Početak povijesti kazališta u Brazilu temelji se na kazališnim izložbama koje su stvorili isusovački svećenici tijekom 16. stoljeća.
Ime od velike važnosti za nastanak brazilskog kazališta bio je otac José de Anchieta (1534.-1597.), Koji se smatra prvim dramatičarom u zemlji.
S vremenom ovaj umjetnički jezik dobiva nove karakteristike, zadovoljavajući interese aristokracije, a kasnije počinje prikazivati i druge dijelove stanovništva.
Bilo je mnogo transformacija u brazilskom kazalištu, a prve istinski nacionalne kazališne skupine pojavile su se tek u prvoj polovici 20. stoljeća.
Kako je nastalo kazalište u Brazilu?
Kad su stigli na brazilsko tlo i naišli na autohtono stanovništvo, Portugalci su odmah počeli razrađivati strategije za dominaciju mjestom i, prije svega, domaćim narodom.
Dakle, s ciljem prevođenja autohtonog stanovništva na kršćanstvo, redovnici su koristili kazalište kao instrument indoktrinacije, u onome što se nazivalo kazalište katekizam.
Kazališni format odabran je jer je olakšao prezentaciju kršćanskih ideja koje su donijeli Portugalci.
Kao karakteristike kazališta kateheze ističu se:
- zabrinutost za prenošenje katoličkih učenja;
- vrednovanje biblijske svrhe nad umjetničkim izražavanjem;
- pristupačna mjesta poput škola, javnih prostora za slobodno vrijeme i ulica;
- mješavina elemenata autohtone kulture, poput glazbe i plesa.
U sljedećem stoljeću, i dalje obraćajući se vjerskim temama, pojavilo se kazalište pomiješano s popularnim svečanostima i postavljanje Via Crucisa. Ti događaji imaju izravno sudjelovanje ljudi.
Pročitajte i vi: Otac José de Anchieta.
Evolucija kazališta u Brazilu
Izuzetan događaj za brazilsku kulturnu scenu bio je dolazak, krajem 1807. godine, Doma Joãoa VI i njegove obitelji, bježeći od sukoba s Napoleonom Bonaparteom u Europi.
Nastojeći plemstvu ponuditi zabavu i razonodu, kralj sa sobom dovodi nekoliko umjetnika iz plastike, glazbe, plesa i kazališta.
Zatim donosi uredbu kojom se uspostavlja stvaranje kazališta koja udovoljavaju zahtjevima nove klase koja se ovdje naselila. Tako je zemlja počela dobivati komade po francuskom modelu za zabavu aristokracije i očito nisu odražavali običaje i kulturu ljudi.
Iznimno djelo za brazilsko kazalište u prvoj polovici 19. stoljeća bilo je Antônio José ili Pjesnik i inkvizicija, Gonçalves de Magalhães, postavljen 1838.
Predstava je dio romantizma i dio je dramskog žanra. S nacionalističkim ciljevima, glavni junak imao je glumca iz Rio de Janeira Joãoa Caetana (1808. - 1863.).
Komedije kostima
U 19. stoljeću pojavila se i takozvana komedija manira, kazališna vrsta, na temelju humora i satire, koji se obratio ponašanju tadašnjeg društva, karikiranim likovima.
Najvažniji dramatičar u komediji manira bio je Martins Pena (1815. - 1848.), odgovoran za neke izvanredne drame, poput mirovna pravda u zemlji (1838), engleski strojar (1845) i novak (1845).
Realistično kazalište
Realističko kazalište jedan je od umjetničkih izraza koji integriraju realizam, pokret nastao u Europa koja se protivila romantizmu i čiji je cilj bio otkriti latentna socijalna pitanja u društvo.
Pojavljuje se u vrijeme velikih transformacija u Brazilu, s krajem ropstva, proglašenjem Republike i dolaskom imigranata iz raznih dijelova svijeta koji su činili radničku klasu.
S kritički lik, emisije su se bavile pitanjima koja uključuju politiku, ekonomiju i ljudske dileme.
Glavni realistički dramatičari su književnici Machado de Assis (1839-1908), José de Alencar (1829-1877), Joaquim Manoel de Macedo (1820-1882) i Artur de Azevedo (1855-1908).
Brazilsko kazalište iz 20. stoljeća
U 20. stoljeću kazalište je postalo autentičniji jezik u zemlji. Nacionalne tvrtke nastale su od 1930-ih nadalje, kao što je, na primjer, Studentsko kazalište u Brazilu (TEB), 1938. godine.
Međutim, 1943. taj je izraz dobio veću vidljivost, premijerom predstave Vjenčanica, Nelson Rodrigues, otvorivši moderno kazalište u zemlji. Poljski dramatičar Ziembinski potpisao je režiju emisije.
Pojavljuju se i druge važne skupine, uglavnom u Sao Paulu i Rio de Janeiru. To je slučaj Brazilsko kazalište komedija (TBC), stvorio ga je 1948. Franco Zampari. Uključuje važna imena kao što su Cacilda Becker, Paulo Autran, Walmor Chagas, Tônia Carrero i Fernanda Montenegro.
Godinama kasnije, Kazalište Arena, 1953. godine. Skupina je donijela revolucionarnu i osporavajuću auru na političke i socijalne napetosti u godinama prije diktature. Komad koji je označio početak tvrtke bio je Ne nose crnu kravatu, Gianfrancesca Guarnierea, postavljen 1958. godine.
Vrlo važno ime za brazilsku kazališnu scenu je Augusto Boal, glumac i dramatičar koji je bio dio Teatra de Arena.
Osmislio je nastavnu metodu, Kazalište potlačenih, s namjerom da ovaj jezik učini demokratičnijim i dostupnijim.
Tijekom godina vojne diktature, između 1964. i 1985., kazališni je jezik trpio progone i cenzuru, kao i sve umjetničke manifestacije, posebno u 60-ima i 70-ima. Stoga su neki glumci i dramatičari morali napustiti zemlju ili su tek godinama uspjeli postaviti emisije.
Brazilsko je kazalište steklo istaknuto mjesto na kulturnoj sceni zemlje, a također je međunarodno priznato.
Danas još uvijek postoji nekoliko skupina koje su posvećene proučavanju izražavanja, kako eksperimentalnih tako i komercijalnih tvrtki. Postoje i emisije iz drugih zemalja, poput sjajnih mjuzikla.
Možda ćete također biti zainteresirani:
- Kazališna povijest
- Vrste umjetnosti
