოიყენეს ბრაზილიელების ყოველდღიურ ცხოვრებაში სიტუაციების გამოსახატავად.
ამ პერიოდში შექმნილი ერთ-ერთი ნამუშევარი ხაზგასმას იმსახურებს: პაულოსია დესვაირადა, მარიო დე ანდრადეს მიერ. თავის წიგნში მწერალი ასახავს სან პაულოში მომხდარ გარდაქმნებს, ხაზს უსვამს ცვლილებებს ურბანიზაცია.
პაულოსია დესვაირადა, რომელიც 1922 წელს გამოქვეყნდა, არის ლექსების კრებული, რომელიც ეხება სხვადასხვა საკითხს, რომელიც ეხება ქალაქ სან პაულოს ურბანულ ზრდას. მარიო დე ანდრადე ერთ-ერთი პირველი მოდერნისტი იყო, ვინც საბოლოოდ დაარღვია ევროპული ავანგარდის მიერ დაწესებული მოდელები.
იხილეთ ქვემოთ მოცემული საწყისი ამონაწერი მოდერნისტული პოემა ნაშრომში ნათქვამია "ოდა ბურჟუაზიასთან".
ბურჟუაზიული ოდა, ავტორი მარიო დე ანდრადე
”მე ბურჟუას ვლანძღავ! ნიკელ-ბურჟუაზიული
ბურჟუაზიულ-ბურჟუაზიული!
სან-პაულოს კარგად გაკეთებული მონელება!
მრუდი კაცი! დუნდულო კაცი!
კაცი, რომელიც არის ფრანგი, ბრაზილიელი, იტალიელი,
ყოველთვის ფრთხილია ცოტ-ცოტა!
მე ვლანძღავ ფრთხილად არისტოკრატიებს!
ლამპარის ბარონებო! ითვლის ჯონს! ჰერცოგთა ბრაი!
ვინც ცხოვრობს კედლებში ნახტომის გარეშე,
და ზოგიერთ სუსტ მილერის სისხლს წუწუნებს
იმის თქმა, რომ ქალბატონის ქალიშვილები ფრანგულად საუბრობენ
და შეეხეთ "პრინტამპს" ფრჩხილებით!
[…]”
დასკვნა
თანამედროვე ხელოვნების კვირეულმა თავის დროზე ვერ მიაღწია სასურველ გავლენას, მაგრამ მისი იდეები თანდათან შეიტანეს მხატვრულ სცენაში.
მოდერნისტულმა მოძრაობამ ბრაზილიელ მხატვრებს გააცნობიერა ჩვენი ქვეყნის კულტურული სიმდიდრე, რაც შეუძლებელს ხდიდა ევროპიდან შემოტანილი მხატვრული მოდელების კოპირებას.
იხილეთ აგრეთვე:
- ბრაზილიური მოდერნიზმის პირველი ეტაპი
- ბრაზილიური სიმბოლიზმი
- ექსპრესიონიზმი
პაროლი გაიგზავნა თქვენს ელ.ფოსტაზე.
