THE UmjetnostModerno to je skup umjetničkih izraza koji su se pojavili u Europi krajem 19. stoljeća i trajali do sredine 20. stoljeća.
Posebno pokriva arhitekturu, skulpturu, književnost i slikarstvo.
U Brazilu je ta umjetnička struja konsolidirana s Tjedan moderne umjetnosti koja se održala 1922. u gradskom kazalištu u gradu São Paulu.
Smatra se da je moderna umjetnost svoj pad doživjela krajem Drugog svjetskog rata, ustupajući mjesto drugim umjetničkim strujanjima suvremene ili postmoderne umjetnosti.
Glavne značajke moderne umjetnosti
Glavna karakteristika moderne umjetnosti je raskid sa trenutnim standardima. Taj je aspekt uglavnom zaslužan za njegov povijesni trenutak.
Dogodilo se to u razdoblju velikih tehnoloških dostignuća (poput izuma fotografije i kino), uz Industrijsku revoluciju, Prvi svjetski rat i kasnije Drugi svjetski rat Svijet.
Dakle, umjetnost se također transformira i počinje igrati sve izazovniju ulogu, izražavajući na neki način nesigurnosti i dileme suvremenosti.
Ovaj umjetnički izraz radikalno je transformirao polje umjetnosti raskidajući se s formalizmima, dosežući čak i gramatičke strukture na književnom polju.
Njegove glavne značajke su:
- odbacivanje akademizma
- Neformalnost
- Sloboda izražavanja
- relativni rezultat
- Približavanje narodnog i razgovornog jezika
- Deformirane figure i nelogični prizori
- Napuštanje predstavljanja oblika na realan način
- Proizvoljna uporaba boja
- urbanizam
- humor, nevažnost
- neobičnost
Vrhunski umjetnici modernizma
Bilo je to razdoblje velike kulturne šume u kojem su se mnogi umjetnici mogli izraziti na potpuno inovativan način.
Europski modernistički umjetnici
Pogledajte neka velika imena u plastičnoj umjetnosti modernističkog razdoblja u Europi.
- Wassily Kandinsky (1866-1944)
- Pablo Picasso (1881-1973)
- Georges Braque (1882.-1963.)
- Edward Munch (1863-1944)
- Henri Matisse (1869-1954)
- Piet Mondrian (1872.-1974.)
- Ernst Kirchner (1880.-1938.)
- Fernand Léger (1881-1955)
- Giorgio de Chirico (1888.-1978.)
- Salvador Dali (1904-1989)
- Joan Miró (1893-1983)
- Marc Chagall (1887.-1985.)
- Umberto Boccioni (1882.-1916.)
Brazilski modernistički umjetnici
Zaraženi virusom Europske avangarde, umjetnici u Brazilu razvijali su svoju umjetnost na smjeliji način.
Međutim, oni su bili meta kritika s obzirom na šok izazvan u javnosti. Mnogi su se ljudi uvrijedili zbog novih prijedloga.
Glavni izlagači moderne umjetnosti u zemlji bili su:
- NaKnjiževnost: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade (1890-1954), Menotti Del Picchia (1892-1988), Plínio Salgado (1895-1975), Sérgio Milliet (1898-1966).
- NaSlikainaOblikovati: Anita Malfatti (1889.-1964.), John Graz (1891.-1980.), Oswaldo Goeldi (1895.-1961.), Yan de Almeida Prado (1898.-1991.), Tarsila do Amaral (1886-1973)
- NaSkulptura: Hildegardo Leão Veloso (1899.-1966.), Victor Brecheret (1894.-1955.) I Wilhelm Haarberg (1891.-1986.).
- NaArhitektura: Georg Przyrembel (1885.-1956.).
Pročitajte i vi:
- Modernizam u Brazilu
- Tjedan moderne umjetnosti
- Modernizam: sve o kretanju u književnosti i umjetnosti
- Najvažniji umjetnički pokreti 20. stoljeća
Glavni pokreti moderne umjetnosti
Kako bi se stvorio novi umjetnički trend, u Europi se pojavilo nekoliko pokreta, među kojima ističemo:
Ekspresionizam
Ovaj je umjetnički pokret među prvim predstavnicima povijesnih avangarda i možda prvi koji se usredotočio na subjektivne aspekte.
Struja se odvija nasuprot impresionističkom pokretu koji se više bavio učincima svjetla i boja.
U ekspresionizmu je glavna karakteristika predstavljanje osjećaja i osjećaja, koji nastoje izraziti tjeskobe i psihološki svemir društva na početku 20. stoljeća.
Fovizam
Glavne karakteristike pokreta Fauve su uporaba čistih boja i pojednostavljivanje oblika.
Umjetnici su stvarali figure samo predlažući oblike, a da ih realno ne predstavljaju, a boje su koristili ne miješajući ih i stvarajući gradijente.
Ova struja nazvana je "fovistička" nakon izložbe održane u Parizu 1905. godine. Kritičari su slikare nazivali kao fauves, što na portugalskom znači "zvijeri". Ovo je ime došlo zbog intenzivne i proizvoljne upotrebe boja.
Kubizam
Kubizam se može smatrati prvim umjetničkim pokretom koji karakterizira ugrađivanje industrijskih urbanih slika u svoja djela.
Karakterizirala ga je, posebno, geometrizacija oblika, u osnovi modeliranih kockama i cilindrima.
Kubisti su također nastojali predmete i ljude prikazati u svim njihovim uglovima, kao da su "otvoreni". Na taj način napuštaju pojam perspektive i treće dimenzije, za kojim su tragali renesansni slikari.
apstrakcionizam
U apstraktnoj umjetnosti ističe se odsutnost izravnog odnosa između portretiranih oblika i realističnih oblika bića ili predmeta.
Ovdje umjetnici istražuju boje, oblike, linije, teksture, kontraste i druge ne-slikovne elemente.
Ruski umjetnik Wassily Kandinsky može se smatrati jednom od prethodnica modernog apstraktnog slikarstva.
futurizam
Futurizam u plastičnoj umjetnosti bio je izdanak trendova u književnosti s početka 20. stoljeća i na njega je snažno utjecao Futuristički manifest (1909.), stvorio književnik Filippo Tommaso Marinetti.
Karakterizirala ga je valorizacija industrijalizma, ubrzanja i tehnologije, koja je nadmašila brzinu prirodnog kretanja. Taj je pokret povezan s industrijskom revolucijom koja je bila u tijeku.
Nadrealizam i dadaizam
Te su se avangarde pojavile kao reakcija na racionalizam i materijalizam zapadnog društva, a također i kao kritika Prvog svjetskog rata (1914. - 1918.).
U slučaju dadaizma, izbor imena izvršen je nasumičnim otvaranjem rječnika, a riječ koja se pojavila je Dada, što na francuskom znači "konj" na dječjem jeziku. Riječ nije bila bitna, jer je u svijetu koji je zavladao iracionalizmom rata, umjetnost također "izgubila svoje značenje".
Iz ove umjetničke crte, Nadrealizam, idealizirao književnik André Breton (1896.-1966.). Ovaj oblik umjetnosti cijenio je fantaziju, ludilo, onirički svemir i impuls umjetnika, dajući oduška manifestacijama ljudskog nesvjesnog.
Konkretizam
O Konkretizam bio je to avangardni pokret usmjeren na stvaranje novog jezika kroz geometrijske figure. Umjetnici ove struje nastojali su izazvati senzacije pokreta u javnosti gledajući djela.
Stoga je u literaturi njegovo središnje obilježje bilo poboljšanje vizualnog i zvučnog sadržaja. U plastičnoj umjetnosti istaknuo se uporabom apstraktnih oblika.
Vježbe prijamnog ispita iz moderne umjetnosti
1. (Unifesp / 2019)
Ovaj umjetnički pokret doživio je procvat sredinom dvadesetog stoljeća i temeljio se na mašti konzumerizma i popularne kulture. To se doživljavalo kao reakcija na apstraktni ekspresionizam, jer su njegovi praktičari ponovno uvodili figurativne slike u plastični repertoar i koristili se banalnim temama.
(Ian Chilvers (org.). Rječnik umjetnosti iz Oxforda, 2007. Prilagođeno.)
Reprezentativno djelo umjetničkog pokreta prikazano u tekstu prikazano je u:
The)
B)
ç)
d)
i)
Točan odgovor je alternativa D.
To je zato što u njemu postoji djelo pop-arta, avangarde koje se pojavilo u SAD-u oko 60-ih. Ovaj pokret nastojao je "popularizirati" umjetnost i koristio je elemente masovne komunikacije, poput stripova, kina i oglašavanja.
Rad u alternativi A dio je nadrealističkog pokreta koji je cijenio fantaziju, svemir snova i ludila. Nadalje, to je bio pokret protiv ideje konzumerizma i materijalizma. Alternativa B također sadrži djelo iz ovog razdoblja.
Slika Kandinskog, prikazana u alternativi C, pripada apstrakcionizmu, upravo avangardi stavlja se u tekst nasuprot ispravnoj alternativi, kao što je Pollockovo platno u alternativa E.
2. (UEG / 2017)
Vijesti iz Španjolske
Brodovima koji se vraćaju
obilježeno crnim putovanjem,
muškarcima koji se u njima vrate
s ožiljcima na tijelu
ili unakaženo tijelo,
Tražim vijesti iz Španjolske.
[...]
Nitko ih ne daje. Tišina
popeti se na tisuću dubina i zatvoriti
među najtvrđe tvari.
Hirto zidna tišina,
usta za prigušivanje platna,
grane za drobljenje kamena,
suha je i prljava tišina
u kojem se čuje kako curi
kao na dnu rudnika
gusta crvena juha.
[...]
umoran od uzaludnih pitanja,
siti kontemplacije,
Htio sam raditi pjesmu
ni cvijet: bomba
i s ovim razbijanjem bombe
zid koji okružuje Španjolsku.
(ANDRADE, Carlos Drummond)
I pjesma i slika:
a) izvješća su o iskustvu proživljenom na bojnom polju.
b) usredotočiti se na aspekte povezane sa svemirom fantazije i snova.
c) prikazuju scene čiji su referent strahote rata.
d) otkriti subjektivnu i individualističku zabrinutost.
e) označavaju želju umjetnika za eskapizmom i poricanjem stvarnosti.
Ispravna alternativa je c) dočarati prizore čiji su referenti strahote rata.
u slikarstvu Guernica, Pablo Picasso nastojao je naglasiti smrt i očaj koji su mučili Španjolsku tijekom španjolskog građanskog rata, pod vodstvom diktatora Francisca Franca.
Pjesnik Carlos Drummond de Andrade, u svojoj pjesmi "Vijesti iz Španjolske", također se obraća temi barbariteta španjolskog rata i gorke tišine koja okružuje ove mračne epizode.
3. (Unifor / 2018)
Na slici brazilskog umjetnika koriste se estetski elementi jednog od europskih Vanguarda, i to:
a) realizam
b) nadrealizam
c) kubizam
d) ekspresionizam
e) dadaizam
Ispravna alternativa je c) kubizam.
Umjetnik iz Ceare, Aldemir Martins, izradio je djelo na koje su snažno utjecali avangardni pokreti fovizma i kubizma. Na prikazanom zaslonu moguće je uočiti kubističke utjecaje pojednostavljenim linijama i vrednovanjem dvodimenzionalnosti i upotrebe geometrijskih oblika.
Također pogledajte ovaj izbor pitanja koja smo izdvojili za vas da biste provjerili svoje znanje: Vježbe na europskim avangardima.
