O samba -ban megjelent zenei műfaj Rio de Janeiro, a 20. század elején. Az afro-brazilok által a találkozás és a szabadidő pillanatában előadott dobokból és szamba körökből származik. A Samba az 1930-as években vált népszerűvé a rádió- és a sambaiskolák körében, és az egyik leghagyományosabb ritmus lett a Brazil kultúra.
Hozzáférésis: Mi a történelmi kulturális örökség
Mi a szamba?
A szamba a nemzenei hazánkra jellemző, és modern formája a 20. század elején Rio de Janeiróban létrehozott afro-brazil közösségekben szilárdult meg. mint a jelent meg körtánc megjelölve üt, a samba népszerű dalműfaj lett, Brazíliában az egyik legnépszerűbb és külföldön is egyik szimbóluma.
A szamba elterjedése az egész országban nagyrészt a népszerűsítése Samba iskolákaz 1930-as években, és e zenei műfaj dalainak reprodukciója is rádió. Az idő múlásával a szamba fejlődése olyan alfajok megjelenéséhez vezetett, mint pl samba-cselekmény, pagoda, bossa nova, mások között.
A szamba alapvető eleme a ütőhangszerek, és amikor megjelent, széles körben használták például a dobokat és a dobokat. Rio városi szambájában, amely jelenleg a szamba egyik legnépszerűbb módja, a leggyakrabban használt hangszerek a csörgődob, O süket, O csörgődob, a cuica, O ganza, O ukulele, O gitár, O agogo, O reco-reco, mások között.
Sambát a brazil kultúra és identitás egyik legfontosabb stílusának ismerik el, és ez az elismerés abban nyilvánul meg, hogy Rio városi szambája, valamint annak alműfajai figyelembe vett szellemi kulturális örökség do Brasil, az Országos Történelmi és Művészeti Örökség Intézet.
Jelenleg megemlékezés van e kultúránk fontos zenei műfajának tiszteletére. O Országos Samba-nap december 2-án ünneplik. A dátumot Luis Monteiro da Costa nevű bahiai tanácsos kezdeményezésére hozták létre Ary Barroso szambatáncos tiszteletére.
Ne álljon meg most... A reklám után még több van;)
a samba eredete
A Samba egy zenei műfaj, amelynek eredete a afrikai kultúra jelen van hazánkban. Az első link, amely a szamba eredetéről szól, a Afrikai rabszolgák Brazíliában. A begyakorolt táncok között vannak a lundu, O kókuszdió, O fandangotöbbek között. Ezeket a táncokat mindenekelőtt a dobok ritmusa vezérelte.
A történészek szerint az Rio de Janeiro városi szamba, a zenei műfaj legismertebb formája, közvetlenebbül kapcsolódik a sambaban benkerék, zenei stílus tánckörökben és capoeira körökben játszott. Ez a stílus a Recôncavo Baiano, század második felében. A samba kifejezésnek ebben az összefüggésben a jelentése volt "buli".
A század végén Brazíliában lezajlott átalakulások, ideértve a a rabszolgaság megszüntetése, sok felszabadult feketét költözött Brazília fővárosába, Rio de Janeiro városába. A fővárosba költözés egy új élet építésének egyik módja volt, mivel származási helyükön a volt rabszolgáknak alig volt mit keresniük.
Rio de Janeiróban feketék gyűltek össze a környékeken Egészség, Estacio és Gamboa. Ezekre az ülésekre a yard - vallási gyakorlatok és közösségi találkozók, valamint szabadidős és szórakoztató helyek.
A terreirók anénikbaianas ", nők, akik terjesztették a Candomblé-gyakorlatokat Rio de Janeiróban, és használták tulajdonságaikat, hogy a sambák megtörténhessenek. Ennek oka, hogy az 1920-as évekig a Az afro-brazil ünnepségeket tiltották, mivel az akkori szokások "erkölcstelennek" tekintették őket - egyértelmű jelzése rasszizmus az afro-brazil kultúráról.
Ezenkívül ezen "nénik" által tartott ünnepségek a a közösség integrálásának módja és fogadja azokat, akik nemrég érkeztek Rio de Janeiróba. Az akkori szambák kis szójátékokat játszottak, és elmesélték az akkori történeteket, valamint elítélték a feketék életkörülményeit Rio de Janeiróban.
Marcos Alvito történész megemlíti a „Batuque na Cozinha” szambát, egy dalt, amely rámutat a „szörnyű életkörülményekre, - a fehérek tisztességtelen versenye minden területen (ideértve a szexuális területet is), az előítéletek és az önkény az EU részéről rendőrség"|1|. Ez a fajta szamba akkor a bahiai nénik terreirosaiban született, akik kiemelkedtek Amelia és Ciata.
A szamba történetében mérföldkő volt a témára szakosodott sok történész szerint aSzőrmetelefon”, Amelyet 1917-ben Donga, Mauro de Almeida és Sinhô hozott létre és farsangi szambaként adott ki. Ebben az időszakban a társadalmat a szambát még nem fogadta el zenei stílusként, és a szamba zenészek ellen továbbra is elnyomás volt.
A szamba és az afro-brazil kultúra azonban már gyorsított elfogadási folyamatban volt, és az afro-brazil kultúra behatolása egyre gyakoribb volt. Marcos Alvito megemlíti Machado de Assis novelláját, aki szerint a 19. század végén táncol amely a riói felsőbb osztály szalonjaiban zajlott, egyre inkább afrikai ritmusra támaszkodott események|2|.
A „Pelotelefon” sikere hivatalosan is a szamba átmenetét jelentette a kizárólag tánckörökhöz kapcsolódó ritmusról a zenei műfajra. Rio városi szambájának születése volt. A stílus elterjedt Rio de Janeiróban, és az 1920-as években a szambának már voltak elismert zeneszerzői, mint pl úr, akkoriban „szamba királyának” nevezték.
Az 1920-as években szamba iskolák alakultak ki, és ezek az egyesületek elkezdték beépíteni a szambát, és hozzáadták azt a Karnevál Rióból. Hogy a samba és a farsang találkozása létrehozását eredményezte samba-cselekmény, a farsangi felvonulások meghúzására és egy bizonyos üzenet közvetítésére létrehozott szamba stílus.
Hozzáférésis: Mit tud a brazil folklórról?
Samba a Vargas-korszakban
![A samba iskolák és a farsangi felvonulások hozzájárultak a samba népszerűsítéséhez Brazíliában. [1]](/f/26467bc640e3beae1a98f17467ef4417.jpg)
Alatt volt Vargas volt az hogy a szamba egy üldözött zenei műfajból hazánk egyik legnépszerűbb zenei stílusává vált. A szamba népszerűsítése Rio de Janeiro kulturális életében a műfaj teret nyert a brazil fonográfiai iparban. Szóval, a samba nyert teret és terjesztést a rádiókon.
A szamba térnyerése összefügg a karnevál, mint Brazília fő népszerű fesztiváljának átalakulásával és a rádió szerepével, mint a kommunikáció fő eszközével. Samba végül felhasználta Getulio Vargas projektjében identitás és nemzetiség felépítése az 1930-as években a brazil.
Így a szamba a „brazilság” egyik szimbólumává vált, és amint Lilia Schwarcz történész rámutat, „a a szamba az elnyomásból a magasztalásba került ", és a brazil kultúra megérdemelt tulajdonságaként tekintendő rá export|3|. Ez a folyamat a történész szerint kapcsolatban állt a brazil identitás felépítésével, amint azt említettük, de egy „Afrika-mentesítési” folyamat ennek a kulturális kifejezésnek|4|. Így a harmincas években a szamba felmagasztalása kísérletet tett e zenei műfaj „fehérítésére”.
A rádió által a samba által meghódított tér e stílus hivatásos zenészeit megszilárdította. Szóval, olyan nevek, mint Télapórózsaszín, AtaulfAlves, DorivalCaymmitöbbek között fontossá váltak. Noel Rosa például körülbelül 300 dalt komponált 1930 és 1937 között|5|.
Lilia Schwarcz és Heloísa Starling történészek továbbra is foglalkoznak Noel Rosa fontosságával a brazil szamba szempontjából. Szerintük:
Noel befejezte az általunk ismert dal alakításának folyamatát: a saját nyelvét a mindennapi beszéd intonációin és kifejezésein alapulva, a dallam és a szöveg, a költői ötletesség és a rugalmas zenei bánásmód viszonya - néha felgyorsul a marchinha felé, néha értékelik az útvonalat dallamos […]|5|.
Többet látni: Brazil kultúra - a sokféleségtől az egyenlőtlenségig
nagy nevű szamba
Az 1930-as évektől kezdve a samba Brazília egyik legnépszerűbb zenei műfajává vált, és külföldön is legismertebb. A ritmus korszerűsödött, és az idő múlásával új alfajok jelentek meg, amelyek a ritmusok jelentős változatosságát hozták a samba. Sok szamba táncos azóta megszilárdult, és megemlíthetünk néhány nevet:
Santa Rosa
Fedő
Beth Carvalho
Silva üszője
Carmen Miranda
Martinho da Vila
alcyon
Nelson Cavaquinho
Évfolyamok
|1| ALVITO, Mark. Samba tanár. Ban ben: Országos Könyvtártörténeti Magazin. 9. év. 97. szám. 2013 október. 82. o.
|2| Idem, p. 80.
|3| SCHWARCZ, Lilia Moritz. Se fekete, se fehér, éppen ellenkezőleg: szín és faj a brazil társasági életben. São Paulo: Claro Enigma, 2012. P. 59.
|4| Idem, p. 58.
|5| SCHWARCZ, Lilia Moritz és STARLING, Heloísa Murgel. Brazília: életrajz. São Paulo: Companhia das Letras, 2015. P. 376.
Kép hitel
[1] Bruno Martins Images és Shutterstock
Írta: Daniel Neves Silva
Történelem tanár
