Barok adalah nama gaya periode yang muncul pada akhir abad ke-16, di Italia, dan dicirikan oleh pengaruh agama yang kuat, karena konteks sejarah yang ditandai oleh Reformasi Protestan dan Kontra-Reformasi. Namun, di samping begitu banyak religiusitas, ada juga, pada saat itu, yang kuat a menarik kesenangan indrawi. Dengan cara ini, gaya pada dasarnya dikonfigurasi dalam pendekatan yang berlawanan.
Oleh karena itu, mereka adalah fitur yang ada dalam karya-karya oleh Gregorius dari Matos dan Pater António Vieira, penulis utama dari Barok Brasil: cult of contrast, fusionism, pesimisme, feism, cultism, conceptism, selain penggunaan antithesis, paradox, hyperbole, hyperbato dan synesthesia.
Baca juga: Arkadianisme – gerakan sastra pasca-Baroque
Konteks sejarah Barok
Dua fakta sejarah, pada abad ke-16, memiliki pengaruh besar pada karya-karya penulis Barok: the reformasi Protestan dan Kontra-Reformasi. Yang terakhir terjadi sebagai reaksi atas hilangnya orang percaya karena Protestan (Lutheranisme dan Calvinisme).
→ Reformasi Protestan
- pendeta jerman Martin Luther (1483-1546) mencela penjualan pengampunan sebagai praktik korup Gereja Katolik.
- Luther membela bahwa keselamatan hanya dicapai melalui kehidupan yang ditandai dengan religiusitas, pertobatan dari dosa dan iman kepada Tuhan.
- Menyadari bahwa mereka tidak perlu membayar, dengan sumbangan dan penebusan dosa, untuk absolusi, banyak umat beriman meninggalkan Gereja untuk mengikuti Lutheranisme.
- John Calvin (1509-1564) membela gagasan bahwa keuntungan yang diperoleh dengan bekerja adalah karunia ilahi, yang meningkatkan injak umat beriman.
- Jadi, bagian dari borjuis menganut Protestantisme.
→ Kontra-Reformasi Katolik
Pada Dewan Trente (1545-1563), Gereja menetapkan tindakan untuk memerangi Reformasi Protestan.
→ Langkah-langkah penting:
- Kebangkitan Pengadilan Kantor Suci (Inkuisisi Suci);
- Membuat Indeks Buku Terlarang — Indeks librorum larangan;
- Yayasan Perusahaan Yesus oleh Pastor Ignatius dari Loyola (1491-1556).
Sehingga pengaruh agama itu luar biasa dalam pembentukan penulis Barok. Namun, dalam oposisi (atau sebagai konsekuensinya) terhadap religiusitas ini, ada juga seruan yang kuat untuk kesenangan indrawi, keinginan untuk menyerah kepada keduniawian. Oleh karena itu, waktu itu diwarnai oleh pertentangan dan konflik.
Karakteristik Barok
HAI Barok adalah gaya periode yang ditandai dengan berlawanan dan oleh konflik, yang akhirnya mengungkapkan yang kuat penderitaan eksistensial. Dengan demikian, karya-karya sastra pada masa itu menghadirkan pandangan-pandangan yang bertolak belakang (aproksimasi pertentangan), seperti:
- Antroposentrisme melawan teosentrisme
- Suci melawan duniawi
- Cahaya melawan bayangan
- Kekafiran melawan Kekristenan
- Rasional melawan irasional
- Bahan melawan rohani
- Iman melawan alasan
- Daging sapi melawan Roh
- Dosa melawan pengampunan
- Pemuda melawan usia tua
- Langit melawan Bumi
- Erotik melawan kerohanian
selain itu kultus kontras, gaya juga memiliki karakteristik berikut:
- fusionisme: perpaduan antara visi abad pertengahan dan Renaisans;
- Antitesis dan paradoks: mencerminkan era kontras;
- Pesimisme: kebahagiaan, tidak mungkin di Bumi, hanya akan terjadi di alam surga;
- feisme: ketertarikan dengan kesengsaraan manusia, kekejaman, rasa sakit, busuk dan kematian;
- pengilangan: ornamen bahasa yang berlebihan, terkait dengan daya tarik visual;
- hiperbola: berlebihan;
- Sinestesia: daya tarik sensorik;
- kultisme atau gongorisme: permainan kata-kata (sinonim, antonim, homonim, permainan kata, kiasan, hiperbatik);
- konsepsi atau quevedisme: permainan ide (perbandingan dan argumentasi yang cerdik);
- Morbiditas;
- Kesalahan;
- Carpe diem:nikmati saat ini;
- Penggunaan ukuran baru: ayat-ayat yang dapat dihilangkan suku kata;
- Tema utama: kelemahan manusia, waktu yang cepat berlalu, kritik terhadap kesombongan, kontradiksi cinta.
Perlu diperhatikan bahwa keberadaan cahaya dan bayangan, dalam teks-teks barok, biasanya dikaitkan dengan masa muda (cahaya) dan usia tua (bayangan). Dari perspektif ini, penyair Barok selalu mengingatkan pembaca betapa cepatnya masa muda dan seberapa cepat usia tua dan, akibatnya, kematian tiba. Oleh karena itu, ada penilaian berlebihan terhadap pemuda dan kesenangan yang dapat ditawarkan oleh tahap kehidupan ini.
Sepanjang garis pemikiran yang sama, alam, ketika digambarkan, berfungsi untuk mengingatkan bahwa keindahan – misalnya, bunga mawar – adalah sekilas, seperti masa muda. Selanjutnya, gambar-gambar seperti fajar (peralihan antara malam dan siang) dan senja (peralihan antara siang dan malam) melambangkan dualisme khas gaya barok.
Baca juga: Luís de Camões – Penyair Portugis yang juga berbicara tentang waktu yang cepat berlalu
Barok di Eropa
Barok muncul di Italia dan menyebar ke seluruh Eropa dan Amerika. Namun, nama-nama terbesar dalam sastra barok Eropa mereka adalah orang Spanyol Luis de Góngora (1561-1627) dan Francisco de Quevedo (1580-1645). Barok Portugis (1580-1756) memiliki penulis ini:
- Francisco Rodrigues Lobo (1580-1622):psajak (1601);
- Jeronimo Bahia (1620-1688): puisi Untuk anak Tuhan dalam metafora permen;
- António Barbosa Bacelar (1610-1663): sonet Untuk ketidakhadiran;
- António José da Silva (1705-1739), “orang Yahudi”: Pekerjaan iblis dengan tangan yang tertusuk;
- Gaspar Pires de Rebelo (1585-1642):Kemalangan tragis dari Florinda yang konstan (1625);
- Teresa Margarida da Silva dan Orta (1711-1793):Petualangan Diophanes (1752);
- Pater António Vieira (1608-1697): khotbah (1679);
- D. Francisco Manuel de Melo (1608-1666): Pekerjaan metrik (1665);
- Melanggar Sor Surgawi (1601-1693): Romantis dengan Kristus yang Tersalib (1659);
- Soror Mariana Alcoforado (1640-1723):huruf Portugis (1669).
Selanjutnya, mari kita baca beberapa kutipannya|1| dari salah satu surat cinta dari Soror Mariana Alcoforado. Yang menarik perhatian adalah perkiraan antara sakral dan profan, karena dia adalah seorang biarawati, dia tinggal di tempat yang dianggap suci dan, di tempat yang sama, dia melampiaskan hasrat erotisnya:
“Saya pikir saya akhirnya melakukan kerusakan besar pada perasaan saya ketika saya mencoba menjelaskannya kepada Anda dalam sebuah surat. Betapa senangnya saya jika Anda dapat memahaminya dengan intensitas Anda! Tetapi saya tidak boleh mempercayai Anda, saya juga tidak boleh mengatakan - bahkan tanpa kekerasan yang saya rasakan - bahwa Anda tidak Anda harus memperlakukan saya seperti itu, dengan penghinaan yang membuat saya putus asa, dan itu bahkan memalukan bagi Anda. Wajar jika Anda setidaknya menanggung keluhan ketidakbahagiaan yang saya ramalkan ketika Anda memutuskan untuk meninggalkan saya.
[...]
Saya menghubungkan semua ketidakbahagiaan ini dengan kebutaan yang dengannya saya membiarkan diri saya bersatu dengan Anda. Bukankah seharusnya aku meramalkan bahwa kesenanganku akan berakhir lebih cepat daripada cintaku? Bagaimana saya bisa mengharapkan Anda untuk tinggal di Portugal selama sisa hidup Anda, untuk meninggalkan masa depan Anda dan negara Anda untuk hanya memikirkan saya? Tidak ada kemungkinan kelegaan dari penderitaan saya, dan ingatan akan kesenangan itu memenuhi saya dengan keputusasaan. Mungkinkah semua keinginanku tidak berguna, lalu, dan itu Saya tidak akan pernah melihat Anda lagi di kamar saya, penuh dengan panas dan ekstasi yang Anda tunjukkan kepada saya? Ya Tuhan, betapa aku membodohi diriku sendiri!
Saya tahu bahwa semua emosi yang memenuhi kepala dan hati saya hanya terbangun dalam diri Anda pada saat kesenangan tertentu; dan yang, seperti mereka, segera menghilang. Selama saat-saat bahagia itu, aku seharusnya mengajukan banding ke alasan dan sedang atau fatal berlebihan dari kenikmatan kesenangan, dan diperingatkan sebelumnya terhadap semua yang saya derita hari ini. Tetapi saya memberikan diri saya sepenuhnya kepada Anda sehingga saya tidak dapat memikirkan apa pun yang akan menghancurkan kegembiraan saya dan mencegah saya untuk sepenuhnya menikmati kesaksian yang membara dari hasrat Anda. Perasaan bahwa aku bersamamu begitu indah sehingga aku tidak bisa membayangkan bahwa suatu hari kamu akan jauh dariku.
[...]”
Barok di Brasil
Di Brasil, Barok (1601-1768) diresmikan oleh buku Prosopopoeia (1601), dari Bento Teixeira (1561-1618). Namun, penulis utama gaya ini di negara ini adalah Gregório de Matos (1636-1696) dan Pater António Vieira (1608-1697).
Pater António Vieira
Pater António Vieira dikenal karena khotbah-khotbah konsepnya, dengan argumentasi yang cerdik. Teks-teksnya memuji iman Kristen dan monarki Portugis. Namun, ia dianiaya oleh Inkuisisi karena membela Kristen Baru (Yahudi masuk Katolik). Pekerjaan utamanya adalah khotbah, 1679.
Selanjutnya, mari kita baca bagian pertama dari Khotbah Amanat tahun 1643. Dalam khotbah ini, Vieira membela bahwa Tuhan sakit dengan cinta:
“Siapa pun yang memasuki rumah ini hari ini — Tuhan Yang Mahakuasa dan Maha Pengasih — siapa pun yang memasuki rumah ini hari ini — yang merupakan perlindungan utama dari kemiskinan dan obat universal untuk kelemahan - siapa pun yang masuk, saya katakan, untuk mengunjungi Anda - seperti yang dilakukan oleh seluruh kompetisi kesalehan Kristen ini - dapat sangat meragukan apakah Anda datang ke sini untuk anak yang hilang, jika untuk lemah. Anda memberi surga, Anda memberi bumi, Anda memberi diri Anda sendiri, dan siapa pun yang begitu boros menghabiskan apa yang dia miliki dan apa yang dia miliki, tidak lama kemudian dia berakhir di rumah sakit. Saya hampir diyakinkan oleh pemikiran ini, tetapi dalam penilaian kejahatan dia selalu menebak dengan lebih baik siapa yang dianggap paling hebat. Katakanlah penginjil Anda, Tuhan, bahwa penyakit telah membawa Anda ke tempat ini, bukan pemborosan. Sakit mengatakan bahwa Anda sakit, dan begitu sakit sehingga pengetahuan Anda sendiri menjanjikan Anda beberapa jam kehidupan, dan untuk sesaat yang terakhir akan datang: Sciens Jesus quia venit hora ejus (Yoh 13:1). Apa kelemahan ini, Penginjil juga menyatakan. Dia bilang itu cinta, dan cinta kita, dan cinta yang tak tersembuhkan. Cinta: cum dilexisset; cinta kita: suos qui erant in mundo; dan cinta yang tak tersembuhkan dan tak tersembuhkan: in finem dilexit eos. Ini adalah, sakit Tuhan, dan kesehatan jiwa kita, ini adalah buruk atau baik dari mana kamu sakit, dan apa yang menjauhkanmu darinya kehidupan. Dan karena saya ingin menunjukkan kepada mereka yang mendengarkan saya bahwa saya berhutang segalanya kepada Anda untuk kematian, berutang lebih banyak kepada Anda untuk penyakit itu, saya hanya akan membicarakannya. Mengakomodasi diri saya karena itu ke hari, ke tempat dan Injil, pada kata-kata yang saya ambil dari dia, saya akan memperlakukan empat hal, dan hanya satu. Kamu obat dari cinta dan cinta tidak ada obat. Ini, kekasih ilahi, dengan izin hatimu, akan menjadi argumen pidato saya. Kami masih belum tahu pasti apakah cintamu membedakan dari kasih karunia Anda. jika jika jangan membedakan, saya meminta cinta Anda, yang tanpanya seseorang tidak dapat membicarakannya, dan jika itu adalah hal yang berbeda, untuk cinta dari cinta yang sama saya meminta rahmat Anda. Maria yang Suci."
Dalam kutipan ini, kita dapat melihat tanda barok berikut:
- konsepsi: Vieira mulai mempertahankan sebuah ide;
- Pesimisme: “[...], tetapi dalam penilaian kejahatan dia selalu menduga lebih baik siapa yang dianggap terbesar”;
- Antitesis: “[...] sakit Tuhan, dan kesehatan jiwa kita, ini adalah buruk atau baik dari mana kamu sakit, dan apa yang menjauhkanmu darinya kehidupan. Dan karena saya ingin menunjukkan kepada mereka yang mendengarkan saya bahwa saya berhutang segalanya kepada Anda untuk kematian, [...]”; "Kamu obat dari cinta dan cinta tidak ada obat”; dan “Kami masih belum tahu pasti apakah cintamu membedakan dari kasih karunia Anda. jika jika jangan membedakan, aku mohon cintamu, […]”;
- Paradoks: “[...], saya akan mengobati empat hal, dan hanya satu”.
Sepanjang khotbah, pembaca memahami bahwa empat hal adalah — obat cinta. Mereka adalah: waktu, ketidakhadiran, tidak berterima kasih dan perbaikan objek. Namun, pengobatan ini memiliki efek sebaliknya pada Tuhan, karena mereka meningkatkan cintanya lebih banyak lagi.
Gregorius dari Matos
Gregorius dari Matos, juga dikenal sebagai mulut neraka, adalah perwakilan utama puisi barok Brasil. Puisinya dibagi seperti ini:
- Liris atau filosofis: tema cinta, pertentangan antara roh dan materi, waktu yang cepat berlalu;
- suci: tema agama, kelemahan manusia dan ketakutan akan kutukan ilahi;
- satir: kritik sosial, ekonomi dan politik.
Pada sonetBarang-barang dunia yang berubah-ubah, diri liris, dari antitesis, mengungkapkan persepsinya bahwa sinar matahari berlangsung tidak lebih dari sehari; oleh karena itu, malam selalu datang. Selanjutnya, keindahan berakhir, dan kegembiraan berubah menjadi kesedihan.
dia mendemonstrasikan penderitaan dalam menghadapi ketidakkekalan hal-hal duniawi dan menyimpulkan bahwa, jika bahkan cahaya tidak stabil, abadi, maka keindahan juga tidak bisa. Temuan ini menjelaskan paradoks “Dan dalam kegembiraan rasakan kesedihan”, yaitu kegembiraan masa muda dan kesedihan karena mengetahui bahwa itu cepat berlalu. Akhirnya, diri liris menyimpulkan bahwa ketidakkekalan adalah yang tertinggi:
Barang-barang dunia yang berubah-ubah
Matahari terbit, dan itu tidak bertahan lebih dari sehari,
Setelah Terang mengikuti gelapnya malam,
Dalam bayang-bayang sedih kecantikan mati,
Dalam kesedihan terus-menerus, sukacita.
Namun, jika matahari berakhir, mengapa ia terbit?
Jika Cahaya itu begitu indah, mengapa tidak bertahan?
Bagaimana kecantikan diubah sedemikian rupa?
Bagaimana rasa pena seperti itu?
Tapi di Matahari, dan di Cahaya, ketegasan kurang,
Dalam keindahan, jangan konstan,
Dan dalam kegembiraan, rasakan kesedihan.
Dunia akhirnya dimulai dengan ketidaktahuan,
Dan memiliki barang apa pun secara alami
Keteguhan hanya dalam ketidakkekalan.
sudah di soneta Kepada Kristus S Tidak. disalibkan, contoh dari Anda puisi suci, dialog diri liris dengan Yesus. Dia berkata, secara paradoks, bahwa dia menentang hukum Tuhan, tetapi dia akan mati dalam hukum itu, yaitu, dia hidup hidup penuh dosa, tetapi pada akhirnya, pada saat kematiannya, dia akan diselamatkan oleh pertobatan.
Pada saat itu, menurut diri liris, Tuhan akan lembut, lemah lembut, dan akan mengampuni dosa-dosa Anda. Dia mengatakan itu Kasih Tuhan terlalu besar dan dosanya (dari diri liris) juga; namun, menurutnya, dosa dapat berakhir, tetapi Kasih Tuhan tak terbatas. Oleh karena itu, ia yakin, betapapun berdosanya, pada akhirnya ia dapat menyelamatkan dirinya sendiri:
Kepada Kristus No. S disalibkan
Tuhanku, yang tergantung di pohon,
Dalam hukum siapa saya memprotes untuk hidup,
Dalam hukum suci siapa aku akan mati
Ceria, konstan, tegas dan utuh:
Dalam tawaran ini, sebagai yang terakhir,
Karena saya melihat hidup saya turun,
Ya, Yesusku, waktu untuk melihatmu
Kelembutan seorang Bapa, Anak Domba yang lembut.
Besar adalah cinta Anda dan kejahatan saya;
Tapi semua dosa bisa berakhir,
Dan bukan cintamu, yang tak terbatas.
Alasan ini memaksa saya untuk percaya,
Bahwa, betapapun aku berdosa, dalam konflik ini
Saya berharap dalam cinta Anda untuk menyelamatkan saya.
Dan yang terakhir puisi Yang dia sebut "pelatuk", dibuat sebagai tanggapan terhadap seorang biarawati yang mengejek penyair karena ketipisannya dan memanggilnya "picaflor", dengan kata lain, burung kolibri. Jadi, dalam hal ini tekssatiris, di stempel erotis, diri liris menyerang orang yang menyinggung perasaannya. Untuk memahami puisi itu, perlu untuk mengaitkan kata kerja "pica" dengan organ seksual pria dan kata benda "bunga" dengan organ seksual wanita. Dari sana, ada saran hubungan seksual antara diri liris dan biarawati kepada siapa puisi itu diarahkan:
Jika Picaflor menelepon saya,
Pelatuk diterima menjadi,
tapi sekarang tinggal tahu
jika dalam nama, apa yang Anda berikan kepada saya,
Anda meletakkan bunga, yang Anda simpan
pada burung terbaik!
Jika Anda memberi saya bantuan ini,
menjadi hanya saya Pica,
dan yang paling milikmu, tentu saja,
yang saya dapatkan kemudian Picaflor.
Baca juga: Klasisisme – menggunakan soneta sebagai salah satu bentuk puisi utama
Ringkasan Barok
- Konteks sejarah Reformasi Protestan dan Kontra-Reformasi Katolik.
- fitur:
- Kultus kontras;
- Antitesis dan paradoks;
- Pesimisme;
- Pemurnian;
- Hiperbola;
- Kultus atau gongorisme;
- Konsepisme atau quevedisme;
- Morbiditas;
- Rasa bersalah;
- Karpe diem;
- Penggunaan ukuran baru.
Utamatematik:
- Kelemahan manusia;
- Waktu cepat berlalu;
- Kritik kesombongan;
- Kontradiksi cinta.
latihan yang diselesaikan
Pertanyaan 01 (Enem)
Ketika Tuhan menebus dari tirani
Dari tangan Firaun yang keras
Orang-orang Ibrani, terkasih, dan tercerahkan,
Paskah adalah hari penebusan.
Paskah bunga, hari sukacita
Orang-orang itu sangat menderita
Hari dimana oleh Tuhan dia ditebus;
Ergo adalah Anda, Tuhan, Dewa Bahia.
Untuk dikirim oleh Yang Mulia
menebus kita dari penawanan yang menyedihkan,
Membebaskan kami dari bencana yang begitu keji.
Siapa yang bisa tetapi nyata
Tuhan, yang datang untuk mencabut kota ini
Firaun dari orang-orang Brasil.
DAMASCENE, D. (Organisasi). puisi terbaik: Gregorius dari Matos. Sao Paulo: Globo, 2006.
Dengan penjabaran bahasa dan pandangan dunia yang menghadirkan prinsip-prinsip barok, soneta Gregório de Matos menghadirkan tematik yang diungkapkan oleh
a) pandangan skeptis terhadap hubungan sosial.
b) perhatian dengan identitas Brasil.
c) kritik terselubung terhadap bentuk pemerintahan saat ini.
d) refleksi terhadap dogma-dogma Kekristenan.
e) mempertanyakan praktik pagan di Bahia.
Resolusi:
Alternatif C.
Dalam soneta, diri liris, pada awalnya, berbicara tentang ketika Tuhan membebaskan orang-orang Ibrani dari tirani para firaun, untuk, pada akhirnya, membuat daftar para tiran. firaun dengan "Firaun rakyat Brasil", yaitu pemerintahan tiran kota Bahia (Salvador), yang merupakan pusat pemerintahan Portugis saat itu. Dengan demikian, diri liris membuat kritik terselubung terhadap pemerintah ini.
Pertanyaan 02 (USP)
Karakter pudar tertentu
Soneta yang dimulai dari gabo Anda*:
Mari kita beri tahu aturan ini dulu,
Sudah ada dua, dan ini yang ketiga,
Sekarang kuartet kecil ini ada di kabel.
Pada yang kelima, sekarang memutar ekornya;
Yang keenam juga berjalan seperti ini:
Di ketujuh saya sudah masuk dengan grand** kelelahan,
Dan saya meninggalkan kuartet dengan sangat marah.
Sekarang di kembar tiga apa yang harus saya katakan?
Saya akan mengatakan bahwa Anda, Tuhan, hormati saya
Membual padamu, dan aku menjadi raja.
Dalam kehidupan ini saya telah mendiktekan soneta;
Jika dari sini sekarang saya melarikan diri, tidak pernah lagi:
Puji Tuhan, saya sudah menyelesaikannya.
Gregorius dari Matos.
* pujian.
** Bagus.
ketik nol
Anda adalah tipe yang tidak memiliki tipe
dengan setiap tipe Anda terlihat seperti
Dan menjadi tipe yang mengasimilasi begitu banyak tipe
Dia menjadi tipe yang tidak ada yang lupa
ketika Anda memasuki salon
dan bercampur dengan orang banyak
Anda menjadi tipe yang menonjol
semua orang curiga
Bahwa tipe Anda tidak memenuhi syarat
Anda menjadi tipe yang didiskualifikasi
Saya belum pernah melihat
tipe vulgar sangat luar biasa
Bahwa dia adalah pria yang sangat diperhatikan
Anda sekarang yakin
Bahwa tipemu sudah dikalahkan
Tapi tipemu adalah tipe tipe yang kelelahan
Santa Rosa.
Soneta Gregório de Matos dan samba Noel Rosa, meskipun jauh dalam bentuk dan waktu, menjadi lebih dekat karena mereka menyetrika
a) proses komposisi teks.
b) inferioritas diri sendiri terhadap yang digambarkan.
c) keunikan karakter nol.
d) keagungan yang tersembunyi dalam kekasaran.
e) intoleransi terhadap para genius.
Resolusi:
Alternatif C.
Gregório de Matos mendedikasikan sonetanya untuk "karakter pudar tertentu", yaitu, terhapus, tak bernyawa. Karena itu, ia akhirnya beralih ke bahasa meta, berbicara tentang konstruksi puisi itu sendiri, karena tidak ada yang perlu dibicarakan tentang karakter ini. Lirik Noel Rosa, di sisi lain, berbicara tentang "tipe nol", yaitu orang yang tidak penting, tipe apa pun, tipe vulgar. Oleh karena itu, dalam kedua teks, adalah mungkin untuk memahami "keunikan karakter nol".
Pertanyaan 03 (UFMG)
Salah satu sumber yang digunakan oleh Pastor Antônio Vieira dalam khotbahnya adalah “ketajaman” — suatu cara untuk mengarahkan pemikiran bahwa menyatukan objek dan/atau gagasan yang jauh dan berbeda melalui wacana buatan, yang sering disebut “wacana”. berbakat".
Tandai alternatif di mana, dalam kutipan yang ditranskripsi dari “Sermão da Sexagesima”, penulis menggunakan sumber ini.
Itu) Bacalah kisah-kisah gerejawi, dan Anda akan menemukan semuanya dipenuhi dengan efek yang luar biasa dari pemberitaan firman Tuhan. Begitu banyak orang berdosa yang bertobat, begitu banyak perubahan hidup, begitu banyak reformasi kebiasaan; orang-orang besar yang meremehkan kekayaan dan kesia-siaan Dunia; raja menyerahkan tongkat kerajaan dan mahkota; pemuda dan kebaikan memasuki gurun dan gua [...].
B) Menyedihkan kita, dan menyedihkan zaman kita, karena di dalamnya nubuatan S. Paulus: [...] “Waktunya akan tiba, kata S. Paulus, agar manusia tidak menderita doktrin yang sehat.” [...] "Tetapi untuk selera mereka, mereka akan memiliki banyak pengkhotbah yang dibuat mewah dan tanpa pilihan, yang hanya akan menyanjung telinga mereka."
) Bagi seorang pria untuk melihat dirinya sendiri tiga hal diperlukan: mata, cermin, dan cahaya. [...] Apa pertobatan jiwa jika seseorang memasuki dirinya sendiri dan melihat dirinya sendiri? Untuk melihat ini, mata diperlukan, cahaya diperlukan, dan cermin diperlukan. Pengkhotbah bersaing dengan cermin, yaitu doktrin; Tuhan bersaing dengan terang, yaitu kasih karunia; manusia bersaing dengan mata, yaitu pengetahuan.
d) Ketika Daud pergi ke ladang bersama raksasa itu, Saul menawarkan senjatanya, tetapi dia tidak mau menerimanya. Dengan senjata orang lain, tidak ada yang bisa menang, bahkan jika itu adalah David. Senjata Saul hanya berguna bagi Saul, dan milik Daud, milik Daud, dan dia menggunakan tongkat dan umban miliknya lebih dari pedang dan tombak orang lain.
Resolusi:
Alternatif C.
Dalam bagian itu, Vieira menyatukan "mata", "cermin" dan "cahaya" dan membangun hubungan antara elemen-elemen ini, karena mereka diperlukan bagi manusia untuk melihat diri mereka sendiri, melihat jiwa mereka sendiri. Cermin adalah doktrin; cahaya, rahmat; dan mata, pengetahuan.
Catatan
|1|Diterjemahkan oleh Marilene Felinto, sebagai surat yang pertama kali diterbitkan di Prancis.
Kredit gambar
[1]BurukAngela Cruz / Shutterstock
oleh Warley Souza
Profesor Sastra