Frida Kahlo művei sok ember kíváncsiságát és csodálatát kelti. A mexikói művész vásznain bemutatott sok téma az ő személyes életéhez kapcsolódik.
Szürrealista művésznek számított, sőt részt vett egy ilyen művészi irányzatú kiállításon. Azonban nem látta magát szürrealistának, mivel azt mondta: "Nem álmokat festettem, hanem valóságot".
Az a tény, hogy Frida festményei általában ösztönző, titokzatos és szokatlan hangulatot árasztanak. A művészetében fantasztikus módon sikerült átadnia számos érzését és szorongását.
Ezért Frida Kahlo néhány művét választottuk ki, így többet megtudhat erről a fontos latin-amerikai művészről. Nézd meg!
1. Néhány piquetitos (Néhány apró darab)
Ezt a feltűnő vásznat 1935-ben készítették. Abban az időben Frida Kahlo olvasott egy újságjelentést, miszerint egy férfi halálra szúrta élettársát. A bűncselekményre vonatkozó kérdésre a férfi azt válaszolta, hogy "néhány apró vágásról" van szó.
Ezután Frida úgy döntött, hogy egy nagyon zavaró műalkotásban ábrázolja a jelenetet. Ebben a művész megmutatja egy nő meztelen, véres és élettelen testét az ágyban. A férje mellette egy kést tart, enyhe mosollyal az arcán.
Vérnyomok vannak az egész helyiségben, beleértve egyfajta keretet is a vászonra. Fent két madár is van, amelyek egy transzparenst tartanak: Egy darab pikett.
Láthatjuk ebben a munkában, hogy a művészet milyen fontossággal bír a társadalmi és mindennapi ügyekben is.
A művész munkája segítségével álláspontot foglalt és elítélte a nők meggyilkolásának sok esetét, amelyet sokáig "szenvedély bűnének" neveztek.
Ezt a fajta bűncselekményt, amelyet a férfiak a nők birtoklása érzéséből követnek el, jelenleg nevezik emberölés.
A festmény méretei 30 x 40 cm, és része a mexikói Dolores Olmedo Múzeum gyűjteményének.
2. Születésem (Születésem)
Ez a kép 1932-ből származik. Frida azt ábrázolja, milyen lett volna a születése, vagy ahogy mondta:hogyan képzeltem, hogy születtem".
A jelenetben a művész anyját látjuk vajúdni; deréktól felfelé fehér lepedővel van takarva, mintha meghalt volna.
A gyermek arcán már észrevesszük Frida feltűnő arckifejezését, amely szinte egyedül jön ki a méhéből.
A festő édesanyjának, Matilde Gonzalez y Calderónnak a vallásosság volt az élete alapvető pontja, amelyet egy festmény képvisel az ágy fölött, amely a Lament Szűzanya képét mutatja.
Születése után ismert, hogy Frida édesanyja szülés utáni depresszióban szenvedett, és nem sokkal később ismét teherbe esett.
Ez a munka ezért számos kérdést vet fel nekünk az életről és a halálról, az újjászületésről, a szenvedésről és a magányról.
A 30 x 53 cm méretű vászon egy magángyűjtemény része.
3. El venado hereido (A sebesült szarvas)
1946-ban készült, ez egy olyan munka, amelyben Frida kiűzi testi és érzelmi fájdalmának egy részét. Ilyen szenvedés az egészségkárosodás és Diego Rivera festőtársával kötött bonyolult házassága következménye.
Ebben az önarcképben a festő zoomorf alakban jelenik meg, vagyis részben állat, részben ember.
Az őz volt a kiválasztott állat, talán azért, mert édes, kecses és ugyanakkor sebezhető lény. A művésznő nagyon közel állt az állatokhoz is, és egész életében gondozta őket, köztük egy szarvast is.
A jelenetben az állat testét kilenc nyíl átszúrja, Frida vonásai mégis kitartást és gőgöt közvetítenek. Olyan ez, mint az élet hátrányai ellenére is előrelépni.
A nyilazott test utal Szent Sebastianra is, arra az emberre, aki életét a keresztény hitnek szentelte a kereszténység első évszázadaiban, akkor, amikor még mindig üldözték a vallást. Sebastiant egy fához kötötték, és nyilakkal súlyosan megsebesítették.
A vászon mérete 30 x 22 cm, Frida esküvői ajándékként közeli barátainak adta.
4. Mi nana y yo (Nanám és én)
Ban ben Nanám és yo, amelyet 1937-ben készítettek, Frida gyermekkorának fontos részét ábrázolja.
Amikor Frida világra jött, anyja hamarosan ismét teherbe esett, aminek következtében húga, Cristina megszületett, amikor a művész mindössze 11 hónapos volt.
Emiatt Fridát egy nedves nővérnek kellett szoptatnia, aki ebben az esetben őshonos nő volt.
A festményen Frida csecsemő testével és felnőtt fejjel jelenik meg; úrnője nagy, sötét bőrű nőként jelenik meg, aki teljes melleivel eteti. A nő arca helyett egy Kolumbus előtti maszk található, amely óriási történelmi súlyt hordoz, emellett sugallja a köztük lévő érzelmi távolságot.
A jobb mellen, ahol a művész szoptat, megjelenik az emlőmirigyek ábrázolása; a bal mellben egy csepp tej csöpög.
Ne feledje, hogy a jelenetben vastag, fehér cseppekkel járó eső esik, mint amilyen a Fridát tápláló tejből. Ez az eső a figurák mögötti növényzetet öntözi, és nagy fehér levél keletkezik.
A kompozíció mérete 30,5 x 36,83 cm, és része a Mexikóvárosban található Dolores Olmedo kollekciónak.
5. El sueño, a La Cama (Az álom vagy az ágy)
Ebben a műben 1940-től az oneirikus univerzum összeolvad a halál gondolatával. Frida itt azt ábrázolja, hogy baldachinos ágyban alszik, ugyanaz a modell, amelyben minden nap aludt.
A művész fekve fekszik, miközben egy hegymászó növény övezi testét, az élet szimbólumaként. Az ágy tetején azonban egy hatalmas csontváz is fekszik ugyanabban a helyzetben. A csontváz emlékeztet arra, hogy az élet múlandó, és a halál mindig bekövetkezik.
Az ágy beillesztésének környezete diffúz, kontúrok nélküli, és az ágy mintha lebegne. Ez egy másik dimenzióra utal, vagy akár arra is, hogy a jelenet a felhőkben játszódik.
A mű közvetlenül kapcsolódhat a latin kifejezéshez is Somnus est frater mortis, ami azt jelenti, hogy "az alvás a halál testvére".
Fontos hangsúlyozni, hogy Mexikóban a csontváz alak és a halál fogalma a kultúra része, és tiszteletben tartják őket az úgynevezett "Halottak Napján", amely évente, január 2-án kerül megrendezésre.
Talán ezért igazolja Frida ezt a képernyőt azzal, hogy "szórakoztató emlékeztető a halálozásra", amelynek mindannyian alá vagyunk vetve.
A mű mérete 74 x 98 cm, magángyűjteményhez tartozik.
6. La columna rota (A törött oszlop)
Ez nagyon önéletrajzi mű, akárcsak a legtöbb vásznán.
Itt ábrázolja minden szenvedését egy gerincén átesett műtét eredményeként, egy 18 éves korában elszenvedett súlyos baleset következtében.
A képernyőn Fridát látjuk csupasz törzsével és egy nyílással, amely teste közepén egy görög oszlop látható. Az oszlop darabokra van osztva, és megtámasztja a festő fejét. Van egyfajta fűző is, ami megköti a testét - a művész életében több ilyen orvosi mellényt viselt.
Testét sok köröm borítja, jelképezve a fájdalom pontokat. Az arckifejezés szilárdságot és rugalmasságot mutat, azonban az ábrázolt vastag könnyek intenzív fizikai és érzelmi fájdalmat tárnak fel.
Ne feledje, hogy a művész száraz tájba kerül, ami még fájdalmasabb hangot ad a vászonnak.
A kompozíció mérete 39,8 x 30,7 cm, a mexikói Dolores Olmedo kollekcióhoz tartozik.
7. Lo que el agua medio (Mit adott nekem a víz)
Ebben az 1939-es önarcképben Frida Kahlo egy kádba festi a lábát. A fürdővízből olyan alakok, jelenetek és helyzetek rajzolódnak ki, amelyek a művész életének részét képezték, egyfajta szintéziseként a létezésének.
A művet egy másik mű inspirálta, címmel Nagyszüleim, szüleim és én, amelyben Frida családfa formájában ábrázolja őseit. A szülei alakja mindkét képernyőn megismétlődik.
Más elemeket ábrázolunk, némelyik idézi többek között azt a szenvedést, amellyel Frida sok pillanatig ki volt téve, biszexualitásának, halál-gondolatának.
Ezt a vásznat André Breton (a szürrealista mozgalom egyik alkotója Franciaországban) szürrealistának tekintette, amikor Mexikóban járt és meglátta a művet. Abban az időben Frida meglepődött és azt mondta, hogy nem tudta, hogy szürrealista, amíg őt nem sorolták be.
Az állást Frida felajánlotta Nickolas Muray fotósnak, aki a kedvese volt, az adósság fizetéséül.
Ez egy 91 x 70 cm méretű termék, amely ma Daniel Filipacchi gyűjteményéhez tartozik.
Ki volt Frida Kahlo?
Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón, Frida, 1907-ben született Mexikóváros közelében, Coyoacán faluban. Apja német fotós, anyja mexikói volt.
A művész életét több tragikus epizód jellemezte. 6 éves korában megbetegedett, gyermekbénulást kapott.
Aztán 18 éves korában súlyos villamosbalesetet szenvedett, amikor sokáig ágyhoz kötötték, és ettől kezdve festeni kezdett.
1928-ban csatlakozott a Mexikói Kommunista Párthoz, és ott ismerkedett meg a festményfestővel, Diego Riverával, akibe beleszeretett és hosszú házassági történelembe kezdett.
Frida egész életében a festészetnek szentelte magát, és a művészet gyártása mellett Mexikóvárosban a „La Esmeralda” (La Esmeralda) Nemzeti Festészeti és Szobrászati Iskola tanára is volt.
1954. július 13-án, 47 éves korában Frida tüdőgyulladásban hal meg.
Más művészek fontos műveiről is olvashat:
- A világ leghíresebb festményei
- A Portinari működik, amit tudnia kell
- Tarsila do Amaral modernista művei
- Salvador Dalí művei, amelyek lenyűgözni fogják Önt
- A kubizmus fontos művei
