רנואר: חיים, יצירות וסקרנות

רנואר היה אמן צרפתי חשוב מאוד בסוף המאה ה -19. היה לו בולטות רבה בציור, והמשיך יחד עם אמנים אחרים דרך צחצוח חדשה, שנודעה בשם אימפרסיוניזם.

הוא העריך את יופיים של החיים והביא אופטימיות, הרמוניה ושלווה על בדים על ידי ציור סצינות חוץ רבות. הוא אמר פעם:

מבחינתי תמונה חייבת להיות משהו מקסים, שמחה ויפה, כן, יפה. יש כבר יותר מדי דברים לא נעימים בחיים. מדוע אנו ממציאים יותר?

הביוגרפיה של רנואר

תצלום מאת רנואר ודיוקן עצמי, שניהם משנת 1910

פייר אוגוסט רנואר נולד בשנת 1841 בלימוז ', צרפת. כשהיה בן ארבע הוא עבר לגור בפריס עם הוריו ושישה אחים. אמו מרגריט מרלט הייתה תופרת ואביו ליאונרד רנואר חייט.

בתיכון הוא בלט בזכות הקלות בשירה וביכולת הציור.

כדי לעזור למשפחה כלכלית, בגיל שלוש עשרה, הוא התחיל כשוליה בסטודיו לציור חרסינה בבית המלאכה של לוי. שם הוא נשאר עד גיל שבע עשרה. לאחר מכן התמסר לצביעת בדים ומאווררים.

בשנת 1861 פוגש רנואר את צ'ארלס גלייר, שיהפוך לאדון הציור שלו בשנה שלאחר מכן. אז הוא נכנס גם לבית הספר לאמנויות יפות בפריז.

באותה תקופה הוא התיידד איתו קלוד מונה (1840-1926), אלפרד סיסלי (1839-1899) ו Frédéric Bazille (1841-1870), שיהפכו גם הם לציירים חשובים.

יחד הם חקרו צבעים וזוהרים בצהרי צביעה בחוץ ביער פונטנבלו.

ההשראות שלו באמנות היו יוג'ין דלקרואה (1798-1863) ו אדוארד מאנה (1832-1883), שכבר עוררו סערה בסצנה האמנותית.

בשנת 1864 פגש את ליסה טרהוט, אחת הדוגמניות הראשונות של הצייר ואחר כך פילגשו.

העבודה ליז עם מטריה (1867) היה אחד הבדים שהופקו כאשר האמן עדיין סיים את לימודיו באסקולה דה בלאס ארטס. אז, כמו המסגרת "Mère" Inn's Anthony (1866).

לשמאל, ליז עם מטריה (1867). בצד ימין, "Mère" Inn's Anthony (1866)

בשנת 1869, רנואר ומונה איחדו את סגנונות הציור שלהם, נזילים יותר, עם דמויות מוברשות בסקיצות ומעריכות אור שמש. דרך ציור זו נודעה מאוחר יותר בשם אימפרסיוניזם.

עם תחילת מלחמת צרפת-פרוסיה, רנואר נקרא לשרת בצבא. שם הוא חלה ולא השתתף בלחימה. עם זאת, הוא היה מוטרד מאוד מהיעלמותו של חברו בזיל, שמת בגיל 29.

בשנת 1871, עם קומונת פריז, האמן מחליט לפטור את עצמו מהזירה הפוליטית, ולא נוקט עמדה ו"צף בגאות האירועים ".

בשנת 1873, רנואר ואמנים עצמאיים אחרים יצרו פרויקט תערוכה. ההשבעה התקיימה באפריל 1874, עם יותר מ -30 משתתפים, כולל ציירים, פסלים וחרטים.

זה היה בתערוכה זו שהמסך הדפס, זריחה, על ידי מונה, הוצג, ושמה את התנועה האימפרסיוניסטית. תערוכות אחרות של הקבוצה התקיימו גם ב- 1876, 1877 ו- 1879.

הוא התחתן עם הדוגמנית אלין צ'ריגוט בשנת 1880 ונולד עמה שלושה ילדים. בתקופה זו, כיום בת 40, האמן מחפש גירויים והשראות חדשות ונוסע לספרד, שם הוא בא במגע עם יצירתו של דייגו ולסקז.

משנת 1883 עד 1887, הצייר סבל ממשבר יצירתי ועבר כמה פרקי דיכאון. אבל זמן קצר לפני כן הוא חי שלב טוב של הכרה מקצועית, כאשר אחד מבד הציור שלו נמכר לממשלת צרפת בשנת 1892.

רנואר סבל זמן רב מכאבים שנגרמו כתוצאה מראומטיזם. המשבר החמור הראשון היה בשנת 1888, שהותיר אותו עם שיתוק פנים. מכאן ואילך, דלקת פרקים תהיה איתך עד סוף ימיך.

עד כדי כך שבשנת 1897 החל האמן להראות קשיי ניידות ובשנת 1910 היה עליו לקשור מברשות בידיו כדי להמשיך ולצבוע. באותה תקופה הוא כבר היה ידוע וזכה בחדר מיוחד בביאנלה בוונציה.

בשנים האחרונות לחייו הוא נשאר פעיל, למרות מחלות וכאבים.

הוא החל להסתכן בפיסול, בעזרת האמנים הצעירים ריצ'רד ג'יינו ולואי מורל, שעבדו לפי הוראות רנואר.

הוא צייר זר פרחים ביום מותו, 3 בדצמבר 1919 בקייגס-סור מר, צרפת.

עבודות עיקריות מאת רנואר

להלן כמה מהציורים החשובים ביותר של פייר אוגוסט רנואר, המוצגים בסדר כרונולוגי, שם ניתן לראות את תהליך היצירה ואת התמורות בדרך הציור של האמן.

1. בקיץ (1868)

בקיץ, מאת רנואר. מימין, פרט על פני הדוגמנית, כשמבטה אבוד ביום קיץ חם

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 85 x 59 ס"מ;
• מיקום: הגלריה הלאומית, ברלין, גרמניה.

2. La Grenouillère (1869)

לה גרנוויל, מאת רנואר. משחק רפלקסים בו היסוד האנושי והטבע מתערבבים

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 66 x 81 ס"מ;
• מיקום: המוזיאון הלאומי לאמנויות יפות בשוודיה.

3. הפריזאי (1874)

הפריסאי, מאת רנואר הוא דיוקנה של השחקנית המפורסמת מאדאם הנריוט

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 160 x 160 ס"מ;
• מיקום: המוזיאון הלאומי של קרדיף, ויילס.

4. עירום נשי באור השמש (1875)

עירום נשי באור השמש, של רנואר. פרט של תכשיטים מציאותיים בתוך הטבע שמקיף את הסצנה

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 81 x 65 ס"מ;
• מיקום: מוזיאון אורסיי, פריז, צרפת.

5. לה מולין דה לה גאלט (1876)

לה מולן דה לה גאלטמאת רנואר, היא אחת מיצירותיו המפורסמות ביותר של הצייר

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 131 x 175 ס"מ
• מיקום: מוזיאון אורסיי, פריז, צרפת.

6. ילדה עם מזלף (1876)

ילדה עם מזלףמאת רנואר, מתאר את התמימות והפשטות של הילדות

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 100 x 73 ס"מ
• מיקום: הגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון, ארה"ב.

7. ארוחת הצהריים של החותרים (1880-81)

ארוחת צהריים של חותריםמאת רנואר, הוא אחד הציורים החשובים ביותר של האימפרסיוניזם

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 130 x 173 ס"מ
• מיקום: הגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון, ארה"ב.

8. אחר הצהריים של בנות וורגמונט (1884)

אחר הצהריים של בנות וורגמונט, מאת רנואר. תקופה בה קווי המתאר היו מוצקים יותר

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 130 x 170 ס"מ;
• מיקום: הגלריה הלאומית, ברלין, גרמניה.

9. הרוחצים הגדולים (1884-1887)

הרוחצים הגדולים, מאת רנואר. מהשלב בו הצייר קיבל השראה מהאמן אינגרס

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 115 x 170 ס"מ;
• מיקום: מוזיאון פילדלפיה לאמנות, ארה"ב.

10. גבריאל עם שושנה (1911)

גבריאל עם ורד, מאת רנואר. הבד הופק כאשר הצייר כבר היה די מוחלש

• טכניקה: שמן על בד;
• מידה: 55 x 47 ס"מ;
• מיקום: מוזיאון אורסיי, פריז, צרפת.

סקרנות לגבי רנואר

1. כשהיה תלמידו של צ'רלס גלייר, פעם נזף בו המאסטר באומרו כי הצעיר צייר רק עבור כיף, עליו השיב רנואר מיד, "אתה יכול להיות בטוח שלא הייתי מצייר אם לא. משועשע."
2. רנואר חי והפיק את עבודתו במקביל להופעת הצילום ושפה חדשה זו השפיעה מאוד על יצירתו של הצייר.
3. אחיו של רנואר אדמונד רנואר היה עיתונאי והיה לו ביקורות חיוביות רבות על עבודתו של אחיו.
4. בימי ראשון השתתף רנואר בכדור המפורסם מולין דה לה גאלט במטרה למצוא מודלים לציוריו.
5. אשתו, אלין צ'ריגוט, הוצגה כשהיא מחזיקה גור על המסך. ארוחת צהריים של חותרים.
6. פייר רנואר, בנו הראשון של האמן, הפך לשחקן מפורסם.
7. הבן השני, ז'אן רנואר, היה במאי קולנוע מהולל.
8. קלוד רנואר, הבן הצעיר, עסק בקרמיקה.
9. לידתו של קלוד שימשה גירוי לרנואר, שהוא כיום בן 60 ונחלש למדי מהמחלה.
10. רנואר הכריז שלא עבר יום בלי לצייר. הוא השאיר מורשת של למעלה מאלף עבודות.