IL musica brasiliana popolare fu uno dei principali strumenti utilizzati per sfidare la dittatura militare (1964-1985).
I testi di diverse canzoni indicavano l'insoddisfazione nei confronti del regime e diversi compositori erano oggetto di censura e persecuzione.
Segnalando l'insoddisfazione diretta o usando metafore, hanno dovuto esiliarsi per evitare successive richieste di dichiarazioni e la possibilità di reclusione.
Ora diamo un'occhiata a sei canzoni che aiutano a capire questo periodo:
1. Nonostante te (Chico Buarque, 1970)
Compositore, cantante, drammaturgo e scrittore di Rio de Janeiro Chico Buarque ha una delle più grandi produzioni volte a criticare la dittatura militare. Il suo lavoro è influenzato dal samba e dal lirismo quotidiano.
Alla fine degli anni '60 fu criticato per non aver preso una posizione politica, ma quando lo fece dovette cercare l'autoesilio a Roma nel 1968, e tornò in Brasile solo nel 1970.
Seguendo i consigli del poeta Vinícius de Moraes, il compositore torna in Brasile facendo rumore. Invia il testo della canzone "
nonostante te"al censore e spiega che è stata una lite di coppia. Il ritmo scelto, il samba, non lasciava dubbi sul fatto che si trattasse di una rottura nell'amore.I censori non capirono il messaggio che si nascondeva in ciascuna delle metafore e, con sorpresa del compositore, pubblicarono l'opera. "nonostante te" è stato rilasciato come a single (disco che conteneva solo due brani, uno su ogni lato del vinile).
Dal primo verso"Domani sarà un altro giorno", riferendosi a una possibile caduta dei militari, il testo criticava il regime militare. La canzone ha ottenuto un enorme successo ed è stata trasmessa dalle stazioni radio di tutto il paese. Quando i militari volevano censurarla, era troppo tardi.
"Malgrado te" uscirà nel 1978 e farebbe parte dell'album che riunirebbe altre famose canzoni di Chico Buarque come "tanto mare" e "Omaggio all'imbroglione".
nonostante te
Oggi il capo sei tu
Ha detto, stai parlando?
Non c'è discussione
(...)
nonostante te
Domani sarà
Altro giorno
2. Per non dire che non ho citato i fiori (Geraldo Vandré, 1967)
È di Geraldo Vandré una delle canzoni più cantate nelle marce tenute contro il regime militare. La canzone "Per non dire che non ho menzionato i fiori" ritrae la realtà brasiliana mentre invitava la popolazione a reagire contro la situazione politica del paese.
Versi come "C'è fame nei campi / nelle grandi piantagioni" ha rivelato la disuguaglianza socio-economica del Brasile. D'altro canto, "Vieni, andiamo / Cosa aspettare è non sapere" era un invito a cambiare la situazione in questo momento.
Il tema è stato presentato al Festival Internacional da Canção nel 1968, ma ha perso per "Lo sapevi", di Chico Buarque e Tom Jobim. Eseguita dal duo Cynara e Cybele, la canzone ha ricevuto un fischio clamoroso dal pubblico.
Geraldo Vandré lasciò il Brasile quell'anno e sarebbe tornato solo nel 1973, senza mai tornare sulla scena artistica brasiliana.
Sebbene la musica fosse ampiamente utilizzata dagli oppositori della dittatura, Vandré non fu mai d'accordo con l'uso che parte della sinistra fece della sua composizione. L'ha definita una "musica urbana e cronaca della realtà" e non una canzone di protesta.
Non ha mai nascosto la sua ammirazione per l'Aeronautica Militare e ha persino scritto "Fabiana" in onore dell'Aeronautica Militare brasiliana (FAB).
Per non dire che non ho menzionato i fiori
nei campi c'è fame
nelle grandi piantagioni
per le strade in marcia
Corde indecise
fai ancora il fiore
il tuo coro più forte
E credi nei fiori
vincere il cannone
Vieni, andiamo
Cosa aspettare è non sapere
Forse è il momento
non aspettare che succeda
3. L'ubriaco e il funambolo (Aldir Blanc e João Bosco, 1975)
Entrambi hanno fatto ricorso a metafore per alludere a fatti mai spiegati dalla dittatura militare, come la caduta dell'elevato Paulo de Frontin, a Rio de Janeiro ("Il pomeriggio cadeva come un viadotto").
Allo stesso modo, l'omicidio del giornalista Vladimir Herzog è ritratto attraverso la sentenza "Marias e Clarice piangono". La Clarice menzionata fa riferimento a Clarice Herzog, la moglie di Vladimir.
Inizialmente, i testi rendevano omaggio a Charles Chaplin e al suo famoso personaggio, Carlitos. Tuttavia, dopo un incontro con il fumettista Henfil, sono stati aggiunti i versi riferiti al "fratello di Henfil", Betinho, che era in esilio.
Fanno anche uso di espressioni popolari come "madre gentile madrepatria" e detti come "lo spettacolo deve continuare" al fine di rendere i testi accessibili a tutti i pubblici.
La canzone riassume il sentimento di chi ha chiesto l'amnistia agli esuli e di chi ha perso i diritti politici. Fu registrato nel 1979, lo stesso anno in cui fu firmata la legge sull'amnistia e divenne un inno di quei tempi.
L'ubriaco e il funambolo
E nuvole lì nella carta assorbente del cielo
ha succhiato le macchie torturate
Che soffocamento!
Pazzo!
l'ubriaco con la bombetta
Ho fatto mille irriverenza
Per la notte in Brasile
Il mio Brasile!
Chi sogna il ritorno del fratello di Henfil
Con così tante persone che se ne sono andate
nella coda di un razzo
Piangere
la nostra gentile patria
Maria e Clarisse piangono
sul suolo del Brasile
4. Calice (Gilberto Gil e Chico Buarque, 1973)
Il cantante e compositore Gilberto Gil ha scritto in collaborazione con Chico Buarque una delle canzoni più notevoli contro la dittatura. "Tazza" è stato composto nel 1973, ma è stato rilasciato solo dalla censura nel 1975.
L'opera è metafora del momento della supplica di Gesù Cristo, consapevole che sarà ucciso, affinché il Padre gli tolga il calice (destino). Tuttavia, Gilberto Gil ha approfittato del paronomasia prodotto dal suono delle sillabe, come è possibile ascoltare anche "tacere" dal verbo tacere.
Così, i testi inducono il "tacere" del popolo, cioè la censura imposta dai dittatori.
Nella storia biblica, Gesù Cristo sa che sarà torturato e che la morte sarà segnata dal sangue. Allo stesso modo, la canzone denuncia il sangue versato dai torturati nei sotterranei della dittatura.
La melodia e il ritornello rendono i testi più incisivi. In una delle registrazioni, con Chico Buarque e Milton Nascimento, la parola "zitto" è sempre più ripetuta dal coro maschile eseguito dal quartetto MPB4.
L'ultima volta che la strofa viene ripetuta, gli strumenti scompaiono e l'effetto delle voci soliste accompagnate dal ritornello rende il messaggio inquietante.
Tazza
come bere questa bevanda amara
ingoiare il dolore, ingoiare la fatica
Anche zitto, il petto resta
Il silenzio in città non si sente
A che serve essere il figlio di un santo?
Sarebbe meglio essere il figlio dell'altro
Un'altra realtà meno morta
tanta bugia, tanta forza bruta
Padre, allontana da me quel calice
Padre, allontana da me quel calice
Padre, allontana da me quel calice
di vino rosso sangue
5. Gioia, gioia (Caetano Veloso, 1967)
Anche le canzoni di Caetano Veloso da Bahia hanno segnato la critica alla dittatura. Tra i più importanti c'è "Alegria, alegre", che inaugura il movimento Tropicalismo in Brasile.
La canzone è stata presentata al Festival da Canção, nel 1967, e si è classificata al 4° posto. In seguito, sarebbe stato consacrato come uno dei più importanti della storia brasiliana.
È una marcia con un forte accento di musica pop americana. Caetano Veloso aggiunge alla strumentazione le chitarre, fedele alla sua proposta di cannibalizzare le influenze straniere.
I testi possono essere intesi come le impressioni che una persona incontra quando è "camminando contro vento". Per strada, lei vede "Il sole in edicola / Mi riempie di gioia e pigrizia / Chi legge tante notizie". Allo stesso modo, fa riferimento alla situazione politica che stava attraversando il Brasile"Tra foto e nomi / Niente libri e niente fucile".
Nell'ultimo verso, un desiderio che sarebbe diventato profetico per tutti gli oppositori della dittatura militare"Voglio continuare a vivere l'amore". I testi sono stati considerati irrispettosi e non sono passati al vaglio della censura.
Caetano Veloso seguì Gilberto Gil nell'autoesilio tra il 1969 e il 1971, a Londra.
Gioia Gioia
lei pensa al matrimonio
E non sono mai più andato a scuola
nessun fazzoletto, nessun documento
Lo farò
ho una coca
lei pensa al matrimonio
E una canzone consola
Lo farò
Tra foto e nomi
niente libri e niente fucile
niente fame niente telefono
nel cuore del Brasile
6. Sotto i riccioli dei suoi capelli (Roberto ed Erasmo Carlos, 1971)
L'icona della musica romantica Roberto Carlos ha guidato il giovane guardia, che ha introdotto il rock n roll nella vita quotidiana dei brasiliani. Roberto Carlos non si dichiarò contro il regime e la sua musica, che parlava dei problemi della gioventù, fece apparire l'artista simpatizzante della dittatura militare.
Tuttavia, nel 1969, Gilberto Gil e Caetano Veloso sono "invitati" a lasciare il paese e andare a Londra. Lì, Veloso avrebbe scritto una delle sue più grandi ballate, "Londra, Londra", che descriveva la tristezza che provavo per essere lontano da Bahia.
Roberto Carlos ha avuto l'opportunità di fargli visita nella capitale britannica e, tornato in Brasile, ha deciso di scrivere una canzone in onore del suo amico. Tuttavia, se avesse parlato esplicitamente di Caetano, i testi sarebbero stati censurati. La soluzione era ricorrere a metonimia e usare i capelli ricci di Caetano Veloso per alludere all'artista senza doverne pronunciare il nome.
Scritti in collaborazione con Erasmo Carlos, i testi menzionano la tristezza che Caetano stava vivendo in esilio. Il sentimento è espresso in versi come "E il tuo sguardo triste/lascia che il tuo petto sanguini/un desiderio, a sognare". Tuttavia, ha anche dato sostegno e speranza all'amico quando ha menzionato la "sabbia bianca" e l'"acqua blu del mare" delle spiagge di Bahia.
La protesta è passata inosservata ai censori, abituati ai testi che trattavano di amore e passione in modo selvaggio.
Caetano Veloso e Roberto Carlos hanno registrato numerose registrazioni di questa canzone nel corso della loro carriera.
Sotto i ricci dei tuoi capelli
Una storia da raccontare
Da un mondo così lontano
Sotto i ricci dei tuoi capelli
Un singhiozzo e la voglia
restare un attimo di più
cammini nel pomeriggio
E il tuo sguardo triste
lascia che sanguini nel petto
un desiderio, un sogno
un giorno ti vedrò
arrivo con un sorriso
calpestare la sabbia bianca
qual è il tuo paradiso?
Leggi i nostri testi sulla dittatura militare in Brasile:
- miracolo economico
- Diretto ora
- Democrazia in Brasile
- anni di piombo
- Colpo di stato militare del 1964
- Domande sulla dittatura militare
