हे जिप्सी का रोमांस संगीत और नृत्य की एक आम तौर पर स्पेनिश शैली है। यह सांस्कृतिक अभिव्यक्ति मुख्य रूप से दक्षिणी स्पेन में अंडालूसिया के स्वायत्त समुदाय के साथ-साथ मर्सिया शहर और एक्स्ट्रीमादुरा के क्षेत्र से संबंधित है।
अरब, यहूदी और जिप्सी प्रभाव के साथ, फ्लैमेन्को अंडालूसी लोगों की पहचान में मौजूद है और इसे एक माना जाता है स्पेनिश संस्कृति आइकन.
2010 में इसे यूनेस्को (संयुक्त राष्ट्र शैक्षिक, वैज्ञानिक और सांस्कृतिक संगठन) द्वारा मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत के रूप में चुना गया था।
फ्लेमेंको की उत्पत्ति
फ्लेमेंको की उत्पत्ति गरीब जिप्सी पड़ोस में हुई थी गीटेनरीज) और पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया गया, खुद को एक बहुत विस्तृत कलात्मक अभिव्यक्ति में बदल दिया।
जैसा कि यह एक बहुत ही कठिन अवधि में उभरा, फ्लैमेन्को के इतिहास ने महत्वपूर्ण विवरण खो दिए। उस समय, मूरिश, यहूदी और जिप्सी लोगों को to के कारण बहुत उत्पीड़न का सामना करना पड़ा था न्यायिक जांच स्पेनिश।
इसके साथ में जिप्सी - 1425 के आसपास भारत से आने वाली - एक मजबूत मौखिक परंपरा थी और उनके संगीत को उनके स्वयं के संगीत प्रदर्शनों के माध्यम से समुदायों तक पहुँचाया जाता था।
इस कठिन प्रक्षेपवक्र के परिणामस्वरूप, फ़्लैमेंको संगीत और नृत्य बहुत अधिक भावना व्यक्त करते हैं, झगड़े की भारी भावना, उनके मूल के गौरव, लोगों के दर्द और खुशी को चित्रित करते हैं।
इस सांस्कृतिक अभिव्यक्ति को लंबे समय से बहुत कम मान्यता मिली है और केवल पिछले 200 वर्षों में ही इसे प्रमुखता मिली है।
१८६९ और १९१० के बीच तथाकथित "स्वर्ण युग" था, जब फ्लैमेन्को ने "कैफे कैंटेंटेस" - मनोरंजन और संगीत कार्यक्रमों में जगह हासिल की। इस अवधि के दौरान, नर्तकियों और संगीतकारों को महत्व दिया जाने लगा और विशेष रूप से फ्लेमेंको गिटार के लिए रचित गीतों का उदय हुआ।
सबसे पहले, फ्लेमेंको में केवल गायन शामिल था (गाओ). समय के साथ, इसने अन्य तत्व प्राप्त किए, जैसे हथेलियाँ, गिटार या गिटार (टच), टैप डांसिंग और डांसिंग (प्रॉम).
निम्नलिखित टक्कर उपकरणों को भी शामिल किया गया था: काजोन और कैस्टनेट। पहला एक लकड़ी का बक्सा है जिसमें संगीतकार बैठता है और ताली बजाता है। कास्टानेट में लकड़ी के दो टुकड़े होते हैं, जिन्हें उंगलियों के चारों ओर रखा जाता है और नृत्य करते समय छुआ जाता है।
फ्लेमेंको श्रेणियाँ
यह कलात्मक अभिव्यक्ति वर्तमान में तीन शैलियों में विभाजित है:
फ्लेमेंको जोंडो या सिंग जोंडो
यह प्रकार सबसे पारंपरिक और जटिल होने के कारण फ्लेमेंको की शुरुआत से संबंधित है। इसकी घनी और गहरी विशेषताएं हैं।
महत्वपूर्ण स्पेनिश कवि फेडेरिको गार्सिया लोर्का (1870-1920) इस शैली को इस प्रकार परिभाषित करते हैं:
सिंग जोंडो पक्षियों की लय और काले चिनार और लहरों के प्राकृतिक संगीत के करीब है; यह उम्र और शैली में सरल है। यह आदिम गीत का एक दुर्लभ उदाहरण भी है, जो पूरे यूरोप में सबसे पुराना है।
शास्त्रीय फ्लेमेंको
यह सबसे आधुनिक फ्लेमेंको की अभिव्यक्ति है और वाद्ययंत्र बजाने और नृत्य करने के नए तरीकों का उपयोग करता है। इस शैली में उतनी जटिलता और घनत्व नहीं है जितना कि जोंडो गाओ।
समकालीन फ्लेमेंको
समकालीन शैली में, फ्लैमेन्को अधिक पारंपरिक तरीके से और शास्त्रीय फ्लैमेन्को में विशेषताओं को प्राप्त करता है। यह जैज़ और अन्य संगीत फ़्यूज़न जैसे बोसा नोवा को भी जोड़ता है, जिप्सी, लैटिन, क्यूबा और अन्य संगीत।
पालोस फ्लेमेंकोस
फ्लैमेंको के भीतर उप-श्रेणियां भी हैं। से कॉल पलोस, उन्हें गानों की विशेषताओं के अनुसार विभाजित किया जाता है जैसे कि समय के हस्ताक्षर, उपयोग किए गए तराजू और कवर किए गए विषय।
नीचे मौजूद कई फ्लेमेंको पालोस के कुछ उदाहरण नीचे दिए गए हैं:
- खुशियों: मिश्रित ताल के साथ, काडिज़ के अंडालूसी शहर में उत्पन्न।
- बुलेरियास: जीवंत और जीवंत लय के साथ शैली। यह नृत्य के लिए उपयुक्त है और कामचलाऊ व्यवस्था के लिए अनुमति देता है।
- सेगुइरिया: दुखद शैली, जो दुख और दर्द को व्यक्त करती है। फ्लेमेंको के सबसे भावुक में से एक।
- मौसम के: फसल के समय अंडालूसिया क्षेत्र में बिना वाद्य संगत के किया जाता है।
फ्लेमेंको कपड़े
शुरुआत में नर्तकियों द्वारा पहने जाने वाले कपड़े किसानों के कपड़े की तरह सरल होते थे। उन्होंने पोशाक के गहने भी पहने और अपने बालों को फूलों से सजाया।
समय के साथ, वेशभूषा बदल गई और वर्तमान में मुख्य विशेषताओं में से एक जीवंत और हंसमुख रंग हैं, जिसमें लाल बहुत मौजूद है। आज, महिलाएं बहुत सारे रफल्स, पंखे, शॉल, विशिष्ट सिर के सामान और विस्तृत श्रृंगार के साथ कपड़े पहनती हैं।
ब्राजील में फ्लेमेंको
ब्राजील में, इस कला में रुचि बढ़ रही है। मुख्य रूप से बीसवीं शताब्दी के मध्य में ब्राजील में स्पेनिश प्रवासियों के आगमन के साथ, फ्लैमेन्को भी देश में उभरा।
यह एक ऐसी संस्कृति है जो अभी तक समेकित नहीं हुई है और कई कठिनाइयों और प्रोत्साहन की कमी का सामना कर रही है, हालांकि, यह धीरे-धीरे जमीन हासिल कर रही है। पोर्टो एलेग्रे (आरएस) शहर को उन जगहों में से एक माना जाता है जहां यह कलात्मक अभिव्यक्ति सबसे अलग है।
फ्लेमेंको प्रतिनिधि
हम निम्नलिखित कलाकारों को फ्लैमेन्को संगीत में महान नामों के रूप में उद्धृत कर सकते हैं:
- पाको डी लूसिया (1947-2014)
- कैमरून डे ला इस्ला (1950-1992)
- विसेंट अमीगो (1967-)
- टमाटर (1958-)
- नीना पास्टोरी (1978-)
- पाको पेना (1942-)
- जोस मर्स (1955-)
फ्लेमेंको नृत्य में हमारे पास नर्तक हैं:
- कारमेन अमाया (1918-1963)
- ईवा येरबाबुएना (1970-)
वीडियो
नीचे, प्रतिष्ठित फ्लेमेंको डांसर कार्मेम अमाया फिल्म के एक अंश में हैं लॉस टारनटोस, 1963, उनकी मृत्यु का वर्ष।