फौविज्म एक है फ्रेंच अवांट-गार्डे कलात्मक आंदोलन जो २०वीं सदी की शुरुआत में उभरा, मुख्य रूप से. के लिए जाना जाता है मजबूत और शुद्ध रंगों का उपयोग, अलावा वास्तविकता के नियमों से बचने वाले काम.
फाउविज्म 20वीं सदी का पहला अवंत-गार्डे था, हालांकि इसे एक संगठित आंदोलन नहीं माना जाता था, क्योंकि यह अन्य कलात्मक आंदोलनों के उदाहरण के विपरीत, इसमें कोई घोषणापत्र या स्थिति नहीं थी राजनीतिक और सामाजिक।
फाउविज्म कलाकारों ने कला को एक बौद्धिक उपकरण के रूप में या राजनीतिक पदों को व्यक्त करने के लिए व्याख्या नहीं की, फाउविस्ट ने केवल भावनाओं की व्यक्तिपरकता को पुन: पेश किया।
इस आंदोलन का नाम फ्रांसीसी अभिव्यक्ति से उत्पन्न हुआ है "वेफाउवेस”, जिसका शाब्दिक अर्थ है “जंगली वाले”, कला समीक्षक लुई वॉक्ससेल्स द्वारा बनाई गई, प्रदर्शनी के दौरान "सालो डॉस इंडिपेंडेंट", "शुद्धता" और रंगों की तीव्रता का संदर्भ है जो कलाकारों ने अपने में इस्तेमाल किया था निर्माण।
के काम वान गाग तथा गौगुइन वे फाउविज्म के कुछ मुख्य संदर्भ हैं, साथ ही अफ्रीकी कला, विशेष रूप से मुखौटे, जिनमें मुख्य विशेषता गर्म और मजबूत रंग थे।
यह सभी देखें: हे आधुनिक कला का अर्थ.
फाउविस्ट आंदोलन के प्रतिनिधियों के रूप में बाहर खड़े कलाकारों में से हैं: हेनरी मैटिस (1869 - 1954), जॉर्जेस ब्रैक (1882 - 1963), पॉल सेज़ेन (1839 - 1906), अल्बर्ट मार्क्वेट (1875 - 1947), जॉर्ज रौल्ट (1871 - 1958) और आंद्रे डेरैन (1880 - 1954).
इस मोहरा को चिह्नित करने वाली कुछ कृतियाँ हैं: "वुमन विद ए हैट" (1905, मैटिस); "द डांस" (1910, मैटिस); "द पोर्ट ऑफ लंदन" (1906, आंद्रे डेरैन); "द पोर्ट ऑफ एनवर्स" (1906, जॉर्जेस ब्रेक); दूसरों के बीच।
फाउविज्म के लक्षण
- पीले, लाल और नीले रंग पर जोर देने के साथ शुद्ध रंगों (मिश्रित) का गहन उपयोग;
- वास्तविकता के लिए कोई प्रतिबद्धता नहीं;
- रंग की स्वतंत्रता (रंगों का विषयगत रूप से उपयोग करना);
- नैतिकता, उदासी और उदासी को सहज और हर्षित तरीके से निभाया गया;
- रंगों को सकारात्मक भावनाओं को व्यक्त करना चाहिए;
- कोई आलोचनात्मक या राजनीतिक इरादा नहीं;
- भावनाओं या बुद्धि से असंबंधित बनाएँ।
ब्राज़ील में फ़ौविज़्म
फ़ाउविज़्म की कुल शैली को किसी भी ब्राज़ीलियाई कलाकार ने कभी नहीं अपनाया है, लेकिन फ़ॉविस्ट की कुछ विशिष्ट विशेषताएं और तत्व काम करते हैं आर्टूर टिमोटेओ दा कोस्टा (1882 - 1923), मारियो नवारो दा कोस्टा (1883 - 1931) और इनामा जोस डी पाउला (1918 -) जैसे चित्रकारों द्वारा उपयोग किया गया था। 1999).