Mosaik adalah seni dekoratif kuno yang menyatukan potongan-potongan kecil warna yang berbeda untuk membentuk sosok besar. Dari bahasa Yunani, istilah mozaik (mousen) berhubungan dengan renungan.
Mereka mewakili kolase dekat dari potongan-potongan kecil, membentuk efek visual (baik itu gambar, gambar, representasi) yang melibatkan organisasi, kombinasi warna, bahan dan figur geometris, serta kreativitas dan creativity kesabaran.
Sampai saat ini, mosaik digunakan dalam seni dan dapat dibentuk dengan berbagai jenis bahan (tessera) dalam berbagai format: potongan kaca, plastik, kertas, keramik, porselen, batu mulia, marmer, granit, gading, biji-bijian, manik-manik, kerang, ubin, di antara orang lain.
Selain digunakan dalam karya seni, sering dikaitkan dengan arsitektur dan dekorasi lingkungan (indoor dan outdoor).
Salah satu contoh paling terkenal di Brasil adalah mosaik berbentuk gelombang di trotoar Copacabana di Rio de Janeiro.
Selain trotoar Copacabana, kita dapat menemukan beberapa mosaik di gereja, museum, jalan, istana di Brasil dan barang-barang kerajinan.
Quinta da Boa Vista (sebelumnya Istana São Cristóvão), Teater Kota dan Museum Seni Rupa Nasional, semuanya di Rio de Janeiro, pantas disebutkan secara khusus.
Sejarah Mosaik
Seni Musiva, demikian sebutannya, berasal dari berabad-abad yang lalu dan mungkin muncul bersama Mesopotamia pada 3000 SM... Di Barat, bangsa Maya dan Aztec sudah mengenal mosaik, sehingga muncul kontroversi mengenai kemunculannya.
"Standar Ur" (diproduksi sekitar 3500 SM C.) dianggap sebagai mosaik tertua yang ditemukan hingga saat ini, milik wilayah di mana Mesopotamia kuno (Sumeria) tinggal.
Selain mereka, Bizantium, Mesir, Persia, Yunani, dan Romawi menghiasi kuil, gereja, sarkofagus, trotoar, dan ruang publik dengan seni ini.
Gereja-gereja Bizantium adalah salah satu contoh mosaik terbesar di zaman kuno, yang disalin oleh peradaban selanjutnya.
Mosaik Bizantium memiliki karakter simetris dan monumental, dan mereka bertanggung jawab untuk menyebarkan seni ini, serta tekniknya.
Meskipun mereka adalah salah satu yang pertama menjelajahi bidang seni ini, pada periode Yunani-Romawi seni musik mencapai puncaknya.
Tema yang paling banyak dieksplorasi oleh seniman yang membuat seni musik di zaman kuno adalah adegan sehari-hari, sakral, perang, sejarah, mitologis, dan lanskap. Tentu saja, mosaik-mosaik besar itu dihasilkan oleh sekelompok orang.
Anda dapat menemukan banyak dari mosaik ini dibuat pada zaman kuno, misalnya, di Basilika Santo Petrus di Roma; Basilika Ortodoks Monreale, Sisilia; Gereja St Mark di Venesia; Gereja St. Sophia di Kiev; Biara Daphne di Athena, antara lain.
Dengan datangnya modernitas, mosaik digantikan oleh berbagai lukisan dan patung, sementara itu dikategorikan sebagai "seni kecil", di samping keahlian dan permadani.
Namun, di masa kini, banyak seniman yang kembali membangun mozaik, terutama mural, yang meliputi bidang aksi mereka dari tema figuratif dan abstrak yang paling beragam.
Banyak negara di Amerika Latin yang kaya akan seniman pembuat mosaik, misalnya Meksiko dan Peru.
Teknik Mosaik
Saat ini, potongan-potongan kecil yang membentuk desain dibuat di atas dasar semen (mortar) dan dapat menghiasi lantai, dinding, dan berbagai jenis permukaan.
Selain dasar semen untuk menempelkan potongan, nat kemudian digunakan untuk memberikan hasil akhir.
Perhatikan bahwa banyak orang kuno menggunakan permukaan seperti kayu, keramik dan kulit dan sejenis resin nabati untuk merekatkan potongan-potongannya.
Lengkapi penelitian Anda dengan membaca artikel:
- Seni Bizantium
- seni Yunani
- seni Romawi
- seni Mesir
Fakta Menarik: Tahukah Anda?
Park Guell, Barcelona, Spanyol
Salah satu perwakilan terbesar seni arsitektur dan musik modern adalah seniman Catalan Antonio Gaudí (1852-1926). Sebagian besar karyanya bisa kita temukan di sekitar kota Barcelona, misalnya Sagrada Família Church dan Park Güell.
