גוסטב קלימט: ביוגרפיה, עבודות ומאפיינים עיקריים

גוסטב קלימט (1862-1918) היה צייר ושרטט אוסטרי אוסטרי ואחד השמות הגדולים של אר-נובו.

זה היה מבשר התנועה הווינאית המודרנית, שנקראה "תנועת ההפרדה של וינה". בה התכנסו כמה אמנים בהתנגדות לקלאסיציזם ולאקדמיה והתאחדו עם התנועה הסימבוליסטית באמנויות.

קלימט היה אמן מצטיין ואקסטרווגנטי והיה היצירה הידועה ביותר שלו "הנשיקה” (1908).

ביוגרפיה

גוסטב קלימט נולד בעיר באומגארטן, וינה, ב- 14 ביולי 1862. בנו של הצורף ארנסט קלימט והזמרת אנה פלינסטר קלימט, הוא נולד למשפחה ענייה ומאז נעוריו היה קלימט קרוב לאמנויות.

הוא היה סטודנט בבית הספר "וינה לאומנויות ומלאכות וינה". הרגע הזה סימן את תחילת דרכו כשרטט, כשהחל לייצר דיוקנאות למכירה.

בנוסף, הוא עזר למורה שלו בהפקת ציורי קיר, ותוך זמן קצר הוא כבר קיבל הצעות עבודה. בגיל 18 הוא ואחיו פתחו סטודיו לקישוט, שם קיבלו כמה הזמנות.

עבודתו החלה לתהות על היותם שונים מאחרים של אז.

ברגע זה, קלימט נפגש עם אמנים אחרים המחויבים להניח בצד את האקדמיות והשמרנות של האמנויות. לפיכך, בשנת 1890 הוא היה ממייסדי "התאחדות האמנים האוסטרית האוסטרית".

סגנונו המוזר והדקורטיבי ביותר היה חיוני עבורו לקבל עמלות לביצוע ציוריו במבני ציבור כמו ציורי קיר, לוחות, תקרות וכו '.

כדוגמה נוכל להזכיר את אוניברסיטת וינה, התיאטרון העירוני והמוזיאון ההיסטורי לאמנות.

בשנת 1900 קיבל את "הגרנד פרי בתערוכה העולמית בפריז". בשנת 1907 הוא הוביל את "תנועת ההפרדה מווינה", אז דבק בסמליות תוך התמקדות ב אַר נוּבוֹ.

קבוצה זו הייתה אחראית על עריכת העיתון “ראה סקרום", שם הציג קלימט כמה מיצירותיו כשרטט ומאייר.

בתקופה זו צייר האמן כמה פורטרטים, בעיקר של נשים עירומות למחצה, בתנוחות מגונות וחושניות. מסיבה זו הוא קיבל באותה תקופה ביקורת רבה מצד החברה הווינאית.

הוא השתתף בביאנלה בווינה בשנת 1910 וקיבל את הפרס בתערוכה הבינלאומית ברומא בשנת 1911. בשנת 1917 נבחר קלימט כחבר כבוד באקדמיה לאמנות בווינה.

מוות

גוסטב קלימט נפטר בווינה ב- 6 בפברואר 1918, קורבן לתאונה מוחית (CVA). גופתו נקברה בבית העלמין בהייצינג (וינה). לכן, בשנת 2018 מציינים את מאה שנה למותו.

מאפייני העבודות

עבודתו של קלימט מחולקת לשני שלבים עיקריים: השלב ההיסטורי-ריאליסטי ושלב הזהב.

הראשון, כשמו כן הוא, כולל יצירות בעלות אופי היסטורי יותר. השלב השני מאגד יצירות בעלות אופי דקורטיבי יותר, עם הפקת דיוקנאות ושימוש מוגזם בצבע הזהב.

ברגע השני הזה, שהיה לו בולטות יותר, עבודותיו היו מלאות חושניות וארוטיות, שם הדמות הנשית נחקרה ביותר.

מסיבה זו הוא ספג לעתים קרובות ביקורת מצד המגזרים המסורתיים יותר בחברה באותה תקופה.

עם סגנון דקורטיבי חזק ושימוש בצורות גיאומטריות, הוא הפיק דיוקנאות של נשים ונופים עירומים למחצה, גדושים בפרטים כמו פרחים וקישוטים.

בנוסף, מאפיין בולט של עבודותיו היה השימוש בזהב ובכסף, שהתקרב ל אמנות ביזנטית.

עבודות עיקריות

יהודית הראשונה (1902-1907)

אפריז בטהובן (1902)

דיוקן אדל בלוך-באואר (1907)

הנשיקה (1907-08)

דנא (1907-08)

תקווה II (1907-08)

עץ החיים (1909)

כובע הנוצה השחור (1910)

הבתולה (1913)

חיים ומוות (1916)

סקרנות

• אמילי פלוגה הייתה פילגשו במשך שנים והייתה אמורה להיות הדמות המתוארת ב"הנשיקה ".
• קלימט השתמש בזהב אמיתי כדי לייצר כמה יצירות מתקופת הזהב.
• יש חוקרים של האמן הטוענים כי לקלימט נולדו 14 ילדים.
• חלק ניכר מעבודותיו נאסף במוזיאון בלוודר בווינה, אוסטריה. האתר מקבל כ -2,000 מבקרים בשנה.

קרא עוד אודות אמנות מודרנית.