O funk pojavljuje se na jugu Sjedinjenih Država 60-ih godina, a stvorili su ga crni glazbenici poput Horacea Silvera, Jamesa Browna, Georgea Clintona, između ostalih.
Napisan u kvartarnoj traci, obilježje funka je naglašeni prvi takta, u odnosu na ostala tri takta.
Povijest Funka
Kao i kod svih umjetničkih kreacija, teško je istaknuti samo jednog izumitelja funka. Međutim, James Brown je jedno od najvažnijih imena za pojavu funka.
Ovaj glazbeni žanr nastao je kombinacijom nekoliko popularnih crnih ritmova poput bluesa, gospela, jazza i soula, koji su bili uspješni u Sjedinjenim Državama.
Riječ "funk" ili "funky”Koristili su jazz glazbenici kao način traženja od kolega iz benda da ulože više“ snage ”u ritam. Neki znanstvenici ističu da bi to mogla biti spoj riječi kibundo "lu-fuki"To su Englezi"smrdljiv”.
Na ovaj način, uvjeti funk i funky evoluirao kako bi opisao glazbu uz neprestani ritam i melodiju koji su vam omogućavali ples.
Kreatori funka koristili su obje riječi za naslove svojih skladbi, poput "Funk opus", Horace Silver i"funky bubnjar”, James Brown.
Funk evolucija do danas
50-ih
Glazbenici poput američkog pijanista Horacea Silver (1928.-2014.) Kombiniraju virtuoznost jazza s plesnijim melodijama duša.
Tema "pjesma za moga oca"Sažima stil koji je Silver nazvao"funky stil”. Takt ponavljan kroz pjesmu i svaki instrument improvizira iz melodije.
Vidi i ti: 50-ih
60-ih
60-e su obilježile pojavljivanje funka kao neovisnog stila kroz Jamesa Browna (1933. - 2006.).
Brown je odrastao u državi Georgia, a njegov život obilježila je rasna segregacija. Tamo je upio svu glazbu koju su stvorili crnci, i gospel i blues, i inovacije Horacea Silver-a koje su ubrzale ritam duša.
Naučio je svirati usnu harmoniku, gitaru i pjevati, a vlastiti glazbeni put izmišlja naglašavajući prvi ritam takta. Uspjesi poput „Papa je dobio novu marku torbe" ili "osjećam se dobro”Su prve skladbe u ovom novom glazbenom stilu.
Tako je stvoren funk koji će utjecati na cijelu generaciju američkih i stranih glazbenika.
U ovom trenutku tempo je također usko povezan s borbom za građanska prava u Sjedinjenim Državama. Tekstovi su govorili o svakodnevnoj rutini diskriminacije i nedostatku perspektive afro-potomaka.
Jednako tako, kako je funk dopirao do više ljudi, crni Amerikanci imali su razloga biti ponosni što vide kako se njihova kultura širi u bijelim domovima.
Vidi i ti: 60-ih
70-te
U 70-ima funk se eksperimentirao s elektroničkom glazbom i rockom.
S popularizacijom vinilne ploče i pojavom moćnije opreme, glazbenici ne trebaju biti fizički prisutni da bi stvarali glazbu.
Na taj način nastaje DJ profesija koja će biti odgovorna za miješanje različitih melodija i ritmova unutar iste pjesme. Ovaj glazbeni žanr odlazi u noćne klubove i osvaja pop umjetnike poput Michaela Jacksona (1958.-2009.), Čija pjesma „Ne zaustavljajte se dok ne dobijete dovoljno”, Otkriva utjecaj funk ritma.
S druge strane, glazbenici poput Georgea Clintona (1941) miješaju funk s gitarama i dugim temama koje karakteriziraju progresivni rock i psihodeliku. Teme poput "Udri i prestani”Prikazuju ovo iskustvo.
Vidi i ti: 70-te
80-ih
Pojava sintisajzera i konsolidacija elektroničke glazbe stvaraju prostor za kombinaciju funka i hip hopa. Postoje dva različita smjera: jedan iz crnih četvrti Miamija, bržim tempom, i drugi iz New Yorka.
Otkucaji se više ponavljaju, jer sada sve što trebate jest programirati tipkovnicu ili uzorkivač voditi ih unedogled. U stilu koji prakticira pokret Miami Bass, tekstovi i koreografije su erotiziraniji i imaju kubanske utjecaje poput rumbe.
U ovom desetljeću funk se spojio s rap poezijom, što će biti vrlo uspješno u Brazilu, posebno u Rio de Janeiru.
Rock bendovi poput American Red Hot Chilli Peppersa koriste funk ritmove sa rock strukturom, stvarajući rock-funk. Pjesma "pokloni ga"je dobar primjer ovog spajanja.
90-ih do 21. stoljeća
Tijekom 90-ih, funk se spojio s hip hopom i repom, učvršćujući svoj poziv da bude zajedno sa stilovima periferije velikih gradova.
Grupe poput američkog "Linving Color" i britanskog "Jamiroquai" koristile su funk beat za stvaranje novog, plesnijeg rock stila.
Isto tako, elektroničke glazbene skupine ugrađivale su funk i naglašavale ritam pomoću sintisajzera. Ostali trendovi koji su se pojavili u ovo vrijeme bili su elektro-funk, bugi i go-go.
Funk u Brazilu
Funk je u Brazil stigao 70-ih i pokorio glazbenike kao što su Tim Maia (1943-1998) i Tony Tornado (1970). Oni će biti odgovorni za miješanje američkog funk ritma u ritmu brazilske glazbe.
Isto tako, emiter Big Boy (1943-1977) počeo je promovirati "Bailes da Pesada" u Canecãou, u Rio de Janeiru, koji je u to vrijeme radio kao steakhouse. Tamo su svirali rock, soul, groove, funk, okupljajući mladost Rija.
Kad su plesovi na Canecão-u završili, Big Boy ih je odlučio učiniti putovanjima i počeo svirati u južnoj i sjevernoj zoni grada.
Prema DJ Marlboro (1963), od tada se pojavljuju dvije vrste plesova: rock i elektronička glazba, više povezani sa zvukom "Bas iz Miamija"koji su bili poznati i kao" baile funk ". Ime je zapelo, iako nije imalo puno veze s izvornim zvukom.
Fenomen Carioca Funk
Carioca funk pojavljuje se u 80-ima. Njegovo je podrijetlo mješavina elektroničkih hip hop ritmova, rap poezije i DJ-jeva sposobnost ponavljanja ritmova s melodijom.
Tema stihova izravno je povezana sa svakodnevnim životom favele ili predgrađa Rio de Janeira. U tom smislu, dobar predstavnik ovog aspekta je tema "tamo u Acariju", MC Potato, još uvijek povezan s estetikom u Miamiju.
90-ih, s porastom urbanog nasilja i invazijom favela od strane policijskih snaga, pisma su počela govoriti o ovoj stvarnosti, kao što smo primijetili u "Rep oružja". S druge strane, funk je također korišten za traženje građanskih prava, kao što je jasno u "Ja samo želim biti sretna", oboje MC Cidinho i MC Doca.
Od 21. stoljeća nadalje, funk tekstovi postaju sve privlačniji i erotizirani. Oni ispuštaju strofu i refren kako bi se sveli do krilatica kao što vidimo u "atoladinha", Bola de Fogo i Tati Quebra-Barraco; ili "samo psi", iz Bonde do Tigrão.
Trenutno je carioca funk podijeljen u nekoliko podžanrova kao što su melodija funk, ostentação funk, prohibito funk i novi funk.
Vidi i ti: Brazilski glazbeni žanrovi
