több van filmek eredetileg könyvekben megjelent művekből állították elő. A film és a könyv egyaránt kommunikál a közönségével, de természetesen, mivel különböző kommunikációs eszközök, mindegyiknek megvannak a maga előnyei és hátrányai. Az egyik és a másik összehasonlítása lehetetlen éppen azért, mert a tartalommal való érintkezés különböző módjai, ugyanazon pont értelmezésének különböző módjai.
Összehasonlítva a irodalmi művek val vel filmprodukciók, azt lehet mondani, hogy az előbbiek általában nagyobb részletességűek, míg a filmek általában tartalmukban gazdagabbá válnak, de szöget, hangot és más képkezeléseket nyernek.
Olvasd el te is: Mi a legjobb alkalom a tanulásra?
Ez azért történik, mert mindkét mű a valós reprezentáció, vagyis ami közvetlen tapasztalatunk van, és ha a tapasztalatok reprezentációjáról van szó, az írás általában inkább objektív, az olvasás sokkal közvetlenebb és kontextualizáltabb. Másrészt a film általában gazdagabb olvasást tesz lehetővé, bár szubjektívebb, mert nincs nézőpontja specifikus, mint az írás (az elbeszélőhöz kapcsolódik) - mivel ez egy adaptáció, amely a szögek, vágások, szerkesztések és adaptációk.
Ne álljon meg most... A reklám után még több van;)
Az adaptációs folyamat
Ön filmekké váló könyvek kezdenek újabb értelmezést szerezni, ami nem azt jelenti, hogy jobb vagy rosszabb lenne, mint maga a könyv, annak ellenére, hogy a mozihoz való sok könyv-adaptáció sok kívánnivalót hagy maga után. A probléma nem abban rejlik, hogy a lineáris médium adaptálódik önmagában egy képhez, hanem azokban a formákban, amelyeket a rendező az írott történelem képviseletére használ.
Így vannak olyan filmek, amelyek a képeken és a hangon keresztül képesek információkat továbbítani és írni, azonban mindegyiket a maga módján. Példaként az alábbiakban elemezzük a munkát Halál és súlyos élet, João Cabral de Melo Neto, és ennek megfelelő filmadaptációja, valamint Vakság esszé, José Saramago írta, és a mozihoz is igazította.
Adaptációs elemzés
halál és súlyos élet
Balról jobbra: film és könyvadaptáció a „Halál és Szörény élet” című filmhez.
O vers, amelynek zeneiségét rímek és fonetikus kombinációk jellemzik, sajátos zeneiséget nyer, ha a színész hangja elmeséli. Bár az írás ilyen muzikalitást képvisel, addig nem teszi, amíg az olvasó saját kezdeményezésére fel nem olvassa azt bizonyos intonációval és megfelelő szünetekkel.
A Cinemateca Brasileira weboldal szerint a Zelito Viana rendezésében és gyártásában készült filmet 1977-ben adták le, illeszkedve a film műfajához. zenei. Az írott vers és a film egyaránt bemutatja a migráns történetét Severine, aki elhagyva Serra da Costelát, egy helyet keres, ahol dolgozhat és eltarthatja magát.
elmenekül száraz és a éhség, a karakter több helyen is átmegy, köztük egy másik Severino nyomán, akik, mint a szerző leírja, „kiválóságokat énekelnek az elhunytak számára”. A könyv ezt a jelenetét lineárisan, 23 versszakban írják le. A filmben ez a jelenet nemcsak a zeneiséget nyeri el, hanem egy szöget, perspektívát, megvilágítást is, amelyek megkezdik a helyzet értelmezését.
Olvasd el te is: Grande Sertão: Guimarães Rosa irodalmi útjai
Az a kép, amely a sötét és szerény ház belsejéből burkolta az elhunytat, egy ablakon keresztül keretezi Severino da Serra da-t Erős nap alatt érkező borda, amely ebben a jelenetben a megvilágított képen keresztül a napon létező életet jelenítheti meg ban ben Severine élve, ellentétben a sötét szobával, amely az elhunyt Severinót figyeli. Mindez a temetési dalokkal történik, amelyeket a könyv szavakkal ír le.
Így a film képes volt bemutatni az értelmezés lehetőségét, ahogy a könyv tette, de más módon. Észrevették, hogy mind a média (könyv, mind film) képes információkat továbbítani, azonban mindegyik a maga módján.
Vakság esszé
Balról jobbra: „Esszé a vakságról” film- és könyvadaptáció.
Egy másik mű, amelyet nemcsak írásbeli, hanem audiovizuális változatában is elismertek, a könyv volt Vakság esszé, José Saramago, aki irodalmi Nobel-díjat nyert, egyedüli portugálul beszélő szerzőként Nobel-díjat nyert; filmje, amelyet 2008-ban adaptált Fernando Meirelles brazil rendező. A film a megjelenés ugyanazon évében nyitotta meg a cannes-i filmfesztivált.
Saramago azt mondta,a mozi tönkreteszi a képzeletet ”, mivel valójában a képernyő által bemutatott kép kezdi el konfigurálni a végleges képet, ezért a szerző nem számtalan kísérletet tett lehetővé műve audiovizuális értelmezésére, attól tartva, hogy kompromisszumba hozza alkotását alkalmazkodás. A szerző azonban maga is örült Meirelles adaptációjának.
Olvasd el te is: A legjobb brazil krónikások a 20. század elejéről
A könyv a megmagyarázhatatlan jelenséggel foglalkozik fehér vakság amely fokozatosan eljut egy város minden polgárához, és fiktív képeket generál, amelyek tartalma szempontjából meglehetősen erősek a tér és a történelem, valamint maga az írásforma jellemzése, amely vonzó módon létrehozza és elmagyarázza, hogyan karakterek, megértésük önmagukról és környezetükről, valamint az orvos feleségének kinézete, az egyetlen karakter, aki képes látni a világot a valódi helyzeted.
A történelem során az elsők fertőzöttek feltételezett betegséggel, amely fehér vakságot okozott - egy vakság, amely miatt a fehér látás, mintha tejbe merülne - egyfajta kórházban és ott egy karanténban vannak karanténban kis vak társadalom, akik több erőforrással rendelkeztek, például tudták, hogyan kell olvasni a Braille-t, erőszakosan kezdték parancsolni a többieket, elmélkedve arról, hogy milyen lenne a társadalom mindenki vak volt, bizonyítva, hogy mindenki szubjektivitása olyan személyes értelmezéseket hoz létre, amelyek nem mindig párbeszédeznek a környéke.
A könyv filmhez való adaptálásához a fókusz és az elmosódás, a túlexponálás és a kép tónusváltozatainak technikáit alkalmazták. a szöveg vizuális értelmezését nyújtotta, hasonlóan az íráshoz, és ezért a szöveg értelmezésének másik eszköze. sztori.
Írta: M. Fernando Marinho
