लोक गायक एक संगीत शैली है जिसकी उत्पत्ति ब्राजील के बैकलैंड में हुई है।
इसके भाग के लिए, साओ पाउलो के ग्रामीण क्षेत्र में विकसित देशी संगीत होगा, विशेष रूप से टिएटा नदी के किनारे।
देश संगीत का इतिहास
देशी संगीत की उत्पत्ति वायोला फैशन में होती है, जब लोग एक मंडली में इकट्ठा होकर कहानियां सुनाते हैं - तथाकथित "कारण" - खाने और पीने के लिए।
वायोला एक तार वाला वाद्य यंत्र है जो पहले बसने वालों के साथ पुर्तगाली अमेरिका पहुंचा।
जेसुइट्स ने इसका इस्तेमाल स्वदेशी लोगों को पकड़ने के लिए किया था, जिन्हें संगीत के लिए विशेष झुकाव था। वायोला का उपयोग लोकप्रिय धार्मिक त्योहारों में भी किया जाता था, जैसे जुलूस, राजा की मस्ती, संरक्षक संत पक्ष, माला प्रार्थना, आदि।
इसलिए गायन का नासिका मार्ग, जहां गीत राग से अधिक महत्वपूर्ण होते हैं और गायन विलाप की तरह अधिक लगता है।
ग्रामीण ब्राजील में वियोला फैशन एक रिवाज था, जब मवेशियों का नेतृत्व करने वाले सैनिक खेतों में रुक गए। हमेशा कोई न कोई होता था जो वाद्य यंत्र को बजाता था, जैसे कोई था जो अलाव के आसपास "कहानियां" सुनाता था।
समय के साथ, साओ पाउलो के पश्चिम में पराना, मिनस गेरैस, गोआस के उत्तर में पाए जाने वाले देशी संगीत के मॉडल को क्रिस्टलीकृत किया गया है। देहाती जोड़ी ने बिना गहनों के एक साधारण राग गाया, जहां मुख्य आवाज थी और दूसरी आवाज नीचे एक तिहाई गा रही थी, वायोला और बाद में, गिटार के साथ।
कैपिरा, सरटानेजा या सरटानेजो यूनिवर्सिटारियो संगीत?
कई विद्वानों के लिए, देशी संगीत किसी बड़ी चीज से संबंधित है, जो कि देशी संगीत है।
जैसा कि संगीत शोधकर्ता ज़ुज़ा होमम डी मेलो कहते हैं:
देश संगीत साओ पाउलो राज्य में स्थित देशी संगीत का एक हिस्सा है, [जो] है। Sertaneja संगीत ब्राजील के भीतरी इलाकों, पूरे ब्राजील के भीतरी इलाकों का संगीत है।
इस तरह, प्रत्येक क्षेत्र अपनी शैली विकसित करेगा। मिडवेस्ट में, हमने पाया कि देशी संगीत सिरिरी या कैटिरा (या कैटरेटा) जैसे नृत्यों से प्रभावित होता है।
पूर्वोत्तर में, अरब संस्कृति के तत्व, बैआओ और ज़ाक्साडो, देश की धुन और लय को रंग देंगे।
लोक गायक
देशी संगीत वायोला के गायन और संगत के माध्यम से ग्रामीण ब्राजील को चित्रित करता है। बाद में, गिटार और अकॉर्डियन को शामिल किया जाएगा।
यह टिएटा (एसपी) के संगीतकार और व्यवसायी कॉर्नेलियो पायर्स थे, जिन्होंने इस संगीत शैली की व्यावसायिक सफलता पर दांव लगाया था। उनकी पहल पर, 1929 में, विषय की पहली रिकॉर्डिंग की गई थी "जोर्जिन्हो डो सर्टाओ", उनके लेखकत्व द्वारा, युगल मारियानो और कैकुला द्वारा पंजीकृत।
रेडियो के आगमन के साथ, कैपिरा ध्वनि पूरे ब्राजील में फैल गई और बड़े शहर तक पहुंच गई, खासकर रियो डी जनेरियो में। इसी तरह, जैसे-जैसे देश का औद्योगीकरण हुआ और ग्रामीण पलायन हुआ, देशी संगीत पूरे ब्राज़ीलियाई क्षेत्र में फैल गया।
यह याद रखना चाहिए कि "हिलबिली" शब्द को 20 और 30 के दशक में कुछ नकारात्मक के रूप में देखा गया था। औद्योगीकरण के विचारों के साथ, कैपिरा ने ग्रामीण परिवेश का प्रतिनिधित्व किया जिसे गणतंत्र दूर करना चाहता था।
इस प्रकार, बोलने के तरीके और हिलबिली की आदतों की प्रेस और साहित्य में मोंटेइरो लोबेटो द्वारा जेका टाटू जैसे पात्रों के माध्यम से आलोचना की गई, उदाहरण के लिए।
लोक गायक
पूर्वाग्रह से बचने के लिए, देशी संगीत को देशी संगीत कहा जाता था और इसके प्रदर्शनों की सूची में नए उपकरणों और विषयों को जोड़ा गया।
70 के दशक में, मिलियोनारियो और जोस रिको जैसे युगल ने संगीत से प्राप्त गायन और वाद्य यंत्रों के तरीके को शामिल किया रंचेरा मैक्सिकन।
इसके भाग के लिए, 80 के दशक में, सिंथेसाइज़र, ड्रम ट्विस्ट और पॉप धुनों को जोड़ा गया था। हम इस पहलू के प्रतिनिधियों के रूप में लिएंड्रो और लियोनार्डो, ज़ेज़े डि कैमार्गो और लुसियानो, रॉबर्टा मिरांडा, जोआओ पाउलो और डैनियल, कई अन्य लोगों का उल्लेख कर सकते हैं।
देशी संगीत, इस समय से, सोप ओपेरा साउंडट्रैक में इस्तेमाल किया गया था और प्राइम टाइम टेलीविजन पर दिखाई देने लगा।
विश्वविद्यालय सर्टानेजो
विश्वविद्यालय सरतानेजो 21 वीं सदी के लिए अनुकूलित देशी संगीत होगा और 1980 के दशक में इस शैली में किए गए परिवर्तनों का प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी होगा।
बदले में, विश्वविद्यालय सेर्टानेजो युगल के साथ वितरण करता है और केवल एक व्यक्ति द्वारा गाया जा सकता है। बीट्स और सौंदर्यशास्त्र शामिल हैं देश अमेरिकी, साथ ही रोमांटिक और शहरी विषय। यह भी उल्लेखनीय है कि महिला युगल और बैंड का उदय हुआ है।
एक और महत्वपूर्ण विशेषता यह है कि विश्वविद्यालय सरटानेजो लोगों को नृत्य करने के एकमात्र उद्देश्य से बनाया गया है। इसके भाग के लिए, देशी संगीत के दोनों पक्ष हैं: नृत्य करना और गीत सुनना।
इस प्रकार, सर्टेनजो को विश्वविद्यालय सेर्टनेजो से अलग करने के लिए, शब्द "रूट सर्टनेजा संगीत" का उपयोग 20 वीं शताब्दी के अंत तक प्रचलित शैली को नामित करने के लिए किया जाता है।
सरटानेजो रूट
विश्वविद्यालय सर्टेनेजो के उद्भव के साथ, इसे 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में प्रचलित संगीत से अलग करने की आवश्यकता थी। इसलिए, सामान्य तौर पर, उस समय के गीतों को "सर्टेनजो डे रूट" कहा जाता है।
नीचे ब्राजील के दस सबसे प्रसिद्ध देशी गीतों की सूची दी गई है।
- ब्रासीलिया शिवालय, टेडी विएरा और लौरिवल डॉस सैंटोस
- जीवन की सड़क, जोस रिच
- जोर्जिन्हो डो सर्टो, कुरनेलियुस पाइरेस
- गेट बॉय, टेडी स्कैलप
- चिको माइनिरो, टोनिको और फ्रांसिस्को रिबेरो
- जेका की उदासी, एंजेलिनो डी ओलिवेरा
- सर्टो मूनलाइट, लुइज़ गोंजागा
- चितोओज़िन्हो और ज़ोरोरो, सेरिन्हा
- तीर्थ यात्रा, रेनाटो टेक्सीरा
- म्यूट टेलीफोन, तिकड़ी परदा दुर
अब देश में सबसे सफल देश युगलों में से एक, टोनिको और टिनोको को सुनें, जो उनके प्रक्षेपवक्र के बारे में कुछ बता रहा है और एंजेलिनो डी ओलिवेरा द्वारा "ट्रिस्टेज़ा डो जेका" गा रहा है:
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