Il trovatorello era un movimento letterario, poetico e canoro emerse nell'XI secolo in Francia, nella regione della Provenza. Successivamente il movimento si diffuse nel nord della Francia e in Italia.
L'autore delle composizioni dell'epoca si chiamava il trovatore. Il cantante o recitatore di poesie era chiamato giullare se era un principiante, o menestrello se era più esperto.
Scopri le caratteristiche più sorprendenti del trovatore:
1. Rapporto tra poesia e musica
Nel trovatore musica e poesia erano strettamente legate. Le poesie ei versi recitati erano accompagnati da musiche e strumenti musicali come viola, lira, flauto e arpa. Per questo venivano chiamati canti trobadorici.
Le raccolte di canti del periodo trovadorico sono chiamate libri di canzoni. I libri di canzoni più conosciuti sono: il Cancioneiro da Biblioteca de Lisboa e il Cancioneiro da Vaticana.
Tre musicisti contadini (Drei musizierende Bauern) - David Teniers
2. Era diviso in due generi: lirico e satirico
Il trovatore era diviso in due generi molto diversi: il lirico e il satirico.
Il trovatore lirico aveva canzoni d'amore e di amicizia, che raccontavano le sensazioni ei sentimenti coinvolti in queste relazioni. La produzione letteraria e poetica del periodo trovadorico era molto incentrata sul tema dell'amore e della sofferenza amorosa. Questi temi sono stati trattati nel canzoni d'amore e canzoni di amici.
Il trovatore satirico, con il suo umorismo acido, satirico e beffardo, criticava il modo di vivere nella società feudale dell'epoca. Le canzoni satiriche sono anche molto caratteristiche delle canzoni che furono prodotte in questo periodo. Erano divisi in due tipi: canzoni di scherno e canzoni maledette.
Entrambe erano canzoni che facevano satira o scherno, ma c'era una differenza tra loro in relazione al modo in cui la satira veniva fatta. La canzone di scherno era più leggera e la canzone di imprecazione era più diretta e acida nel suo contenuto.
3. Riguardavano l'amore e la venerazione quando si è amati
Nelle canzoni d'amore i trovatori scrivevano in prima persona ed era comune per loro mettersi in una posizione di inferiorità e sottomissione nei confronti della donna che amavano.
C'era una forte tendenza alla venerazione e all'adorazione della donna amata, che era idealizzata e irraggiungibile, così come era idealizzato l'amore stesso.
L'amore descritto nei trovatori era pieno di cortesia, ma era doloroso e aveva le caratteristiche di un amore impossibile o non corrisposto.
Guarda questo esempio della canzone d'amore di Afonso Fernandes:
Mia signora, da quando ti ho visto,
Ho lottato per nascondere questa passione
che ha preso il mio cuore intero;
ma non ce la faccio più e ho deciso
fate conoscere a tutti il mio grande amore,
la tristezza che ho, il dolore immenso
Soffro dal giorno in cui ti ho visto.
4. parlavano di amicizia
Nelle canzoni di un amico, il tema principale discusso era l'amicizia o l'amore-amicizia. Le canzoni di un'amica sono state eseguite da una donna narratrice, non idealizzata e umile, che ha dichiarato la sua amicizia ad un'amica o ad un amore platonico.
Una curiosità sulle canzoni di amico è che, sebbene i trovatori che hanno scritto le canzoni fossero uomini, lo erano they scritto in prima persona e sempre al femminile.
Queste canzoni erano caratterizzate da un forte sentimento di sofferenza, tristezza e angoscia per la separazione da un amico o da una persona cara.
Dai un'occhiata a questa canzone dell'amico di D. Dini:
Se sai qualcosa del mio amico,
quello che ha mentito su quello che ha messo con me!
Oh Dio, sei?Se sai qualcosa della mia amata,
quello che ha mentito di quanto giurassi!
Oh Dio, sei?
Spartito della canzone di un amico di Martim Codax.
5. Criticavano il contesto politico e sociale dell'epoca
Il trovatore è emerso nel Medioevo, un periodo in cui la società viveva il feudalesimo.
Per questo motivo uno dei temi principali dei canti satirici era la critica fatta al modo di vivere nella società feudale dell'epoca.
6. Uso di giochi di parole e termini ambigui
L'uso di questi termini era comune nelle canzoni di scherno, che erano più leggere e contenevano satira in modo indiretto. Queste canzoni erano costituite da frasi con doppi significati e giochi di parole che ironizzavano indirettamente sull'oggetto della canzone.
Vedi la canzone di derisione di Joan Garcia de Guilhade:
Hey! Brutta padrona! Che Dio mi perdoni!
Per la voce hai un buon cuore
che io loderò per questo motivo,
Quale voce loderò ancora, e vedrai quale sarà la lode
Proprietario brutto, vecchio e pazzo!
7. recensioni fatte senza mezzi termini
Le canzoni di imprecazione, a differenza delle canzoni di scherno, erano molto più dirette e aggressive. In alcuni casi venivano usate parolacce e persino i nomi venivano menzionati dai trovatori.
Leggi questa maledizione di Afonso Eanes de Coton:
Marina, penso di essere fuori dai guai,
e mi meraviglio di non vederti scoppiare;
perché con questa mia bocca copro la tua bocca, Marina;
e con questo mio naso copro, Marina, il tuo
8. Riflettevano il modo di vivere nell'aristocrazia feudale
Quando il trovatore emerse nel periodo di massimo splendore del feudalesimo, molto di ciò che fu prodotto in letteratura e poesia all'epoca rifletteva il modo di vivere e le usanze della società feudale aristocratica.
voi comportamenti e valori del tempo, i rapporti tra i feudatari ei loro vassalli e il tema delle crociate erano temi di canti trovadorici. Il feudalesimo e lo stile di vita aristocratico erano spesso descritti con sarcasmo nelle canzoni satiriche.
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