בטהובן: הביוגרפיה של לודוויג ואן בטהובן ויצירותיו הגדולות ביותר

protection click fraud

מי היה בטהובן?

לודוויג ואן בטהובן היה פסנתרן, מנצח ומלחין גרמני, יליד בון, גרמניה, ב- 17 בדצמבר 1770 ומת בווינה ב- 26 במרץ 1827.

בטהובן הפיק כ- 200 יצירות כמו סונטות, סימפוניות, קונצ'רטו, רביעיות מיתרים. עם זאת, הוא כתב רק אופרה אחת, "פידליו".

המלחין הגרמני ידע לתפוס את מאפייני הרומנטיקה וכתב יצירות המבטאות רעיונות ורגשות. יתר על כן, הוא התחדש באמצעות הגדלת מספר הנגנים בתזמורת לביצוע עבודותיו והעסקת מקהלה בסימפוניה האחרונה שלו.

ביוגרפיה

לודוויג ואן בטהובן היה בנם של יוהאן ואן בטהובן, המוסיקאי, ומריה מגדלנה קפניסריץ ', והיה הילד השני במשפחה של שבעה אחים. נולד בבון, גרמניה, ב- 17 בדצמבר 1770.

סבו, לודוויק ואן בטהובן, פסנתרן ומנצח, מילא את התפקיד היוקרתי כמנצח של הקפלה של הנסיך-הבישוף קלמנט אוגוסטוס דה ויטלסבאך בקלן. אביו של בטהובן היה גם מוזיקאי ושניהם עודדו אותו מגיל צעיר ללמוד מוסיקה.

האב, לעומת זאת, סבל מאלכוהוליזם ואילץ את בנו ללמוד במשך שעות רבות, בתקווה שהוא יהיה "מוצרט חדש". לאחר מות אביו, בטהובן עוזב את בית הספר ומתחיל לעזור בתקציב המשפחתי על ידי הוראת פסנתר ונגינה בבית המשפט.

instagram story viewer

מאוחר יותר היה בטהובן עובר בהגנתו של הרוזן מוולדשטיין, שהזמין עבודות אחדות עבור הצעיר. אחת הסונטות היפות שכתב פסנתר על ידי בטהובן נקראת "וולדשטיין", שכן היא הוקדשה לפטרונה שלה.

עם זאת, בגיל 22 הוא עבר לווינה, המרכז המוסיקלי הגדול באותה תקופה. באמצעות המגעים שסיפק האוזן בטהובן היה מנצח בעיר ורק היה חוזר לעיר הולדתו זמן קצר לפני מותו.

חירשות בטהובן

בסביבות 1800 החל המלחין לסבול מבעיות שמיעה כתוצאה ממחלה ניוונית, שהביאה אותו לחשוב על התאבדות.

בעשר השנים האחרונות לחייו בטהובן היה חירש לחלוטין, אך הייצור שלו לא נפסק. זה היה אפשרי מכיוון שמוזיקאים מפתחים את היכולת לשנן את צליל התווים, מבלי להאזין להם.

לאחר מספר התקפי דיכאון, בטהובן חולה בדלקת ריאות, שחמת זיהום במעי.

הוא נפטר בעיר וינה, אוסטריה, בן 57, ב- 26 במרץ 1827, כאשר הלחין את הסימפוניה העשירית.

בניגוד לאמנים רבים, בטהובן נחשב לסלבריטאי חי. תהלוכת הלוויתו הייתה אחת ההוכחות להכרה זו, שכן בהשתתפות כ- 200,000 איש.

מאפייני עבודותיו של בטהובן

המלחין האמין שמוסיקה לא נועדה רק לפנאי אלא להביע רעיונות.

לכן, עבודותיו מסומנות בתוכן רגשי עז, בעקבות מאפייני הרומנטיקה, ששלטה באותה תקופה באמנות האירופית.

ההפקה האמנותית שלו מחולקת לשלושה שלבים:

שלב ראשון (1792-1800): יצירות שהושפעו מהקלאסיציזם, במיוחד מוצרט והיידן.
שלב שני (1800-1814): נחשב לשלב הבוגר ביותר של האמן בו הוא כותב עבודות כמו סימפוניה מספר 3 ("אירואיקה") וסימפוניה מספר 6 ("פסטורלית").
שלב שלישי (1814-1827): בתקופה זו, כשהוא כבר סובל מחירשות, הגיע המלחין לשיא הטכניקה היצירתית שלו וכתב יצירות באיכות יוצאת דופן כמו הסימפוניה התשיעית.

ראה גם: רומנטיקה: מאפיינים והקשר היסטורי

סימפוניה חמישית

הסימפוניה החמישית או הסימפוניה מס '5 במיור מינור, אופ. 67, הוא אחד היצירות הפופולריות ביותר של המלחין והוקרן בבכורה ב- 22 בדצמבר 1808 בווינה.

ארבעת אקורדי הפתיחה שלו הפכו אותו למוכר ביותר לקהל הרחב, במיוחד לאחר מלחמת העולם השנייה (1939-1945). אחרי הכל, שלושת הזמנים הקצרים שנוספו לאורך זמן, פירושם, בקוד מורס, "V" ל"ניצחון "(••• -).

ארבעה תווים אלה חוזרים על עצמם לאורך כל הפרק הראשון בקטעים שונים של התזמורת. המאזין צריך להיות קשוב, כיוון שמתח ומנוחה מתחלפים, ולא משאירים אף אחד אדיש.

עם משך קצת יותר מחצי שעה, העבודה כוללת ארבע תנועות:

אלגרו קון בריו
רוכב עם אופנוע
שרזו
אלגרו

בדוק כאן הקלטה של סימפוניה מספר 5, בביצוע תזמורת דיוואן מערב-מזרח, תחת שלטונו של דניאל בארנבוים.

סימפוניה מס '5, en של מינור, אופוס 67. לודוויג ואן בטהובן

סימפוניה תשיעית

הסימפוניה התשיעית או הסימפוניה מס '9, בדו מינור, אופ. 125, הייתה הסימפוניה האחרונה שהלחין המוזיקאי.

בעבודה זו שינה בטהובן את תפיסת הסימפוניה, שהיא אינסטרומנטלית למהדרין, והוסיפה מקהלה וסולנים בתנועה האחרונה. לשם כך הוא בחר בשיר "אודה לשמחה" (נקרא גם "מזמור לשמחה") של המשורר הגרמני פרידריך פון שילר שיושר בתנועה האחרונה של חיבורו.

המלחין עבד כשש שנים כדי לסיים אותו והקדיש אותו למלך פרוסיה, פרידריך וילהלם השלישי (1770-1840). הופעת הבכורה שלו התקיימה ב- 7 במאי 1824 בווינה.

הסימפוניה התשיעית מחולקת לארבע פרקים כ- 65 דקות: