Candido Portinari è stato un importante artista brasiliano della fase modernista.
Riconosciuto in tutto il mondo, ha ricevuto diversi premi e partecipato a numerose mostre.
Oltre alla pittura, Portinari si dedicò anche all'illustrazione, alla stampa e all'insegnamento, essendo docente di arti plastiche.
Biografia Portinari
Candido Torquato Portinari nasce il 30 dicembre 1903 in una fattoria di caffè nella città di Brodowski, nell'entroterra di San Paolo.
Figlio di italiani, Portinari proveniva da una famiglia umile ed era il secondogenito di dodici fratelli.
Anche se si è appena diplomato alla scuola elementare, faceva parte dell'élite intellettuale brasiliana degli anni '30.
Portinari lasciò San Paolo all'età di 15 anni e si stabilì a Rio de Janeiro, dove si iscrisse alla "Scuola Nazionale di Belle Arti". A 20 anni Candido è già riconosciuto dalla critica nazionale.
Fu però nel 1928, quando vinse il "Premio Viaggio all'Estero" all'Esposizione Generale di Belle Arti, che Portinari conquistò il mondo.
Ha vissuto a Parigi e in altre città europee, dove ha incontrato artisti come Van Dongen e Othon Friesz, così come Maria Martinelli, un'uruguaiana che ha sposato e ha vissuto tutta la sua vita.
Tornò in Brasile nel 1931 e in quel periodo iniziò a valorizzare maggiormente i colori nelle sue opere, abbandonando i concetti di volume e tridimensionalità.
Nel 1935 Candido Portinari riceve la "Menzione d'Onore" alla Mostra Carnegie Institute International di Pittsburgh, Stati Uniti. Questo evento una volta aprì le porte al pittore in quello e in altri paesi.
Successivamente, ha prodotto tre grandi pannelli per il padiglione brasiliano alla "World's Fair di New York" nel 1939.
Sarà però negli anni Quaranta che questo processo di riconoscimento si consoliderà. Il pittore partecipa alla "Mostra d'Arte Latinoamericana" al Museo lungo il fiume, in New York.
Inoltre, si è distinto con la sua mostra personale al Detroit Institute of Arts e al Museum of Modern Art di New York. Tutto questo insieme ad altri grandi artisti riconosciuti a livello mondiale.
In quel momento Candido Portinari avrà il primo libro dedicato alla sua persona, l'opera Portinari, la sua vita e la sua arte, dell'Università di Chicago.
Nel 1941 l'artista realizza i murales presso la Hispanic Foundation of the Library of Congress di Washington, mettendo sempre in risalto il tema latinoamericano.
Più tardi, il pittore è invitato da Oscar Niemeyer, nel 1944, per contribuire con le sue opere al complesso architettonico di Pampulha, a Belo Horizonte (MG).
In questo progetto spiccavano le composizioni sacre San Francisco e Via Crucis nella Chiesa di Pampulha.
La prima mostra di Portinari in Europa sarà nel 1946, quando il pittore torna a Parigi ed espone al rinomato Galerie Charpentier l'anno successivo, 1947.
I tuoi lavori si svolgeranno in salone Peuser, a Buenos Aires, nonché nelle sale della Commissione Nazionale di Belle Arti, a Montevideo.
Il soggiorno in America Latina si prolunga quando Portinari va in esilio in Uruguay, per motivi politici, nel 1948.
Fu attivo nel movimento politico-partitico e affiliato al "Partito Comunista Brasiliano". Si è candidato come membro del Congresso nel 1945 e come senatore nel 1947, perdendo entrambe le elezioni.
Nel 1950 ricevette la medaglia d'oro del "Premio Internazionale per la Pace" e, nel 1951, fu premiato alla 1a Bienal de São Paulo.
Gli anni Cinquanta segnano la vita di Cândido. Questo perché sorgono problemi di salute causati dall'avvelenamento da piombo presente nelle vernici che il pittore usava nelle sue opere.
Fu anche in questo periodo che realizzò i famosi murales Guerra e Pace (1953-1956) alla sede delle Nazioni Unite a New York.
Successivamente, sempre a New York, nel 1955, Portinari fu insignito della medaglia d'oro del Consiglio Internazionale delle Belle Arti nella categoria miglior pittore dell'anno.
È importante sottolineare che Portinari è stato l'unico artista brasiliano invitato alla mostra 50 Years of Modern Art, a Palazzo delle Belle Arti, a Bruxelles, nel 1958.
Alla fine, a metà del 1962, Portinari accettò un ordine dalla città di Barcellona, tuttavia, il suo il livello di avvelenamento da vernice diventa fatale e muore quest'anno il 6 febbraio, a 58 Anni.
Casa Museo Portinari
La casa dove viveva a Brodowski, all'interno di San Paolo, divenne Casa Museo Portinari nel 1970.
Il luogo riunisce diverse opere, mobili e oggetti personali dell'artista. Attualmente vi si sviluppano diverse attività educative e culturali.
Caratteristiche della produzione artistica di Portinari
Portinari quasi dipinto cinquemila opere e raggiunse un prestigio nazionale e internazionale difficilmente eguagliato in Brasile.
La sua produzione ritrae principalmente questioni sociali. Alcuni filoni d'arte come il realismo, il cubismo, il surrealismo e il murales messicano sono serviti come ispirazione per l'artista.
È diventato famoso per aver esplorato temi brasiliani che includono la lotta delle classi lavoratrici nelle piantagioni, nelle favelas e nelle città.
Inoltre, ha prodotto opere legate ai ricordi d'infanzia nella sua terra natale.
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Opere di Portinari
La produzione dell'artista è vasta, tuttavia, possiamo evidenziare alcune opere importanti. Check-out.
Serenata (1925)
meticcio (1934)
caffè (1935)
Il coltivatore di caffè (1939)
piangendo (1942)
Destinatari (1944)
Bambino morto (1944)
Frevo (1956)
Per saperne di più su alcune delle opere mostrate qui, leggi: Lavori Portinari che devi conoscere.
Se vuoi un testo su questo artista con un focus sull'educazione della prima infanzia, leggi: Portinari - Bambini.