Avendo come prima apprensione la crisi generata dall'industrializzazione, le manifestazioni dell'Art Nouveau si mostrano costantemente preoccupato di verificare la capacità dei loro rappresentanti di esplorare i tratti ottenuti nel natura. La sinuosità e la complessità delle forme agivano come una sorta di conferma dei limiti che la produzione industriale avrebbe avuto nel mondo dell'arte. In altre parole, l'esistenza di forme di piante e animali dimostrerebbe l'esatta distanza che differenzia il lavoro artistico dalla riproduzione effettuata dalle macchine.
Allo stesso tempo, dobbiamo anche sottolineare che le opzioni per questo stile si sono manifestate nella scelta di materiali che erano lontani dalla materia prima comunemente trovata negli ambienti produttivi. I materiali dovrebbero rafforzare l'unicità dell'azione artistica, essendo così lavorati attraverso tanti passaggi e processi che non potrebbe adattarsi con precisione alla determinazione di un prodotto che potrebbe essere rifatto utilizzando gli stessi materiali e gli stessi tecnica. Senza dubbio abbiamo affrontato un'ingegnosa sfida alla potenza che le macchine stavano aumentando in quel momento.
Dobbiamo anche sottolineare qui che l'Art Nouveau ha avuto una grande forza perché il suo stile si manifestasse in diversi campi dell'arte. Pertanto, dipinti, mobili, oggetti decorativi ed edifici hanno integrato questa stessa tendenza. Nel campo delle arti plastiche si segnala l'eredità di Gustav Klimt (1862 - 1918), autore di "O kiss" (1907); Henri de Toulouse-Lautrec (1864 - 1901), che firma "Baile no Moulin Rouge" (1890); e Pierre Bonnard (1867 - 1947), creatore di "Piatto di mele su un tavolo" del 1905.
Nell'architettura e nella decorazione è possibile trovare un gran numero di oggetti che rappresentano questa tendenza. Sia all'esterno che all'interno degli edifici, abbiamo osservato l'esistenza di fiamme, fiori, fogliame e animali che hanno conferito l'organicità e la naturalezza volute dai loro autori. Tra gli altri, possiamo evidenziare l'eredità di Antoni Gaudí (1852 - 1926), famoso per i suoi mosaici trovato nel Parco Guell e le forme grandi e sorprendenti esplorate nella Cattedrale della Sagrada Familia, situata in Barcellona.
Nelle terre brasiliane, l'Art Nouveau finì per emergere come una delle principali influenze della produzione europea. L'edizione di numerosi manifesti e riviste dell'inizio della Repubblica presentava un'ornamentazione occupata da forme floreali e curvilinee. Nella città di Manaus, la prosperità economica determinata dal commercio della gomma ha aperto lo spazio per questo nuovo tipo di concetto. In generale, l'influenza dello stile era comunemente chiamata con il nome di "arte floreale".
di Rainer Sousa
Master in Storia
Fonte: Scuola Brasile - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/art-nouveau2.htm
