L'histoire de l'art est vue comme un domaine de connaissance qui aborde les différentes manifestations artistiques de l'être humain tout au long de sa trajectoire sur la planète.
On peut dire que de telles manifestations ont lieu à travers la danse, la musique, le théâtre, les arts visuels et d'autres expressions destinées à transmettre des émotions, des idées et des visions du monde.
L'art est lié aux premières formes d'expression humaine et, selon le lieu et le moment historique, il s'est manifesté de différentes manières.
Il est également important de souligner que ce domaine de connaissance est en constante construction, n'étant pas quelque chose statique, mais architecturé à tout moment par les diverses manifestations artistiques qui apparaissent dans le société.
Les anthropologues et les historiens utilisent l'art comme un outil puissant pour comprendre les peuples, les cultures et les organisations sociales.
Pour rendre son étude et sa compréhension plus accessibles, l'art a ensuite été organisé par périodes, mouvements et fils.
Voyez comment l'histoire de l'art - en particulier occidentale - a été classée.
l'art à la préhistoire
Déjà à l'époque préhistorique, c'est-à-dire avant l'invention de l'écriture, l'être humain produisait déjà le art préhistorique.
Tout ce que nous savons sur ces civilisations a été découvert par des chercheurs grâce à l'analyse d'objets et de peintures de ces peuples.
Cette période de l'humanité fut assez longue et, par conséquent, divisée en 3 phases: Paléolithique inférieur (500 000 avant JC). Ç.); Paléolithique supérieur (30 000 av. C.) et néolithique (10 mille a. Ç.).
C'est à l'époque du Paléolithique supérieur que les premières expressions artistiques, comme la art rupestre des grottes de Lascaux (France) et d'Altamira (Espagne).
Pour en savoir plus, lisez :
- L'art au paléolithique
- L'art au néolithique
l'art dans l'antiquité
De l'invention de l'écriture, nous avons l'Antiquité, qui remonte aux premières expressions de l'art chrétien. A cette époque, les civilisations étaient fortement marquées par la symbologie.
Voir les manifestations artistiques de l'époque :
- Art mésopotamien
- art égyptien
- Art celtique et germanique
- Art égéen
- Art Phénicien
- art étrusque
- art grec
- art romain
- Art paléochrétien ou paléochrétien
art médiéval
LES art médiéval il a été produit au Moyen Âge, entre le Ve et le XVe siècle. Durant cette période, l'Église catholique dictait les règles en Europe et toute production artistique était liée à la religiosité.
L'art de cette époque se divise en :
- art byzantin
- art roman
- Art gothique
Art de la Renaissance
La Renaissance est comprise comme la période postérieure au Moyen Âge. Elle est apparue en Italie au XVe siècle et fut une époque de grande effervescence culturelle, artistique et intellectuelle.
Les œuvres produites à cette époque reflétaient de nouveaux désirs et sentiments.
La renaissance a amené la valorisation et l'exaltation de l'être humain (anthropocentrisme), contrairement à la pensée médiévale, qui voyait Dieu avant tout (théocentrisme).
Pour en savoir plus sur la période, lisez aussi :
- renaissance culturelle
- Artistes de la Renaissance
- renaissance artistique
Art précolombien
L'art précolombien est défini comme la production artistique et culturelle de premiers peuples d'amérique Espagnol avant l'arrivée de Christophe Colomb sur le continent en 1492.
Les manifestations artistiques des Amérindiens sont considérées comme des pièces à fonction religieuse ou décorative, en plus des expressions architecturales.
Grâce à l'étude de l'art précolombien, il a été possible de classer et de distinguer les peuples qui vivaient en Amérique latine et de comprendre leurs cultures spécifiques et aussi en général.
Ces expressions artistiques étaient :
- art inca
- art aztèque
- art maya
L'art à l'époque dite « contemporaine »
« L'âge contemporain » est compris comme la phase qui commence avec la Révolution française (1789) et s'étend jusqu'à nos jours.
Les principaux événements de cette période sont: la Révolution française, la Première Guerre, la Seconde Guerre et la guerre froide.
Les aspects artistiques qui faisaient partie de ce contexte dans un premier temps sont :
- néoclassicisme
- le romantisme
- Le réalisme
- Impressionnisme
- Post-impressionnisme
Art moderne ou modernisme
Nous considérons l'art moderne comme les manifestations artistiques qui ont émergé en Europe à la fin du XIXe siècle et se sont prolongées jusqu'au milieu du XXe siècle, avec la fin de la Seconde Guerre mondiale.
Intégrer le modernisme: peinture, sculpture, architecture et littérature.
Avant-gardes européennes
Dans le contexte du modernisme, plusieurs courants artistiques ont émergé.
nous donnons le nom de Avant-gardes européennes à ces brins. Le mot "avant-garde" vient du français avant-garde, qui signifie "garde avancée", suggérant un pionnier dans les arts.
Ces mouvements sont donc des manifestations innovantes de l'art et ont été à l'origine d'une grande transformation dans la manière d'exprimer et de comprendre les œuvres artistiques. Sont-ils:
- Expressionnisme
- Fauvisme
- Cubisme
- futurisme
- Dadaïsme
- Surréalisme
Art Contemporain ou Art Postmoderne
Les productions artistiques produites après la Seconde Guerre mondiale sont dites "contemporaines" et aujourd'hui ce nom reste pour les productions actuelles, aussi appelées postmodernes.
C'est parce que le mot "contemporain" vient du mot latin contemporain, qui est l'union des termes "avec" et "temps", signifiant "quoi ou qui de l'heure actuelle".
À art contemporain, le concept derrière les œuvres a acquis une plus grande signification et le contexte social mondialisé affecte directement l'expression des artistes et le plaisir du public.
Ces manifestations se développent dans divers domaines, tels que la danse, la mode, la musique, le théâtre, la sculpture, les performances, installations, art vidéo, art Web, photographie, peinture, littérature, événements, objets, art textile et autres expressions hybrides.
Pour en savoir plus sur certains de ces mouvements, lisez :
- Art conceptuel
- Arte Povera
- Art cinétique
- pop Art
- Op Art
- Expressionisme abstrait
- Minimalisme
- Land-Art
- Art urbain
- Graphite
- art corporel
Histoire de l'art au Brésil
Au Brésil, la production artistique a lieu depuis avant l'arrivée des Portugais. Des peintures rupestres datant de plus de 15 000 ans ont été découvertes dans l'État du Piauí, dans la Serra da Capivara et dans d'autres sites archéologiques.
Les manifestations artistiques sont diverses au Brésil et accompagnent les moments historiques et culturels du pays. Sont-ils:
- Art indigène brésilien
- Baroque au Brésil
- Le néoclassicisme au Brésil
- Romantisme, réalisme, naturalisme et symbolisme
- Le modernisme au Brésil (en insistant sur le semaine du 22)
- art contemporain brésilien
